新時代需要文藝大師，也完全能夠造就文藝大師！新時代需要文藝高峰，也完全能夠鑄就文藝高峰！中華上下五千年的漫長曆史長河中，處處閃耀着藝術的變化驚人創造力的光輝，而正是它們的璀璨光輝使得中華文明能在曆史長河中生生不息。
楊楠，字：婷羽，号：畫神。“實印派油畫”開創者，中國首創油畫流派第一人；國家一級美術師；國賓禮藝術家；中國國際書畫藝術研究會會員；河北省青年美術家協會會員；80後領銜藝術家，詩人，作家。《丹青頌 翰墨情》欄目特約導師；出生于冬奧小城張家口的一個“書香門第”之家。2009年畢業于河北省北方學院，油畫系。23歲創辦自己的畫室，所帶學生累計幾百餘人，也曾多次授課與北京，現今創辦玉蘭閣工作室。多次出版書籍，百家知名媒體釋出其作品，并獲獎。
從小受姨夫李宗利（中國著名國畫大師）的影響，立志要做一名傑出的畫家。畢業後一直做油畫、教育研究，28歲那年用了半年時間成功想象的繪制了油畫《夢中小景》此作為處女作，29歲那年想象的繪制了《母子情深》其經典之作，也是最具有代表性的作品，其次《媽媽的夢》《福祿廣進圖》《天宮》《仙居閣》《粉紅色的春天》《眼》《紅山》《生生不息》《開往春天的列車》《記憶中的康甯湖》相續問世。
“實印派”油畫，提取了印象派表意和寫實派表象的精髓，兩者相結合，又添加了中國風水構圖和符合中國人審美學的色彩元素，在暗面喜歡采用内心的顔色，在用色上盡量的還原了色彩的原色，但是也有調和，用色上把控比較嚴謹，每一幅作品即相同又不同。
本人用心繪制了一幅幅夢想中的美景，這些景有的來源于生活中的記憶，有的來源于夢境，還有的就是作者純粹的虛構想象。從我9歲學畫那天起，就夢想有一天能夠天馬行空的去想象，并且能夠真實清晰的畫出來。終于本人用了這麼多年的智力研究，可以不用那麼抽象、模糊，或者借助其他點、線、面的拼合運動及大色塊這種簡單方式去表達内心的世界，而是清晰的再現了虛空想象中的理想景緻。每幅作品都像是我的孩子，具有自然、和諧、優雅、知性的美，透露出作品自身的靈氣。
“實印派油畫”并不好學，一定要有堅實的繪畫基礎。但是我還是希望有更多的大學生或者油畫愛好者來學習這個畫派的東西。并且把屬于我們中國人自己研發的這個油畫流派傳承下去，畢竟從第一個出國去學習油畫的前輩李鐵夫老師至今我們終于有了自己的創新。
楊楠的油畫是一種極具靈魂的存在！畫家隻有清楚地認識到油畫的意義，才能使自身的油畫作品綻放出璀璨的藝術光輝。要知道，每一位畫家對事物的認識角度和了解方法都是不一樣的，并且畫家之間的文化背景與表達方式也是各有不同，這就直接導緻了衆多油畫作品千差萬别，所表達的圖畫也存有差異。相反，唯獨油畫的靈魂，衆多畫家是大緻相同的，雖所繪事物不同，又景色有人物，但創作的出發點，都是以展現自身思維為中心，以刻畫所繪靈魂為主體，而這正是楊楠油畫藝術魅力的獨到之處。
楊楠作品：
默寫風景油畫 《紅山》81x60cm 2019年作
虛構風景油畫 《記憶中的康甯湖》81x60cm 2019年作
虛構風景油畫 《眼》73x54cm 2019年作
虛構風景油畫 《粉紅色的春天》60x50cm 2016年作
虛構風景油畫 《福祿廣進圖》130x110cm
虛構風景油畫 《媽媽的夢》116x81cm 2020年作 2015年作
《開往春天的列車》 116x81cm 2020年作
《母子情深》130x110cm 2015年作
默寫風景油畫 《天宮》116x81cm 2019年作
虛構風景油畫 《綠洲小島》93x66cm 2016年作
虛構風景油畫 《生生不息》81x60cm 2016年作
虛構風景油畫 《福祿廣進圖》130x110cm
虛構風景油畫 《夢中小景》78x56cm 2014年作