剛進入2023年初，卻沒想到居然進入了離職潮。不久前，迪士尼的财報會議上宣布公司将重組架構，過程中将削減7000個工作崗位，類似的公司還有戴爾、雅虎等等……
這樣的情境下，人們被焦慮影響，情緒在不斷繃緊。
焦慮無處不在，但有一首對抗焦慮的歌常常被人們提起，那就是中島美嘉的《曾經我也想過一了百了》。
它婉轉，強烈，又有着堅定而有力的旋律，人們聽着這首歌，在美嘉富有感染力的聲音中深深共情，被安慰，被鼓勵。
也正是這首歌，在發行當年奇迹般地降低了日本國内的自殺率。
而在這首歌背後，每一個音符裡都嵌入了歌者的悲痛經曆。恰好今天，是她40歲的生日。
1983年，中島美嘉出生于日本鹿兒島縣一個并不富裕的家庭，父親是貨車司機，母親則需要一邊打工一邊照顧孩子。
中島美嘉很早就對化妝産生濃厚的興趣，學着打扮自己。
國中的時候，她卻是以受到同學們的排擠。愛美，對于所有少女來說是多麼自然而然的事情，她卻為此遭受無妄之災。
因為美嘉的性格比較内向，更是使得校園霸淩變本加厲。
她這樣形容當時：“融入集體這件事，至今也不是很擅長，脫去制服，不停地逃跑，才最終到達今天。”
于是初二那年，再也無法忍受校園霸淩的她，最終選擇了轉學。
本該享受友誼時光的校園生活變成了折磨，讓中島美嘉關于學生時代的回憶籠上久積不散的陰雲。
在她後來的作品中，不難窺見灰暗的學生時代在她心裡留下了不可磨滅的傷痕。
正如她在《16》的歌詞裡寫的：“那樣的日子，我再也不想回去。”
堪堪結束國中學業之後，中島美嘉便選擇了去快餐店打工維持生計。
後來又轉行做了平面模特，似乎也并不是那麼一帆風順。
當時的日本正流行甜美可人的形象，這個身高一米六，體重隻有四十公斤的消瘦酷女孩面試屢屢碰壁。
不過，輾轉的打工生涯也并不是毫無收獲，在工作期間，她愛上了音樂。
因為天生一把好嗓子，在朋友們的鼓勵下，她将錄好的幾十首demo寄給唱片公司。
最終，中島美嘉收獲命運的垂青，獲得了參加選秀的機會，并在三千人之中脫穎而出。
從此刻起，她終于走進了上帝早已為她開好的那扇門中，扶搖而上，一飛沖天。
2001年，中島美嘉以出道單曲《STARS》首次登上日本公信榜就擠進前三，大賣六十萬張。
第二年發行限量單曲《CRESCENT MOON》，限量十萬張也是當日售罄，創下當時紀錄。
第一張專輯《TRUE》發行首周就拿下公信榜專輯冠軍，第二張專輯《LOVE》兩周蟬聯公信榜榜首，并拿下一百五十萬的銷量。
《雪の華》更是成為一代經典，成為冬日情歌的代名詞，被多種語言演繹翻唱。
出道第四年，她主演的電影《NANA》以其深入人心的情節刻畫與社會現狀的深度探讨，成為當年日本年度票房冠軍，熱度席卷整個亞洲。
中島美嘉也憑借對娜娜的高度還原和生動演繹，拿下了被稱為“日本奧斯卡”的日本學院獎優秀女主角獎和最佳新人獎。
演繹與歌唱事業雙管齊下，如同拿了爽文劇本般地迅速飛升，讓中島美嘉成了當時日本演藝界的傳奇。
從濟濟無名到成為巨星，中島美嘉的事業一路高開，這個曾經的灰姑娘，隻用了四年就站在了光芒最盛的巅峰。
不過當時可能誰也不會想到，像是被上帝點過金手指的她，在出道的第十個年頭，被命運開了一場巨大的玩笑。
2010年，中島美嘉确診耳管開放症。
這是一種對聽力影響極大的病症，回憶當時的情況中島美嘉這樣形容：“發出了多大的聲音，聲音出來是怎樣的，自己完全不知道。”
幾近失聰并且無法控制發聲，無遺是給她的歌手生涯判了死刑。
陷入恐懼不知所措的中島美嘉更是開始無節制地使用嗓子，聲嘶力竭地希望能夠聽到一點自己的聲音，結果到最後連她寶貴的聲音也失去了。
同年10月，她中止了所有的歌手活動，離開歌壇。以“無期限休息”的形式，遠赴紐約進行治療。
