作者來自小婉家，雪
上一場雪是因為電影
每當你談論好萊塢傳奇人物時，"老牛仔"克林特·伊斯特伍德絕對是一個無法回避的話題。
雖然他已經九十多歲了，但他仍然在為電影業奮鬥，在電影史上占據了自己的位置。
從2018年的《騾子》到2019年的《理查德·喬威爾的哀悼之歌》，再到今年的《哭泣的人》，四年來的三部新作，《伊斯特伍德》依然需求旺盛。
在電影業的60年裡，有太多的頭銜和榮譽來形容他在電影界的成就。
從龍設定的演員到西部電影明星，再從紅小生變成金牌導演，他主演或執導的作品一直是各大片榜單上的常客。
西方經典作品《金三镖》、硬鼻子《好世界》和《百萬美元寶貝》斬獲四項奧斯卡獎......
可以說，伊斯特伍德是為數不多的在演員和導演上都取得巨大成功的人之一，藝術生涯非常長。
為了讓普通觀衆更好地記住他，中國粉絲還給他起了一個詩意的綽号：
斯普利特的姓氏，東方，是東方的，而伍德是木材，東方的木材，或"伊斯特伍德"，一個堅定而美麗的綽号。
除了他在導演和表演方面的驚人天賦外，栃木大師在其他領域的才華也同樣令人羨慕。
他非常熱愛音樂，以至于在他的電影中引起了轟動，不僅為《神秘河》和《百萬美元寶貝》等電影安排了音樂創作，而且還在電影《不屈不撓》中，其中"酒吧房間朋友"劇集在那一年的鄉村音樂排行榜上排名第一。
他熱愛運動，尤其是高爾夫，雖然他無法與真正的職業運動員相提并論，但電影界隻有少數人能擊敗老人。
同時，他擁有自己的高爾夫球場，加利福尼亞州的Tehama高爾夫俱樂部。
除了在電影中談論他對當今社會的看法外，他還在1986年至1988年期間擔任加州海濱小鎮卡梅爾的市長，以實際努力改變美國的政治格局。
性格穩重，愛好廣泛，事業激情，對生活有責任感，一個人可以擁有所有優秀的品質，仿佛伊斯特伍德都具備。
可以毫不誇張地說，伊斯特伍德也許是美國精神最完美的象征。
作為一名演員，克林特·伊斯特伍德扮演了一些最具魅力的男性角色：牛仔，偵探，拳擊教練，宇航員等等。
他令人難以置信的寬闊肩膀和精緻的面孔不僅透露出一絲英雄主義，讓觀衆處于不信的狀态，而且對美國自由勇敢的精神信條進行了诠釋。
尤其是戴着帽子、雪茄、左輪手槍的聰明人，成就了史上最經典的牛仔形象。
作為導演，伊斯特伍德總是喜歡讓小人物成為電影中的主角。
在經典電影《郎橋之夢》中，女主角隻是一個普通的家庭主婦，在日常壓抑的生活中，發展出一段"不尋常"的愛情;
在《百萬美元寶貝》（Million Dollar Baby）中，30歲的瑪姬（Maggie）也在一家餐館當服務員，吃着剩下的漢堡，渴望在拳擊場上取得成功。
伊斯特伍德的小人物電影，大多削弱了技術和形式感，更強調電影的故事和社會。
當老人打破了電影類型固有的觀念，殘酷地向觀衆呈現自己的性格時，我們會發現，原來國在大洋彼岸并沒有那麼高，隐藏在光明的外表下，隐藏着許多難以形容的隐藏。
對二戰電影《硫磺島來信》的反思
如果說伍迪·艾倫的電影是對美國知識分子的無情解構，那麼克林特·伊斯特伍德的電影則是小螢幕的民族性格形象，民族精神的自我檢討。
人們說，Tomu先生有一顆年輕的心，似乎從未老過，但縱觀他執導的大部分電影，我們可以看到他近年來一直在轉變。
他自導的《不可饒恕》結束了他自己的西部片時代。《騾子》更是侵入了主角厄爾的内心世界;而《理查德·朱厄爾的哀悼之歌》則通過"英雄"向下，反思當下的時代。
也許連他自己也意識到，自己不再是那個從未去過那裡的熱血年輕人，他必須學會接受當下的自己。
這種"被吊死的老人"的狀态在他今年自主執導的新片《哭泣的人》中尤為明顯。
上周在北美影院網絡同時上映的《哭泣的人》講述了一個老硬漢前往另一個國家追求真相的新冒險故事，但觀衆可以清楚地看到導演的"心不夠用"。
首先，打鬥劇的整部作品很少，幾乎所有的沖突場面都能在主角邁克爾的《英雄遲到》中看到，尤其是老人顫抖着抓住雞橋部分就顯得格外苦惱。
其次，影片很大程度上淡化了過去公路電影沖突的戲劇性，主要表現了影片中老少在和解曆程中的曆程，但故事過于直白和略顯平淡，以至于新作品過于理想化。
雖然影片後半部分迷人的墨西哥風光賦予了影片一層"童話"色彩，但與導演之前的作品相比，現實意義也更小。
可以說，在《哭男》中，那種英雄遲到、肆無忌憚，讓人不僅感受到了原來的東木老人也有了"服務老"的一天。
但值得深思的是，當我們觀看這部新作時，我們依然能在視覺上感受到伊斯特伍德電影風格的延續。
因為影片中的小人物總是不願意被社會霸淩，總會有一種浪漫的英雄主義在某個時刻，這就是伊斯特伍德在早期西部片中呈現的牛仔遺産。
直到今天，91歲的克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）仍然對他喜歡的電影感到生機勃勃。
雖然他知道自己老了，但他一直在拍電影，因為這是他的生活。
我們仍然可以在他的作品中感受到青春的力量和勇氣。
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