胡 石
胡石，别署龍溪山人，五七年生，右軍故裡人。嘗就職于臨沂畫院，受聘于中國藝術研究院。追文人畫，參與“新文人畫”系列活動。現居京郊小築。
▲ 中國近現代名家精品叢書 胡石花鳥作品選
草間嘤鳴 正音稀聲
——漫談胡石畫蟲
文 | 崔大中
胡石是當代中國最重要的文人畫畫家之一。他一如傳統文人畫畫家一樣，有着深厚的文化修養。他在自己的一所遠離世間塵嚣的宅院裡過着甯靜的生活：不關心世俗事物，隻埋首于學問，以習字作畫主要課業。觀察他的生活，除了雅集會友，喝茶論道、推杯換盞，就是在案頭讀書，寫字畫畫。他遊弋在自己的世界中，用一管之筆，窮理盡性，抒發情感，渾然不覺間活成了一個人間神仙！
翎毛圖冊之一 ║ 45cm×33cm ║2014年
記得去年冬日，我曾撰聯以贈:關心夜蟲嘤鳴，月透疏簾，費青燈半盞，為來日存小蟲大蟬，低吟短歎！回首玉壺買酒，香滿南園，憑一枝秃管，與諸君寫近水遙山，地方天圓。我的贈聯雖略長，但卻述其體要，也算貼切。
翎毛圖冊之二 ║ 45cm×33cm ║2014年
胡石性格豁達而放逸，作畫崇尚性情，于筆墨法度也謹嚴不怠。其善談，每與人談畫論藝，則常以《中庸》之句開篇：“天命之謂性，率性之謂道，修道之謂教”！人的自然禀賦叫做“性”，順着本性行事叫做“道”，按照“道”的原則修養叫做“教”。
胡石這樣說，也如此做。他的作品發于性情，成于自然，潤澤于讀書求文求理。
嘤鳴圖冊之一 ║ 45cm×33cm ║ 2020年
胡石喜讀書，也擅讀書， 因之長于題款。每畫有心得，讀有所感，必題之于畫，名曰“龍溪說畫”。而今“龍溪說畫”已洋洋大觀，足可以集而刊印，以滋後學。這是其讀書和思考繪畫的雙重結果。胡石從年輕時就與朱建立交好。朱建立是南京才子，他的随性不羁之畫作曾激起了那個時代許多畫家的“表達欲”，受其影響，那個時期的許多畫家忽然有好多話要說，特别是改革開放之初，由于文革等政治風潮壓抑已久，忽逢人性的覺醒開放，沐浴在忽然而來的藝術春天裡，面對百花争放的藝術局面，藝術家是以就有着不可遏制的表達欲。那時的胡石，信筆寫畫,任性表達，花鳥、山水、美女，紙上江山，心中快意，随心寫去。
嘤鳴圖冊之二 ║ 45cm×33cm ║ 2020年
上個世紀整個90年代，胡石活躍在“新文人畫”畫家群體裡。曆史永遠記住了1991年胡石以東道主的身份在臨沂承擔群組織的“91年度新文人畫展暨研讨會”。作為新文人畫家叢集的一員，胡石和季酉辰、朱建立、邊平山、楊春華、陳绶祥等畫家優遊在一起，讀書求理，走南闖北，筆下作品爛漫恣肆，任性曠達，文彩熠熠。
嘤鳴圖冊之三 ║ 45cm×33cm ║ 2020年
大約從本世紀初始，胡石開始不再做才子頤指氣使的随意點畫，而逐漸轉向正大深沉的繪畫思想和精神表達。此時的中國藝術界，已不再如改革開放之初的激情狂飙，已然進入一個沉潛思考的時代。此時的胡石，筆墨和書法之氣質發生了大變化，規矩、正音，開始沉浸畫面。
嘤鳴圖冊之四 ║ 45cm×33cm ║ 2020年
繪畫是一個尋找自己的過程。胡石畢竟生于琅琊，儒教聖地。其骨血裡流淌着儒家正脈的鮮血！他的畫不再戲虐，不再狂放，朱建立的影子在畫中已然消失，從氣質到畫法，日益顯現自己的存在！大約2007年，經過一番思索，選擇，遵從心性的開張，胡石置山水、人物和花鳥于一邊，開始專心研究畫蟲。這一畫就是10年，10年裡，胡石心無旁骛，與蟲相伴，春日與蝶同飛，秋夜與蟲合鳴!南園遊夢，草間生活，嘤鳴切切！
