春節将至，你是否已經被鋪天蓋地的兔子包圍了？它們不僅動如脫兔地搶占了各種節慶風俗中的有力地形，也在時尚圈活蹦亂跳着。從十九世紀VOGUE的封面手繪，到T台秀場上的兔子元素，今天讓我們一起細數一下它的時尚履曆。
在美國版VOGUE創刊之初，各種動物形象就已經以手繪的形式出現在雜志中，并且足夠讨喜。就像這張1895年4月18日出版的封面上，标題中赫然寫着“1895年的頭部裝飾，自然曆史的預言”，一隻長耳朵的兔子形象充當了帽子的功能，别有一番樂趣。
美國版VOGUE 1895年4月18日封面
插畫：I. B. Price
相比之下，1896年的這張手繪封面就充滿了更多的故事感，知名插畫家Albert D. Blashfield将情節圍繞着一位女孩子、一隻小兔子與愛神丘比特展開，在五月微風與樹蔭下娓娓道來，兔子也成為了純淨與愛的象征。
美國版VOGUE 1896年5月7日封面
插畫：Albert D. Blashfield
藝術家Beatrice Stevens的創作中彌漫着新藝術運動的自然氣息，在她為VOGUE創作的插畫封面中，自然也少不了小動物的出現。這張1899年完成的封面作品上，吹着笛子、如女神般人像周圍裝點着幾隻逼真寫實的兔子形象，像是被笛聲吸引而來。
美國版VOGUE 1899年3月16日封面
插畫：Beatrice Stevens
時至60年代，當膠片攝影取代插畫成為時尚雜志視覺傳播的主流，兔子意象多數成為一種拟物的工具，在彼時的先鋒攝影師Gianni Penati的鏡頭下，模特戴着一頂超現實的兔子頭飾出現在鏡頭下，古靈精怪的特質展露無疑。
美國版VOGUE 1965年2月刊大片
攝影：Gianni Penati
事實上，在近些年的時尚曆程中，設計師們從來沒有忽略過兔子作為設計靈感的存在，各種形式的表達也是層出不窮。
1995
在Vivienne Westwood 1995秋冬系列Vive la Cocotte秀場上，Kate Moss懷抱着一隻白色的小兔子走上T台，可愛溫馨的氣氛瞬間蔓延開來。
1998
而到了Helmut Lang 1998秋冬系列秀場，Lang并沒有選擇傳統的走秀形式，而是将整個系列的造型搬到了網上，觀衆們也是通過收到的CD光牒讀取到當季造型的完整資訊。粗粝的混凝土空間中，精巧靈動的兔耳朵配飾與簡潔利落的連衣裙形成強烈的對比。
2009
在Alexander McQueen 2009春夏系列Natural Dis-Tinction, Un-Natural Selection上，McQueen上演了一番精彩的謝幕，随着輕快的背景音樂，一身兔子玩偶裝扮的他在秀場盡頭揮了揮手，一改往日常态。
超模Sasha Pivovarova因為其蹦蹦跳跳的标志性台步被中國粉絲們親切地稱之為“莎兔”，在Louis Vuitton 2009秋冬系列中，Pivovarova戴上了兔子造型的緞面頭飾，真真正正地诠釋了一回莎兔本兔。
2013
在Comme des Garçons Homme 2013秋冬系列中，川久保玲帶領我們走進了一大片充滿漫畫風格的叢林中，與之相對應的設計便是誇張且生動的皮質兔耳朵帽飾，即便是看似陽光的形象，也能被川久保玲賦予一種難以言喻的神秘氣質。
同樣來自日本的設計師高橋盾當時也在Undercover推出了兔子頭飾，宣告了自己重回巴黎時裝周。雖然頭飾以papier-mâché複合材料制成，但我們也不難看出他在頭飾設計中所流露出的暗黑朋克動機，這也是他向Vivienne Westwood的一次緻敬。
2014
Thom Browne的秀場從來不缺戲劇化的場面，而在2014秋冬男裝系列中，Browne用格紋面料和粗花呢打造的兔子頭盔更是成為了點睛之筆，呼應着秀場上的藝術裝置——一片如迪士尼般天真爛漫的林地，也隐喻着我們每個人都是大自然中的一部分。
2015
“動如脫兔”的稱呼不是憑空而來，看看Céline 2015秋冬秀場就知道了。設計師Phoebe Philo讓印在襯衫上的小兔子們與觀衆來了一次捉迷藏，它們被隐匿在寬大的披肩下面，若隐若現，仿佛依稀可見卻又掌握不住。
對于一向歡脫的Moschino創意總監Jeremy Scott來說，最感興趣的兔子形象無疑是來自迪士尼的兔八哥，豐富大膽的色彩加上寬松實穿的款式，以時裝設計折射大衆流行文化。
2016
Miuccia Prada自然也是愛小兔子們的，但以一種更富含深意的方式。在2016早春系列中，Prada選擇了勁量電池廣告中的兔子形象，強化時裝所帶來的能量，同時也表達着她對于純真的童年時代的懷舊。
2017
或許我們都沒有想到，一向走暗黑哥特風格的Rick Owens也會傾慕于兔子頭飾。可能是我們多慮了，但2017秋冬系列中由金屬架構與衛衣共同打造的頭飾确實令人忍俊不禁，“我厭倦了做一個沮喪的人”他在秀後說道，也有可能他真的想試試從萌兔身上找到一些積極的能量。
