餘華，當代著名作家，他的小說《活着》和《許三觀賣血記》影響深遠，還獲得過意大利格林紮納·卡佛文學獎。被中國作家網評為“在國際上最出名的中國作家”、“中國的狄更斯”。
餘華的書一直都是“暢銷貨”，最具代表的作品是長篇小說《活着》，釋出以來出版數量突破2000萬冊的銷售佳績，這足以看出這是一本非常好的作品。
在當今中國文壇，莫言與餘華絕對是文學界的兩座奇異之峰，他們的文學成就是許多人望塵莫及的。
而我們也都知道餘華跟莫言做過舍友，在一次采訪中，餘華說到了莫言：因為我跟莫言在一個宿舍住了兩年，他說自己如何創作的那些話，比他創作本身還要虛構，是以不要當真。
然後餘華還談到了莫言創作速度的問題，比如《生死疲勞》隻用了四十多天就寫完了，很多人批評莫言寫得太快。但是餘華認為，寫得快不一定是不負責任的粗制濫造。
也就是說餘華說莫言的創作過程都是虛構的，甚至是吹牛而已，雖然速度很快，但是作品确實是很好的。
這樣看來，餘華也是個真性情的作家啊，什麼都敢說，不僅如此，餘華還曾寫過一篇文章來表達對魯迅的讨厭，甚至還說魯迅是他唯一讨厭的作家。
我們都知道魯迅先生是一位具有時代的代表性的傑出作家代表之一，他的文章充滿了生活的智慧與現實批判主義，揭露了人性的醜惡，也弘揚了人性的善良。
但是當餘華看到魯迅狂人日記裡的一句話的時候，他被驚到了，小說開篇寫到那個狂人感覺整個世界失常時，用了這樣一句話：“要不，趙家的狗為何看了我一眼。”
當餘華讀到魯迅的第三篇小說《孔乙己》時，才覺得魯迅是一位偉大的作家，後來在一篇文章裡，餘華這樣稱贊魯迅：“他的叙述在抵達現實時是如此的迅猛，就像子彈穿越了身體，而不是留在了身體裡。”從那時起，魯迅成了餘華眼裡偉大的作家，那一年他36歲。
三十六歲的餘華，細胞都代謝了一輪又一輪，他已經不再是那個輸赢心十分重的孩子了。少年讀不懂魯迅，讀懂已不再少年。
在一日複一日的學習裡，沒能使餘華記住魯迅；反而是在多年以後，魯迅憑借作家身份再次出現卻使餘華相見恨晚。
莫言曾說：餘華的書少我一半，但影響力大我一半。還說作品要好好對待這類的話，總之是希望自己以後不要寫些可發不可發的作品。
餘華在36歲的時候“愛”上了魯迅，諾貝爾文學獎作者莫言說餘華的影響力超過他，看來偉大的作家與偉大的作家之間都會有一種惺惺惺相惜的“愛意”。
餘華曾被稱為“中國殘酷寫作的代表人物”，他的文字，着實殘酷，又着實溫暖。一篇《活着》寫死了太多人，又溫暖了多少讀者。
用餘華自己的話說，《活着》講述了一個人和他自己生命的友情，講述了人如何承受巨大的苦難，講述了眼淚的寬廣和豐富，講述了絕望的不存在，講述了人是為活着本身而活着，而不是為活着之外的事物。
餘華的代表作已經被翻譯成20多種語言在各地都有暢銷，餘華的作品對我們的影響還是很大的。
張藝謀找到餘華，想改編他的中短篇小說《河邊的錯誤》，後來看到《活着》的清樣，張藝謀激動到失眠，然後決定拍《活着》。
《活着》榮獲意大利格林紮納 卡佛文學獎最高獎項，入選香港《亞洲周刊》評選的“20世紀中文小說百年百強”。
細讀餘華你就會真正明白“絕望是不存在的”，隻要活着，絕望就不存在。他的每一部作品都有獨特的魅力，其中的每一個人物都能讓你覺得，絕處逢生就是這個樣子，隻要活着，絕望就不存在。
也許，人生最好的狀态就是：“風來了，就吹風，雨來了，就淋雨。受不住了，就倒下，直到能再站起來，再走。”
“原來，這就叫人生。”