嘤鳴圖冊之五 ║ 45cm×33cm ║ 2020年
胡石畫蟲，遍參古法，上接千年畫蟲傳統，更随今日時代精神悸動，寫意、寫心，抒發性靈，随開一代畫蟲新風，成就了自己，一代草蟲畫大家站到了中國繪畫藝術的前台。琅琊聖地，魏晉風流之處，今日再出胡石，自是天地孕化，文脈有自！
嘤鳴圖冊之六 ║ 45cm×33cm ║ 2020年
觀胡石畫蟲，得一“理趣”。文人心畫，得理趣至難！蓋因理趣自然，合于正音！理趣，包含理與趣。就“理”言之，胡石畫蟲合于畫理、文理、情理、心理、倫理，陽明心學，出于手端。自古齊魯儒家文化發達，胡石生于斯，長于斯，俯仰之間，已然養成正風正義，草間吟唱，必也正音和鳴。就“趣”來說，胡石畫蟲，得筆墨之趣，文人墨趣，自然天趣，生命機趣。意趣、天趣、生趣、文趣，風趣。文人畫者，文為心，趣為表，無趣則索然無味，表象寡淡，趣滅而文逝。理趣合一，有理有趣，統一相融，理中有趣，趣中有理，必得文人畫機要之一大端！
月暎南園 ║ 33cm×45cm ║ 2021年
胡石畫蟲，已非狀物，筆墨之間，俯仰一世情懷，寫情寫心，出于儒家，同于釋道，注重理趣，得畫之文心真趣！細觀胡石畫蟲，心性澄明，“理趣”相溶。一個琅琊人，一個儒家身，得“理趣”之三昧，決然是文人畫之得道者！品胡石畫蟲，理趣湛然，随一歎。胡石畫蟲，儒道天理溶于草間生活，毫厘不爽，果然是道心惟微！随二歎。而今現代科技乖戾、社會人心岌岌沉淪時，有胡石草間吟唱正音，以慰藉人心，激蕩人心，強大人心，光揚正道！随三歎。
黃雀在後圖 ║ 68cm×33cm ║ 2021年
審視中國畫壇，雖名家雲雲，但如胡石一樣追求“正大氣象”、“畫道正音”的中國畫畫家并不多見。一個有作為的畫家，應該從傳統中走來，筆正，墨正，文正，氣正，心正；不浮躁，不取巧，不投機，不矯飾，追求大氣象、大境界、大意趣！琅琊故地，實為靈秀之域，魏晉風骨猶存，養人潤心！京畿他鄉，文化荟萃，時代脈搏激越，動人心魄!胡石優遊其間，行走在琅琊與京都之間，澄懷觀道，問道筆端，秉天地靈氣，寫蟲寫心，正音灼灼，草間嘤鳴，于不期然間湛然見道，得滿紙雅趣，一片生機。
回看曆史，從晉代郭璞于《爾雅》畫草蟲插圖到南北朝時期蟬雀畫的開端，從五代黃筌的《寫生草蟲圖》到近代齊白石畫草蟲。畫蟲，相伴繪畫的發展并行不悖。尋源問津，溯源而下，我們會看到一部畫蟲的圖像學史，一部畫蟲的文化史，一部承續發展、脈絡有序的畫蟲曆程。
化蝶 ║ 68cm×33cm ║ 2021年
胡石在中國畫的求索之路上，選擇了畫蟲，是其心性的選擇，也是其明悟了繪畫曆史的選擇。觀曆史上的草蟲繪畫，多為工筆狀物之作，且狀物與生機的工筆意象在宋代“寫生趙昌”時就已臻高度成熟。雖然元代錢選有寫意草蟲行世，但明清以來，及至近代，寫意草蟲并沒有取得大的發展，草蟲繪畫作為花鳥畫畫科下的二級畫科還沒有成熟和完善。作為一門畫科的草蟲繪畫，其水墨寫意，并沒有形成如同工筆草蟲高度成熟之樣式。這給草蟲的現代寫意發展留下了廣闊的空間。胡石正是看到了這一點，他才選擇了畫寫意草蟲，為草蟲取象傳神。當然之是以選擇畫草蟲，一個更重要的原因還是他熱愛草蟲，性情所緻，心性使然。
