出生于1925年的法國詩人菲利普·雅各布（Philippe Jacobe）因其詩歌赢得了多個國際獎項，并于2004年入圍諾貝爾文學獎。他的詩歌作品形式簡單，内容直達内心深處，表達内向和隐秘的情感。
在詩歌《聲音》中，雅各布派的創作風格非常突出。第一個是作品形式的簡單，第二個是無處不在的法國象征主義詩歌中的影射，最後是整首詩所呈現的内向和隐秘的心靈圖景。在詩歌中，詩人是一個安靜的思想家，一個耐心的尋求者，一步一步地走向更深處，慢慢傾聽内心的聲音。
當它沉默時，誰在那裡唱歌？誰
用這純潔、啞巴的聲音唱出這麼美的歌？
沒有讓他在城外，在羅班森，在一個
在白雪皚皚的公園裡？或者他就在那裡，
有人沒有意識到有人在聽嗎？
讓我們不要那麼急于了解他，
因為那天沒有做這個
看不見的鳥就在前方。但
我們必須保持安靜。一個聲音升起，像一個三月
風給老化的樹林帶來動力，聲音來到我們身邊，
沒有眼淚，更多的笑聲到死。
當我們的燈熄滅時，誰在那裡唱歌？
沒有人知道。隻有那顆心才能聽見
那顆既不想擁有也不想追求勝利的心。
在前五行詩歌中，詩人用四個問題引出了一系列的聲音。在詩歌的第一行中，詩人提出了第一個問題，"當它沉默時，誰在那裡唱歌？"讓這種"歌唱"的聲音在"全安靜"的特定環境中，顯得突如其來又重要，容易引起好奇心。
與此同時，第二個問題接踵而至，"誰，/用這純潔，啞巴的聲音，唱出如此美妙的歌？《誰》被單獨放在第一行，凸顯了當事人内心的驚喜和好奇，也帶有一絲驚喜。而"誰"後面的内容則從問題中表現出對這種突如其來的聲音的贊美。這首歌很棒，因為歌手有一個"純潔，啞巴的聲音"。
第三和第四個問題是尋找歌手，"如果他在城外，在羅班森，在公園裡/被雪覆寫怎麼辦？還是他在身邊，/一個沒有意識到有人在聽的人？"詩人通過提問來講述他的猜測，從城外，到羅班森，到公園到一邊，距離越來越近。詩人也越來越緊張，對這種越來越近的猜想感到興奮。
從這四個問題來看，表面上的聲音是來自外界的，吸引着詩人，他想去究竟去一探究竟。然而，詩人實際上用這樣的描述來暗示它是從内到外，從内在的聲音。最後一個問題停留在"一邊"，是一個很好的證明。這樣的解釋也更具詩意。
當提問造成的緊張情緒更新時，詩人突然轉過手，讓身後的氣氛開始舒緩。"讓我們不要那麼急于了解他，/因為那一天不是那麼急于讓這隻/看不見的鳥繼續前進。在這裡，詩人刻意停止了尋找，也給出了看似無可辯駁的理由，卻給人一種更想知道聲音來源的，忍不住撓了撓耳朵。
然後詩人說："但是/我們必須保持安靜。通過将"但是"單獨放在一行上，可以引用一個具有确定性和堅定性的單詞，進而使詩歌再次上升。這告訴我們，隻有保持安靜，我們才能慢慢聽到心靈的聲音。這是這首詩的核心思想，也是詩歌的詩意之眼。
在寂靜中，聲音逐漸出現。"一個聲音升起，像三月/風給老化的樹林帶來力量，它來到我們身邊，/沒有眼淚，更多的笑聲死了。你聽到的第一件事是來自大自然的聲音，這是外在的聲音。你再次聽到的是來自人心的聲音，這是内在的。兩種聲音都包含無盡的深度。
最後，詩人再次提出一個問題點，引出這次探讨的結論。"當我們的燈熄滅時，誰在那裡唱歌？"/沒有人知道。隻有那顆心能聽見——/那顆既不想擁有也不想追求勝利的心。這裡的問題與第一行相呼應，但似乎不再那麼突然，而是有一種清晰的問題。詩人說，"歌唱"的聲音是"未知的"，"隻有那顆心才能聽到"。顯然，這裡說明的有三點，一是聲音不是人，二是聲音來自内心，第三點不僅是耳朵聽，心聽聽，如果是純潔的，沒有欲望的心。
整首詩中無處不在的影射和隐喻放大了詩意的效果。人們意識到，隻有安靜下來，帶着一顆紅色的心，人們才能聽到從心底傳來的美妙聲音。在詩歌中，詩人更像是一個引領潮流的智者，而不是一個思想家和尋求者。