徐悲鴻傳略及水墨奔馬
徐悲鴻（1895－1953）曾留學法國學西畫，歸國後長期從事美術教育。1949年後任中央美術學院院長。擅長人物、走獸、花鳥，主張現實主義，于傳統尤推崇任伯年，強調國畫改革融入西畫技法，作畫主張光線、造型，講求對象的解剖結構、骨骼的準确把握，并強調作品的思想内涵，對當時中國畫壇影響甚大。所作國畫彩墨渾成，尤以奔馬享名于世。
《前進》是徐悲鴻先生的代表作，有西方畫的透視感，它是西方人眼中的中國畫。中國畫的馬，從前都是平面的，從來沒有這個動态的——就是迎面跑過來，這是徐悲鴻先生的獨創。中國古人畫馬都是側面，從唐代韓幹開始畫馬一直到清代的宮廷畫師郎世甯畫馬，都沒有徐悲鴻畫的馬這樣感染人。
徐悲鴻把西方畫的寫實和中國畫傳統筆墨意趣結合起來了，是以才有中西合璧的畫法，這是劃時代的開先鋒的，在中國近代美術這一塊，徐悲鴻的作品，他的馬是标志性符号，可以說徐悲鴻的馬家喻戶曉，無人不知。
徐悲鴻畫馬的特點，首先就是準确，他把馬的骨骼肌肉、真實結構表現的飛非常準确。第二個特點，徐悲鴻的作品非常有力。
它的兩個前蹄伸出去這種力量，這是一般畫家畫不出來的，并且它的蹄子是誇張了的，變形了的，它和真馬不一樣，這是一種藝術馬，不是完完全全寫實的，他把一種精神畫在裡面，非常有力量，鐵骨龍魂，神駿展龍蹄，風骨動九州，虎虎生風，咆哮而來。
馬，是徐悲鴻先生一生中最愛描繪的題材。他畫的奔馬，筆墨淋漓潇灑，帶着時代的風雷馳騁在畫壇上，給當時的中國畫壇帶來了清新、有力、剛勁的氣息。他畫的馬，無論奔馬、立馬、走馬、飲馬、群馬，都賦予了充沛的生命力。
其中有一幅徐氏早年畫的水墨奔馬圖，原作縱六十八公分，橫一百一十公分（見附圖）。這匹馬沒有馬鞍，沒有缰繩，在寬廣的原野上狂奔，從神态、氣勢看，是一匹駿馬，神駿氣昂，奮發感人。
畫面簡淡、高逸，用筆潑辣、凝重，窮紫酣暢，間參西法，均為徐悲鴻先生獨到處。這件作品不僅從外形顯出奔馬的神駿和壯美，更重要的是從内在的精神本質來表現了奔馬的馴良、堅毅、靈活等性格特征，奔馬，令人神思飛越，生發出朝氣勃勃、奮發向上的力量。
在徐悲鴻先生的筆下，一匹匹奔馬奮蹤揚蹄，在廣袤的土地上飛奔，駿馬英姿，神态各異。有的騰空起飛，有的蹄下生煙。有的回首顧盼，有的一往直前，都仿佛要破紙而出。這一幅幅萬馬戰猶酣的壯麗畫卷，推動着中華民族的曆史滾滾向前。
在“九一八”、“一二八”事變後，徐悲鴻先生在不少畫中寄托着憂國憂民的思想感情。當時他在畫馬題詩中有“哀鳴思戰鬥，回立向蒼蒼”，“秋風萬裡頻回首，認識當年舊戰場”等句。抗日戰争爆發後，徐悲鴻攜帶着自己的作品四次去南洋，先後在香港、新加坡、加爾各答、吉隆坡、擯榔嶼，恰保等地舉辦個人畫展，并将售畫所得，全部捐獻祖國救濟難民，而他自己生活則非常儉樸。
一九四0徐悲鴻在這幅群馬圖上題款曰：“昔有狂人為詩雲，一得從千慮，狂愚辄自誇，以為真不惡，古人莫之加。悲鴻時客喜馬拉雅山之大吉嶺”。
徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷，以此來表達自己的愛國熱情。徐悲鴻筆下的馬是"一洗萬古凡馬空"，獨有一種精神抖擻、豪氣勃發的意态。
從這幅畫的題跋上看，此《奔馬圖》作于1941年秋季第二次長沙會戰期間。此時，抗日戰争正處于敵我力量相持階段，日軍想在發動太平洋戰争之前徹底打敗中國，使國民黨政府俯首稱臣，故而他們傾盡全力屢次發動長沙會戰，企圖打通南北交通之咽喉重慶。二次會戰中我方一度失利，長沙為日寇所占，正在馬來西亞槟榔嶼辦藝展募捐的徐悲鴻聽聞國難當頭，心急如焚。他連夜畫出《奔馬圖》以抒發自己的憂急之情。