“十年磨一劍，橫空莽昆侖”。胡石意寫草蟲，應乎文人畫的基本規則，承繼書畫用筆同法，重視筆墨的運用和精微表達，努力抒寫草間生活，開創了全新的水墨草蟲圖式。由工筆的狀物到寫意表現，胡石的筆下形成了一套富有個性色彩的寫意草蟲樣式；為草蟲畫科的現代新發展，做出了富有成就的貢獻！
生機在手 ║ 68cm×33cm ║ 2021年
在我看來，胡石的草蟲繪畫，是繼齊白石草蟲繪畫的新成果。關于這一點，我們可以簡單地從如下幾個方面來進一步說明。
首先，在藝術方法上，齊白石畫蟲以工筆和兼工帶寫為主，胡石則是以寫意筆法為之。
第二，在具體表現上，齊白石畫蟲注重寫形，追求似與不似之間。而胡石則以寫神取象，追求骨力結構風神的象外之旨。其中，草蟲關節、觸角、腿爪的筆墨處理，尤見骨力韻緻。
第三，在材料運用和形式語言上，齊白石畫蟲墨彩并用，胡石畫蟲則主要以水墨表現為之。
第四，在畫面内容的主次關系上，齊白石的草蟲多為花卉的配景，而胡石的草蟲則是獨立于畫面的主角，大寫意花卉則是草蟲的配景。
第五，在藝術美學追求上，齊白石追求的是古典審美意趣，胡石則是現代審美意趣的努力追尋者。
第六，在美學意趣和氣象格局的具體表現上，齊白石的草蟲繪畫，注重生機，力圖使畫面于古典意趣中增加生機活力。胡石的草蟲繪畫注重制代意識的傳達，力圖表達和強化草蟲繪畫的筆墨美，文化美、性靈美之文人意趣！
最後，還必須指出的是，齊白石是從民間美術走向文人畫的一代文人畫大家，紮根民間文化的沃土，注重民間性和升華民俗美，成就了他的繪畫藝術。而胡石則是從研讀曆代文人畫，追求繪畫的文人氣和文化意趣入手，注重文化性，注重時代文化審美的現代表達。
一年無事為花忙 ║ 80cm×50cm ║ 2021年
從以上幾個方面的簡單言說，可以大體知道：當代畫家胡石，遠承唐宋畫家之衣缽，近接白石老人之餘緒，開創了草蟲繪畫的新法式，開辟了草蟲繪畫的新境界，傳達了草蟲繪畫的新觀念！現代文人畫的一枝，草蟲畫科，随因蟲而化，進入了一片新的天地！
值此《胡石畫蟲》畫集出版之際，是為序。
2018年8月寫于中國藝術研究院
（崔大中：中國藝術研究院研究員、史論家、畫家）
胡石花鳥作品
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水墨 ║ 68cm×45cm ║ 2020年
水墨 ║ 68cm×45cm ║ 2020年
水墨 ║ 68cm×45cm ║ 2020年
水墨 ║ 68cm×45cm ║ 2020年
水墨 ║ 68cm×45cm ║ 2020年
水墨 ║ 68cm×45cm ║ 2020年
春風吹南園 ║ 68cm×33cm ║ 2021年
無題 ║ 68cm×33cm ║ 2021年
清風出袖 ║ 68cm×33cm ║ 2021年
無題 ║ 80cm×50cm ║ 2021年
朝雲 ║ 88cm×33cm ║ 2021年
昨夜三更月在池 ║ 80cm×50cm ║ 2021年
蝴蝶飛南園 ║ 80cm×50cm ║ 2021年
夜月灑清晖 ║ 99cm×198cm ║ 2020年
芳園 ║ 99cm×198cm ║ 2019年
來源：山東書畫