2018
在Prada 2018早春系列中，Miuccia Prada帶來了與兩年前截然不同的對兔子的诠釋，與藝術家James Jean合作的兔子與百合印花出現在絲質面料與運動衫上，充滿東方風情的同時也不乏現代活力。
在Alessandro Michele執掌Gucci的時代，卡通圖案也不曾缺席。2018春夏系列中的兔八哥頭像充斥在正統的西裝馬甲上，閃爍着華麗的水鑽裝飾，呈現70年代華麗搖滾的舞台風貌。
兔子頭飾也是超現實的Schiaparelli秀場中的常客。2018秋冬高定系列中，設計師Bertrand Guyon在位于芳登廣場的品牌總部，帶來一場緻敬創始人Elsa Schiaparelli的大秀。各種材質打造的兔子頭飾精彩紛呈，或怪誕或迷幻，延續着Schiaparelli天馬行空的創意精神。
兔耳朵所支起的V，在西方世界中象征着勝利與和平。而兔年也是諸多國際時裝設計師與超模們的本命年，每當我們梳理這些傳奇人物的屬相生辰時，便會不由自主地感歎他們在時尚領域釋放的無限能量。
Carolina Herrera
1939年1月8日
即便已經卸下個人同名品牌的創意總監職位，但我們還是能在Carolina Herrera秀場的頭排看見她的身影。“她非常出色。”Carolina Herrera現任創意總監Wes Gordon道，“在現實生活中，很少有人能像你想象的那樣有影響力，但她就是其中之一。”
Ralph Lauren
1939 年10月14日
“我為我從無到有建立的這個品牌而自豪，并且這是一個屬于我、擁有我身份标簽的品牌。我的公司有自己的誠信，在瞬息萬變、不停尋找下一個新鮮事物的行業中，我代表了某種東西。我經營公司并帶着它上市，多年來，我們依然是時裝界最成功的企業之一。股市自有起伏，你會犯錯，有時用錯人，這些我都經曆了，我也有過敗筆，但我足夠堅強并能回歸。可能我最強的一點，就是知道失去堅定之心和自信心才會是真正的災難。”——Ralph Lauren，《服飾與美容VOGUE》2018年11月刊。
Tommy Hilfiger
1951年3月24日
“從十幾歲起，時尚就一直是我的夢想和激情所在。我喜歡時尚的原因是它在不斷發展，是以每一季都是一個新的挑戰——總有新的東西要學習和發現。我到處都能找到靈感，從藝術和音樂，到我在街上看到的人。在全球範圍内湧現出令人驚歎的新人才，他們為這個行業帶來了新鮮空氣。他們受到新一代價值觀、關注點和願望的鼓舞，擁抱多樣性、包容性和可持續性。這激勵了我，因為很明顯，還有很多事情要做。”——Tommy Hilfiger
Marc Jacobs
1963 年 4 月 9 日
“我們不是在再造任何東西。這裡不是化裝舞會。女孩們穿我的衣服時可能會覺得自己像70年代的人，但事實并非如此。不會有兩次是一樣的感受。身體是不同的，面料是不同的，環境是不同的。我的衣服是當代的，因為它們是在今天制作的。”——Marc Jacobs
Jeremy Scott
1975 年 8 月 8 日
“在成長的過程中，時尚就是我的世界，讓我感覺良好和快樂。希望我能創造這個世界，擁抱其他更多年輕人，他們可能也在努力尋找自己的快樂之處。”——Jeremy Scott
Gemma Ward
1987 年 11 月 3 日
“在當今世界，有了自拍和Instagram，你可能會陷入一種想法，認為自己的形象就是一切。但我認為培養一個内心世界真的很重要，因為它也可以發光發亮。如果你隻看表面，那你就錯過了重點，因為美也可以由内而外散發出來。”——Gemma Ward
在各大品牌推出的兔年限量新品中，我們也驚喜地看到了很多憨态可掬的兔子們。
每一個90後的學生時代似乎都有幾件印着Miffy的文具，在2023新春兔年來臨之際，Miffy兔驚喜地出現在了Mulberry的新年特别系列中，從鑰匙扣、旅行和科技配飾，到小件皮具和标志性的Mulberry包袋上，你都能看到圓乎乎的它向你招手。
《誰陷害了兔子羅傑（Who Framed Roger Rabbit）》中的動畫兔子形象羅傑成為了Moncler新年特别系列中的主角，在男裝、女裝和童裝造型中，兔子羅傑的刺繡貼片無處不在，與醒目的Moncler圖案相呼應，令人眼花缭亂。
近年來成為聊天表情包新寵的Melody在Chloé萌兔新年膠囊系列中格外搶鏡，以家喻戶曉的美樂蒂兔為靈感的設計貫穿在寬松套頭衫、提籃包和托特包上，俏皮可愛的形象讓每一個看到它的人都忍俊不禁。
而向來倡導環保主義的Stella McCartney則在春節之際選擇以保護動物長毛安哥拉兔展開特别系列的創作，純色面料上毛茸茸的兔子形象以别樣的方式傳遞着可持續理念，呼籲人們從紛擾的城市中回歸本源，一起守護自然。