鑒賞｜觀察入微 暢遊随心——談徐小雲的花鳥畫

《春色》

46cm×69cm

紙本設色 2019年

觀察入微 暢遊随心

——談徐小雲的花鳥畫

文/何雅聞

中國藝術研究院博士研究所學生

徐小雲學過設計、畫過工筆，近幾年主要畫寫意，這些學習經曆造就了她綜合的創作能力和思考方式，也說明她從不放棄對新事物的學習和探索，且敢于突破和轉型。如果要對她進行藝術創作的特質做一個總結，用“很勤奮”“能靜心”“有靈氣”來形容她應該是較為恰當的。從長期與她生活交流中發現，她非常珍惜時間，盡管攻讀博士期間的理論學習任務非常繁重，她仍然每天堅持寫字、畫畫，不給自己手生的機會。她隻要拿起畫筆就非常投入，可以做到完全不受外界幹擾，專注于創作中。其實，她并非從小就進行中國畫的專業訓練，而是到了考取研究所學生的階段才開始系統學習，但是她憑借着繪畫的天賦，從小對家學的耳濡目染，以及對創作的熱愛和敏銳，讓她的專業素養絲毫不亞于從小研習中國畫的畫家，也讓她的作品充滿倔強與堅韌的氣息，有一種自如生長的天然趣味。

《江南第一枝》

69cm×138cm

紙本設色 2020年

徐小雲的花鳥畫呈現為兩種類型，一是工筆，二是小寫意。工筆算是她早期自己摸索、嘗試的作品類型，她的工筆有意筆的成分，既精謹又大氣，設色古樸、雅緻。我曾問過她工筆畫的構圖和色彩有什麼講究，她說都是憑自己的感覺在畫。小寫意是她碩、博階段在中國藝術研究院跟唐建老師系統學習之後，主要畫的類型。在這期間，她意識到工筆更偏向“畫”，而寫意更偏向“寫”，于是一直刻苦訓練筆墨功力，堅持練習書法，小寫意的色彩讓位于筆墨，隻稍作點綴。她的工筆和小寫意看似分屬兩種不同的表現形式，卻有共通之處，她的工筆中有寫意的成分，她的小寫意中也有工的成分，工寫相融，切換自如。可見，工筆和小寫意都是她進行自我表達的方式，隻是前者更多憑借着良好的藝術感覺進行創作，後者在此基礎上加入了更加系統的專業訓練。

《古道元梅》

68cm×68cm

紙本水墨 2020年

欣賞徐小雲的畫，潇灑大氣，用筆果決，與她秀美的個人形象有所反差。但熟悉她的人都知道，她的畫正好反映出她果斷、堅韌、質樸的性格，隻是通過“筆墨”轉化的繪畫語言将其表達出來。她的筆力是常年訓練習得，下筆的穩和準卻離不開對物象的觀察入微。她的創作基于寫生，也可以說她非常擅于寫生，能透過對事物的觀察代入自己的思考，不拘泥于物象，達到“超以象外”的境界。這是因為她能深入田野、紮根當地、沉心觀察，她擅于觀察身邊的事物，比如中國藝術研究院院裡種的玉蘭、石榴、竹子等植物，都是她下課期間寫生的對象；她也會利用節假時間外出寫生，一畫就是好幾個月，比如在雲南的植物園畫竹、村落畫古梅，是以“竹”和“梅”也是她畫中較為常見的兩種題材。

《榴園寫生》

46×68cm

紙本水墨 2017年

也有人認為她的畫較為傳統，但堅守傳統方能追新，保有初心、持有激情、握有技法才能為後續的求變打下堅實的基礎。這些她都具備，其餘的就交給時間去錘煉吧。

作品欣賞

《冰雪姿》

《三月花開情長長》

220×115cm

紙本設色 2015年

《那一年一晨》

245×145cm

《霜降 · 幽篁》

136×68cm

紙本設色 2018年

藝術簡介

徐小雲

字鳳桐，山東莒縣人。

現為中國藝術研究院中國花鳥畫創作研究方向博士研究所學生，導師唐建教授。

中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員。