出生于1925年的法国诗人菲利普·雅各布（Philippe Jacobe）因其诗歌赢得了多个国际奖项，并于2004年入围诺贝尔文学奖。他的诗歌作品形式简单，内容直达内心深处，表达内向和隐秘的情感。
在诗歌《声音》中，雅各布派的创作风格非常突出。第一个是作品形式的简单，第二个是无处不在的法国象征主义诗歌中的影射，最后是整首诗所呈现的内向和隐秘的心灵图景。在诗歌中，诗人是一个安静的思想家，一个耐心的寻求者，一步一步地走向更深处，慢慢倾听内心的声音。
当它沉默时，谁在那里唱歌？谁
用这纯洁、哑巴的声音唱出这么美的歌？
没有让他在城外，在罗班森，在一个
在白雪皑皑的公园里？或者他就在那里，
有人没有意识到有人在听吗？
让我们不要那么急于了解他，
因为那天没有做这个
看不见的鸟就在前方。但
我们必须保持安静。一个声音升起，像一个三月
风给老化的树林带来动力，声音来到我们身边，
没有眼泪，更多的笑声到死。
当我们的灯熄灭时，谁在那里唱歌？
没有人知道。只有那颗心才能听见
那颗既不想拥有也不想追求胜利的心。
在前五行诗歌中，诗人用四个问题引出了一系列的声音。在诗歌的第一行中，诗人提出了第一个问题，"当它沉默时，谁在那里唱歌？"让这种"歌唱"的声音在"全安静"的特定环境中，显得突如其来又重要，容易引起好奇心。
与此同时，第二个问题接踵而至，"谁，/用这纯洁，哑巴的声音，唱出如此美妙的歌？《谁》被单独放在第一行，凸显了当事人内心的惊喜和好奇，也带有一丝惊喜。而"谁"后面的内容则从问题中表现出对这种突如其来的声音的赞美。这首歌很棒，因为歌手有一个"纯洁，哑巴的声音"。
第三和第四个问题是寻找歌手，"如果他在城外，在罗班森，在公园里/被雪覆盖怎么办？还是他在身边，/一个没有意识到有人在听的人？"诗人通过提问来讲述他的猜测，从城外，到罗班森，到公园到一边，距离越来越近。诗人也越来越紧张，对这种越来越近的猜想感到兴奋。
从这四个问题来看，表面上的声音是来自外界的，吸引着诗人，他想去究竟去一探究竟。然而，诗人实际上用这样的描述来暗示它是从内到外，从内在的声音。最后一个问题停留在"一边"，是一个很好的证明。这样的解释也更具诗意。
当提问造成的紧张情绪升级时，诗人突然转过手，让身后的气氛开始舒缓。"让我们不要那么急于了解他，/因为那一天不是那么急于让这只/看不见的鸟继续前进。在这里，诗人刻意停止了寻找，也给出了看似无可辩驳的理由，却给人一种更想知道声音来源的，忍不住挠了挠耳朵。
然后诗人说："但是/我们必须保持安静。通过将"但是"单独放在一行上，可以引用一个具有确定性和坚定性的单词，从而使诗歌再次上升。這告訴我們，只有保持安靜，我們才能慢慢聽到心靈的聲音。这是这首诗的核心思想，也是诗歌的诗意之眼。
在寂静中，声音逐渐出现。"一个声音升起，像三月/风给老化的树林带来力量，它来到我们身边，/没有眼泪，更多的笑声死了。你听到的第一件事是来自大自然的声音，这是外在的声音。你再次听到的是来自人心的声音，这是内在的。两种声音都包含无尽的深度。
最后，诗人再次提出一个问题点，引出这次探讨的结论。"当我们的灯熄灭时，谁在那里唱歌？"/没有人知道。只有那颗心能听见——/那颗既不想拥有也不想追求胜利的心。这里的问题与第一行相呼应，但似乎不再那么突然，而是有一种清晰的问题。诗人说，"歌唱"的声音是"未知的"，"只有那颗心才能听到"。显然，这里说明的有三点，一是声音不是人，二是声音来自内心，第三点不仅是耳朵听，心听听，如果是纯洁的，没有欲望的心。
整首诗中无处不在的影射和隐喻放大了诗意的效果。人们意识到，只有安静下来，带着一颗红色的心，人们才能听到从心底传来的美妙声音。在诗歌中，诗人更像是一个引领潮流的智者，而不是一个思想家和寻求者。