2月28日在北京朝陽大悅城開幕的未來世代美術館U2 by UCCA（U2美術館），以一場曾經轟動倫敦的大展“好奇女孩愛麗絲”，吸引了拍照經濟下的中國年輕一代觀衆。
穿着洛麗塔服飾的女孩，帶着攝影師一路跟拍視訊的網紅，牽着孩子的年輕父母，一對對自拍的情侶——在U2美術館展覽現場，不同年齡段的觀衆來到這個夢幻世界。對熱愛拍照分享的當代觀衆來說，這是一場沉浸式的旅程，展覽也尤其強化了這一點。
展覽現場設定了三個打卡拍照點，隻要找到打卡點，拿起手機來一張自拍，就能在展覽出口處領到一張現場列印的照片，以及一本“愛麗絲漫遊仙境”的護照。
“好奇女孩愛麗絲”是英國V&A博物館于疫情後重新開館的裡程碑式展覽項目，其全球巡展的第一站選在了北京，成為北京U2美術館的開館首展，展覽将持續至6月11日。
展覽以近300件展品完整梳理“愛麗絲”這個流行文化IP在各個時代的演變。《愛麗絲漫遊仙境》自誕生以來，在158年裡以其扣人心弦的故事影響着世界電影、文學、時尚、戲劇和藝術，被無數藝術家重新想象創作。
科技與藝術，虛拟與真實，線上與線下的多元融合，使得“好奇女孩愛麗絲”展覽有一種别出心裁的冒險意味，讓中國觀衆體驗到一次跟随愛麗絲翻滾進兔子洞的經曆。
跨越一個半世紀的文化IP
19世紀，英國數學家、童話作家路易斯·卡羅爾創作了《愛麗絲漫遊仙境》系列，講述七歲女孩愛麗絲因為追逐一隻揣着懷表、會說話的兔子，掉進了兔子洞，進入一個奇妙荒誕的世界。
這部童話自1865年出版以來，影響着從時尚到電影、藝術到廣告、流行文化到政治的方方面面。展覽“好奇女孩愛麗絲”試圖呈現的，正是愛麗絲如何影響了世界。
原著童話中，愛麗絲在冒險之前，在客廳裡學習閱讀。展覽第一章“最漫長的一天”，對觀衆來說同樣是一堂曆史課。19世紀的圖書、手稿、座鐘、陶瓷茶壺，将觀衆帶入真實的維多利亞時代，以及《愛麗絲夢遊仙境》在牛津的起源——路易斯·卡羅爾所處的社會環境和地域文化如何賦予了作家靈感。
第二章“魔法劇院”，觀衆進入毛毛蟲先生的蘑菇森林，探尋愛麗絲故事如何由書稿擴充到熒幕，不同時代的海報、廣告、劇本、草圖陳列在展牆上。1903年的黑白無聲電影《愛麗絲漫遊仙境》長10分鐘，是當時最長的電影。迪士尼1951年的卡通片《美麗的瑪麗·布萊爾》，以及電影導演蒂姆·伯頓于2010年和2016年拍攝的真人電影，在展廳内循環播放。
愛麗絲的魔法世界滋養了許多超現實主義藝術家的思想，比如達利就深受愛麗絲啟發。展覽上有上世紀40年代達利與迪士尼工作室合作的水彩複制品，以及相關主題的畫作。
卡羅爾對心理叙事的運用，以及他在現實世界和夢境世界之間穿梭的能力，吸引了很多藝術家對對潛意識的興趣。中國作家沈從文1928年出版的《阿麗思中國遊記》，模仿了《愛麗絲漫遊仙境》的寫作風格。奇幻小說《綠野仙蹤》《納尼亞傳奇》也深受愛麗絲的影響。
最後一個篇章“愛麗絲的證明”，呈現的是愛麗絲對藝術和時尚界的影響。從維克多·羅爾夫、薇薇安·韋斯特伍德到湯姆·布朗，從日本藝術家草間彌生到赫斯頓·布盧門塔爾，服裝大師把紙牌、棋盤的元素運用到服裝上，藝術家在作品中探索愛麗絲對想象力的非凡掌控。
購物中心内的藝術空間
在“好奇女孩愛麗絲”展覽上，藝術與娛樂、科技手段與文化消費，疊加出新美術館的新玩法。
随着電梯登上朝陽大悅城10樓，逐漸遠離購物中心的喧嘩與熱鬧。這裡空間高挑，灰色牆面上，“U2”粉色的字型簡潔亮眼。呈現超越界限的流行文化，連接配接起人、空間與生活方式，是U2美術館想要創造的藝術體驗。
籌備期長達三年的U2美術館，其背後是美術館集團UCCA與文化IP營運平台亞美地。U2美術館由建築師莊子玉操刀設計，總建築面積近3000㎡，其中包括近1500㎡專業展廳，以及近1500㎡的複合文化空間。
UCCA尤倫斯當代藝術中心館長、UCCA集團CEO田霏宇将U2美術館這個全新品牌視為更加年輕化的存在。在UCCA多館、多品牌的美術館産業集團體系中，U2要用藝術連接配接起社群和年輕閱聽人，玩得更新銳。
在U2美術館隔壁，EPSON teamLab無相藝術空間已經豎起了外立面，裡面正緊鑼密鼓裝修中。今年夏天，這個藝術空間将開幕，兩個藝術空間将成為北京文化消費新地标。