覓源黃河，志在大海
——韓敬偉在藝術道路上的抉擇與進取
中央美術學院教授 杜哲森
評論摘抄：“‘行萬裡路’、‘師法造化’、‘搜盡奇峰打草稿’本是曆代畫家重要的創作思想，但在對大自然的審美觀照上，古今畫家更多地是看取其雄奇秀麗的一面，而對那些尋常之景、平實之象則少有人描繪，尤其是那貧瘠粗陋的黃土高坡，更難赢得畫家們的青睐。而韓敬偉沿着黃河走下來，所看到的正是這不入畫家眼目的自然景觀，這裡少有蒼岩雪練、湖光帆影，多的卻是土嶺荒坡，茅屋窯洞，和那些生于斯、戀于斯、老于斯的再淳樸不過的普通群眾。同那些青山綠水相比，這裡似乎缺少那種迷人的魁力，但你投入到它的懷抱之中，聆聽到它的呼吸時，就會發現這裡蘊涵着一種感人至深的東西，這是一塊未經鑿琢的璞玉，未被污染的淨土，在它的至樸中蘊含着至美，正像賈又福在談到太行山之美時所講的那樣：‘較之那些奇峰異洞，虬枝怪石，我更喜歡平平常常的山鄉景色，它們像不善說道的莊稼漢，像腼腆的村姑，它的美是内在的，有待人們去發掘。’韓敬偉必定也是觀察到了這些，領悟到了這些，是以才以這種‘九死而不悔’的精神去接近它，讴歌它，創作了近百幅凝聚着他的摯愛與深情的作品。”
《富春江寫生》50cmx50cm 2019年
“由于這些景緻和風情前人少有表現，是以已有的藝術語言也就不能簡單地套用，如山水畫中的各種皴法就不能直接用來描繪這裡的特定的地貌植被，傳統山水中的構圖法則在這裡也多不适用，創作中遇到的實際問題迫使畫家必須去探索一種新的藝術語言，去尋找一種新的畫面構成。這樣，韓敬偉所做的就不僅僅是拓寬傳統的創作模式，而且還要以這種新的語言和構成改變人們的審美心理定勢，引導人們走進他所發現的美的領域。
《響水湖寫生之一》 50cmx50cm 2019年
從韓敬偉的作品中，我們不難看出他對傳統繪畫中的形神觀念，時空表現，意蘊構成，直到筆墨章法等方面都進行了大膽的變革，固有的規矩法度在他這裡都可以打破，他所看重的隻是如何将自己的所見、所思和所悟充分地表達出來，他的畫風一如滋潤他的藝術的黃河之水，一任自己的性情和潛能自由地奔淌在廣袤的大地上;又像那在八十年代曾一度橫掃了全國的“西北風”流行歌曲一般，是如此的強勁、粗犷、熱烈和純情。同傳統繪畫比較起來，韓敬偉的國畫确有某種“野性”，但這正是他的藝術的生命活力所在，是隻有他們這個年齡的藝術梯隊才可能具有的品格與優勢。”
《杏黃村寫生之十 》 50cmx50cm 2017年
“韓敬偉的國畫可以說是集中專業畫家的藝術素養，民間美術的抒情手法、傳統藝術的意蘊滲透和西方美術的現代構成于一體的創作。”
《杏黃村寫生之四十》 50cmx50cm 2019年
“他的國畫在用筆上是野戰無律，在用黑(色)上是随意點染，在構成上是縱橫捭阖，但卻給人以粗頭亂服中見姿質，縱任無方中顯功底的感受，頗有化腐朽為神奇，不經意中見慧心的藝術特色。從他的作品中，人們驚奇地發現，在這再尋常不過的黃土坡上，竟有着如此豐富的色彩，如此厚重的體量，如此深邃的意境和如此感人的情思，一掃人們觀念中黃土高坡上的蕭瑟荒寒，沉悶老舊的印象，這裡的高嶺長坡、茅舍窯洞無處不有生機，無處不有詩意，清新、明快、幽邃、隽永構成了韓敬偉國畫創作的主旋律。作品中沒有絲毫的頹唐傷感的成分。各種色彩的運用，更突出這一特色。紅、藍、綠幾種色彩的巧妙運用，使畫面變得十分明亮，尤其是用純白色以沒骨法勾畫林木和烘染氛圍，更使作品顯得格外清爽剔透，沁人肺腑。”
《蔡樹庵寫生之三十八》 50cmx50cm 2018年
《杏黃村寫生之十九》 50cmx50cm 2018年
《蔡樹庵寫生之二十》 50cmx50cm 2018年
《杏黃村寫生之三十六》 50cmx50cm 2018年
《杏黃村寫生之十七》 作50cmx50cm 2018年
《蔡樹庵寫生之十二》 50cmx50cm 2018年
江西古村《蔡樹庵寫生之二十》 50cmx50cm 2018年
《蔡樹庵寫生之二》 50cmx50cm 2017年
《雲去雲來》 498cmx191cm 2013年
《隴上行》 160cm×124cm 2011年
《日出日落》 145cmX360cm 2010年
《溪山春曉》 96cm×60cm 2010年
《春度香椿坪》 97cm×178cm
2010年中國美術館收藏
《西鄉坪村》 68cm×68cm 2010年
《河南鞏義沙峪溝寫生》 68cmx45cm 2008年
《山嗚谷應》 200cmx180cm
獲第十屆全國美展銅獎
2004年中國美術館收藏
《隴上人家》 95X160cm 2002年
《山鄉的和音》 180cm×200cm 2003年
獲全國第二屆中國畫展銀獎
中國美術館收藏
《古塬逢春 》 180cm×200cm 1999年
獲第九屆全國美展優秀獎
《清歌》68cmx68cm 1997年
《自由的呼喚 》 68cmx68cm 1997年
《将軍與情侶》 68cmx68cm 1997年
《山妹子》 105cmx130cm 1994年
獲首屆加拿大楓葉獎書畫大展銀獎
《走西口》 68cmx68cm 1992年
《橫渡》 143cmx365cm 1992年
《社火》180cm×200cm
獲第七屆全國美展銅獎1985年
藝術簡介
韓敬偉
筆名老坡。1957年生。1982年畢業于魯迅美術學院。現任清華大學美術學院繪畫系中國畫教研室主任、教授、博士生導師，中國國家畫院研究員，李可染畫院研究員。主要作品曾獲第七屆全國美術作品展銅獎；第九屆全國美術作品展優秀獎；第十屆全國美術作品展銅獎；全國第二屆中國畫展銀獎；第二屆“中國美術金彩獎”展銅獎。主持中國山水畫專業教學建設與改革曾獲國家級教學成果二等獎。主講《山水畫技法》被認定為首批國家級一流大學課程，出版教材《筆墨訓練教程》、《山水寫生教程》、《韓敬偉扇面集——山水教學稿》。出版畫集《韓敬偉藝術探索》等十餘部。