在此幅畫中，徐悲鴻運用飽酣奔放的墨色勾勒頭、頸、胸、腿等大轉折部位，并以幹筆掃出鬃尾，使濃淡幹濕的變化渾然天成。馬腿的直線細勁有力，有如鋼刀，力透紙背，而腹部、臀部及鬃尾的弧線很有彈性，富于動感。整體上看，畫面前大後小，透視感較強，前伸的雙腿和馬頭有很強的沖擊力，似乎要沖破畫面。
徐悲鴻早期的馬頗有一種文人的淡然詩意，顯出"踯躅回顧，蕭然寡俦"之态。至抗戰爆發後，徐悲鴻認識到藝術家不應局限于藝術的自我陶醉中，而應該與國家同呼吸共命運，将藝術創作投入到火熱的生活中去，是以他的馬成為正在覺醒的民族精神的象征。
而建國後，他的馬又變"山河百戰歸民主，鏟盡崎岖大道平"的象征，仍然是奔騰馳騁的樣子，隻是少了焦慮悲怆，多了歡快振奮。
一九三九年，徐悲鴻先生應邀至印度國際大學講學并舉行畫展。當時他還應印度大詩人泰戈爾邀請，遊曆了喜馬拉雅山之大吉嶺。在那裡看到了許多罕見的高頭、長腿、寬胸、皮毛閃光的駿馬，他還經常騎着這樣的駿馬遠遊，更逐漸了解了馬的骠悍、勇猛、馴良、耐勞、忠實的性格，終于成了馬的知己。
通路期間，他對着駿馬大量寫生，進一步掌握了馬的最美的神氣和姿态。此後，他便更生動地畫出了馬的氣質和活力，進而塑造出千姿百态的奔馬，達到了“盡妙”的境界、為世人稱道珍愛。
徐悲鴻先生總結說：“美術之大道，在追索自然”。“吾所法者，造物而已。碧雲之松吾師也，栖霞之岩吾師也，田野牛馬，籬外雞犬、南京之驢，江北老媽子，亦皆吾所習師也”。悲鴻先生曾說過：“我很喜歡荷花，但我不敢畫荷花。要畫，就得給我二十刀宣紙,把這二十刀宣紙畫完了，才可說會畫荷花了”。
“我愛畫動物，皆對實物用過極長時間的功。即以馬論，速寫稿不下千幅，并學過馬的解剖，熟悉馬的骨架、肌肉、組織。又然後詳審其動态及神情，乃能有得”。
徐悲鴻一生中确實畫過數以千計的馬的速寫稿。他熟悉了馬的氣質、馬的結構、馬的日常活動，和在技巧上需要創造的獨特的表現手法，塑造了那一洗萬古凡空馬的英姿駿馬。這也就是作者追求理想，向往自由的象征。
一九四二年從印度回國後，悲鴻先生在藝術界集有基礎成就的畫家，在四川磐溪建立中國美術家學院研究繪畫。他那時畫的馬，則更加注意了結構，而又采用潑墨或工兼寫意的表現手法，着重刻畫馬的神态和氣質。
徐悲鴻自己認為，他畫馬真正的成就，還是在一九四零年通路印度之後。一九四零年他在一幅群馬圖上題款曰：“昔有狂人為詩雲，一得從千慮，狂愚辄自誇，以為真不惡，古人莫之加。悲鴻時客西馬拉雅山之大吉嶺”。
他的原配蔣碧薇，是邑人蔣香谷之女，也是有名藝人，又是當時所謂的交際名花。一九三六年因雙方意見不合而離婚。
一九四五年冬，徐悲鴻與廖靜文女士在重慶結婚，證婚人為沈鈞儒、郭沫若，到場觀禮者一百多人。郭沫若賀詩雲：“嘉陵江水碧如茶，松花青青勝似花，别具一番新氣象，磐溪風月畫人家”。
一九四五年在重慶，徐悲鴻不畏強暴，熱心簽名支援郭沫若倡導的民主運動，呼籲成立民主聯合政府。
全國解放後，徐悲鴻先生以滿腔熱情迎接新中國的誕生。他是第一任中央美術學院院長、中華全國美術家協會主席。他帶頭替英雄模範人物畫像。
一九五零年他贈中國人民志願軍戰士的一幅奔馬圖上題詩日：“山河百戰歸民主，鏟除崎岖大道平”。又題畫馬詩雲：“百載沉菏終自起，首之瞻處即光明”。
他借馬抒情，寄托了人民的愛憎，在它們馳騁的腳印上，燙着鮮明的時代烙印。徐悲鴻畫的奔馬圖，還制成了郵票，全套十一枚，并在最佳郵票評選中，獲最佳特種郵票獎。
一九五三年九月二十六日，在第二屆全國文藝工作者代表大會期間，徐悲鴻先生突然腦溢血，不幸過早地逝世了，享年五十八歲。
但他對人民藝術事業的卓越貢獻卻永遠在史冊上熠熠閃光；他的高風亮節也給後人留下了光輝的典範。
壹點号 尹燕忠