當青春、校園、愛情等詞語碰撞在一起時，觀衆難免會想到帥氣美人的聳人聽聞的情感碰撞，而在這部電影中，愛情似乎被緩慢而空靈的暧昧氛圍，隐含在台詞、表達方式上，以"真誠的半解"的情節為名，是"依然抱着半面"的模糊感覺讓它有風格。
導演吳思偉在處女《臉》中表現出非常強烈的個人風格和技巧，在美國引起了更大的反響，後來很多展現亞洲生活的電影都有了它的影子。
《面子》和比較有名的電影——李安的《快樂宴會》有一定的相似性，它向觀衆展示了導演的亞裔社群生活、做事方式和反思。在《真半解》中，延續了這種細膩的表達，但在表達上卻更加輕松，當然，這也與青春電影自帶的跳躍色彩有關。
中國女孩阿裡丘（Alichu）5歲時随父親移民美國，搬到了斯科米什（Skomish）小鎮。朱棣文的父親在中國獲得博士學位，在美國抑郁，在小鎮車站當經理，他的晉升之路幾乎被封堵，因為他的移民身份和英語水準低下，以及中年失去妻子的悲傷，電影中父親的形象總是單調地在老式電視機前看黑白電影， 吃着簡單處理的垃圾食品，除了歲月遺留下來的滄桑之外，臉上沒有露出悲傷。他對自己的生活處于一種自我陶醉的狀态，不願意與人交談。
但女孩艾莉不想被困在小鎮上，她是班上最聰明、最有才華的學生，在哲學課上表演，也是寫《槍手》的專業論文，老師開玩笑說，她可以從七個不同的角度解讀柏拉圖。這種寫作天賦是由男孩保羅發現的，他想追求美麗的女孩埃絲特，并要求艾莉幫他寫一封情書。
然而，他不知道的是，艾莉對以斯帖有一種美好的感覺。艾莉本來會拒絕寫情書的邀請，但因為這份"工作"能解決她一段時間的經濟困難，她同意下來，而這封情書，也成了一段愛情故事的開始，三個人之間的紐帶來自深淵。
艾莉不僅成為保羅的情書寫作專家，還承擔了發短信等一系列業務，她在見面前幫助保羅和埃絲特思考了談話的内容和處理問題的方法，甚至列出了一個大綱，幫助他突襲文學知識點，可謂是全方位的幫助教學。
在這次交流中，保羅漸漸發現自己在這個聰明、勤勞的女孩身上有了一種很好的感覺，兩人之間的了解也更深了一點，他們一起打乒乓球，品嘗保羅的祖傳食譜做的食物，在夜站就"愛情"交換意見。
但這種"寫作"總有一天被發現，互相了解從來都不是保羅和以斯帖，在這樣的關系被發現之後，三個人之間微妙的關系平衡感被打破了，也直接促成了自己"真"所在準确的判斷。
影片想展現影片對"愛是什麼"的探索，但似乎跳過了是什麼的階段，直接告訴你該做什麼，突破大膽的想法開始占據主導地位，這也是為什麼以斯帖決定去藝術學校，而阿利丘則計劃去遠離愛荷華州的地方上大學， 他們沒有在人生的轉折點上玩愛情的主題，而是選擇放手去做自己想做的事，至于兩人的關系，等等幾年後。
這部無果而終的愛情電影似乎并沒有走上平常的路，明明都是愛情，但在一次搖擺的盡頭，留下了更有意義的結局，也許幾年後，艾莉會回到斯科米什和埃絲特重建立立聯系，也許他們每個人都會有新的生活新朋友和新知己，在哲學和藝術中找到屬于自己的靈魂栖息地， 這些都可以升華在觀衆對不同了解的想象中。
與很多以"同性之愛"為主題的電影不同，《真半解》并不注重性取向的自我認同，也不是過于糾纏于自我接納的痛苦過程中，而是完全簡單的校園愛情，其中愛情的表達有兩種完全不同的形式——一種是激情的追求，一種是表情的内向性。
男孩保羅是一個健康的運動，典型的太陽大男孩，不是好話而是很溫暖的情感，一開始想追逐以斯帖的時候盡了最大的努力去追逐，雖然沒有辦法寫出自己美麗的文字，但笨拙的表情符号卻無處放張力，讓這個形象更加可愛， 他認為，浪漫是向所有心靈暴露的，無論誇張。
另一方面，艾莉把寫信的過程當作愛情的一步，在談論文藝、談理想、談自己時溫暖情感，喜歡的不是膚淺的快樂，而是靈魂的碰撞。她對自己的情緒非常細膩，非常小心地用溫暖的話語包裹自己的身份。
埃絲特更像是兩者的結合，她是學校裡最受歡迎的學生之一，行為一直處于聚光燈下，有一個自以為是的鼻涕男友，但她并不享受嘈雜的生活，而是擁抱藝術的夢想和文學愛好，花很多時間閱讀。她是鎮上一位受人尊敬的牧師的女兒，但從未完全融入鎮上的生活，甚至動搖和懷疑她的信仰，而不是預期的完美女神。
但正是這種形象，更符合我們對青春期愛情的想象和現實，沒有功利的社會帶來的經濟、地位的考量，沒有厭倦狗血的流血情節而故意讓熱血沸騰的外表，他們的無助和謹慎，在朋友和社群活動中處于邊緣化和怯懦的陌生環境中， 都像高中時的普通觀衆，是以情書就留在櫃子裡，和朋友聊八卦，卻在你喜歡的人面前卻不是一句尴尬的話，隻能說得太真實了。
在影片中，或許最動人的内容是艾莉和埃絲特在牆上塗鴉、交流片段，他們在信中說要畫出五個最大膽的圖案，并在牆上為對方留言，互相"挑戰"。
從一開始就以一條剛性的線條覆寫了整面牆上的白色油漆，到黃色點綴和最後一個飛翔的女神形象，他們把自己對青春想象力的了解留在了牆上，大膽突破了自己增加的束縛——好孩子的形象或永遠安靜的校園惡霸。
具有諷刺意味的是，牆上的塗鴉被鎮上的居民發現，并用灰色油漆完全抹去，沒有留下任何痕迹，仿佛是對成人世界的嘲弄，一種巨大的，毫無生氣的顔色，沒有創新，沒有激情。
但即便如此，兩人還是形成了"一起塗鴉，一起放手"的親密關系，卻從未見過面，之後他們成為了精神上的朋友，一言不發。這裡的大膽方法也是埃絲特實作她的藝術夢想的機會，看到充滿激情的繪畫是美麗的，一個值得她犧牲的方向，也是艾莉在關鍵時刻激勵她的重要轉折點。
這或許是我看過的最好的年輕愛情片之一，保羅、埃絲特、艾莉形成了一個穩定的三角形，正如影片所說，"三角形少了一邊，就變成了一角"，它們激發了彼此性格中的美麗和自信，讓彼此認識到愛情的外表，不可或缺。影片結尾，當艾莉踏上遠方學習的道路時，保羅把火車趕走了，他知道不可能追上或掙紮着讓自己在窗前呆更長時間，此時，艾莉将不再覺得自己是一個盲目沖動的戀愛傻瓜。