可更令人絕望的是，當時醫生給她的結果是她的情況基本無法治愈，掐滅了她最後的希望。
在紀錄片《ANOTHER SKY》中，她這樣回憶那段孤身海外，黯淡無光的治療生活：“來到紐約後，身邊的風景完全無心觀賞。雖然現在是笑着說，但那時候的每一天，都在煎熬中哭着度過。”
與此同時，還有人冷嘲熱諷，“中島美嘉這次是真的完了”，認定一代平成歌姬就此失聲隕落。
不過，或許是從小艱難的生活賦予她蒲草般的堅韌，從艱難生活中摸爬滾打到頂峰的她并沒有就此一蹶不振。
因為依然熱愛歌唱，她學習重力瑜伽，改換唱法，花了很多時間，付出了巨大的努力去适應自己當下的狀态，與病魔和解。
于是在2011年，中島美嘉攜單曲《DEAR》複出，可當這位巨星鼓起勇氣再度回到人們的視線時，耳疾卻成了她脫不開的标簽，媒體與大衆佯裝的“寬容”也讓她倍感受傷。
她想要的不是這樣，她想要以一個歌手的身份再度獲得人們的喜愛，而不是因為“堅強”去收割人們的同情。
後來，中島美嘉向日本搖滾樂隊AMAZARASHI發出合作邀約，希望能夠創作一首節奏明快的歌曲。
不過，當時樂隊主唱秋田弘先給她發了一支DEMO，認為非常适合她。
他是這樣形容這首歌的：“為了描寫濃烈的希望，必須先描寫深層的黑暗。”
這樣的描述，正如中島美嘉這兩年堕入無盡絕望的寫照。
“感覺自己堅硬的心，一下就柔和了起來，這是一首代表了我的心聲的歌曲”，聽到該曲的她淚流不止，即刻要求制作演唱這首歌。
這首歌，正是我們現在聽到的《曾經我也想過一了百了》。
2015年，中島美嘉在演唱這首歌曲前曾對台下的歌迷這樣說到：“在座的各位，一定也有過低迷苦悶的時候，也曾想過‘為何世事不盡如意’‘為何沒有人來幫我’。請放心，我會唱出你的心聲。”
她将悲痛的遭遇化為力量，唱成歌，喚醒那些和她一樣被痛苦裹挾的人。
在那場演唱會上，她靠着腳踩節拍和音響的震動确定節奏，以一種完全屬于她的方式演繹這種生命之歌。
從這首歌之中讓人們看到涅槃重生的中島美嘉，以一種向死而生的勁頭展現她從命運手中重新奪回的一切。
而對于過去那幾年的痛苦時光，她說：“在最黑暗的日子裡，是我自己将自己拉了回來，如果沒有那個人，我自己就是那個人。”
她拯救了自己，也順手拉上聽過它的那些人。
如果說曾經的中島美嘉是日本演藝圈的傳奇，那麼如今她真正成為了人們心中的信仰。
中島美嘉以自己的方式重新回到人們的視野，在後來幾年也終于等來了曙光：在積極配合治療下，她的聽力一點點恢複。
出道20周年紀念日的中島美嘉，向外界正式宣布了一個好消息：患病十年，她終于完全恢複了。
接受采訪的她和大家分享當時的心情：“從業人員問我為什麼那麼高興，我說因為我能聽出自己走音了。”
而後幾年繼續着自己熱愛的事業，享受着失而複得的幸福，中島美嘉再度在舞台上發光發熱。
同時，她也不斷探索，成功解鎖了許多新身份。
最近攜手國内新銳設計師品牌lost in echo及日本設計師品牌VIVIANO共同釋出“M大調”聯名系列。
設計上融入了中島美嘉強烈的個人特質，神秘而叛逆的煙熏妝，華麗不羁的搭配，呈現出兼具力量與前衛的女性風格。
中島美嘉是個非常酷的女孩，但她同樣也喜歡bling bling的事物和珍珠飾品。而她身上的極富個人印記的蛇形高音譜号紋身也成為靈感，創作出了“M大調”系列中的蛇形元素配飾。
是以，當我們在被焦慮的情緒無形地束縛，當我們深陷自我的泥潭無法動彈時，不妨想一想這首歌當初的介紹：
看似若無其事的生活之中潛藏着憂愁與悲哀，但即便如此，這個世界依然值得期待，那是因為想與所愛之人同行。
就讓她的歌，成為前進道路上的那束光。
“因為有像你這樣的人活在這個世上，我對世界稍微有了期待。”
編輯：Tristan
設計：曉霓