大家好，歡迎來到國劇60講第三季，我是主講人李星文。今天這一期，我們聊聊2019年年末播出的古裝劇《大明風華》。這部劇由張挺執導，湯唯、朱亞文、鄧家佳、喬振宇、吳越、梁冠華、張藝興等主演。
《大明風華》明明有一個《六朝紀事》的IP為依托，但盡數改寫，幾乎是原創。從劇情上你看不出網絡小說慣有的飛檐走壁，也看不到網文常見的濾鏡下的完美愛情。
它不是大男主劇，也不是大女主劇，它無法用這些标簽化的稱謂來論定。但它是很有意思的電視劇。在曆史的暗場中結構新的傳奇，在曆史的縫隙中探測人性溫度，在曆史人物的臉譜上捕捉氣韻。
所有的戲劇任務，圍繞着朱家五子和景家二女來展開。把政事家事化的傾向是明顯的。兩條主線，嚴格說來都是家事。
一條是永樂帝和建文帝之間的沖突線。朱元璋打下大明江山，傳位給太孫朱允炆，是為建文帝。燕王朱棣不肯臣服，從北京起兵打到南京，奪了帝位，是為永樂帝。這本來就是叔叔和侄子之間的窩裡鬥。
一條是太子朱高熾和漢王朱高煦、趙王朱高燧之間的沖突線。朱棣是造反起家，最怕兒子們再起刀兵，是以平日裡的敲打和整肅格外強硬。然而天家無情，大位之争永恒，老皇帝和哥仨之間的角逐未有窮時。
這版朱棣是個糾結的老人。曆史上隻寫了朱棣造反，但沒寫他因造反而後悔。《大明風華》沿着人性的車轍，構築了朱棣晚年進退維谷的心境。
年輕時，雄才大略的朱棣是不甘人下的，造反幾乎是必然的選項。年老時， “史筆如鐵”的論定成了他心頭最大的關切。
造反是“原罪”，不可更改。但它以怎樣的面目留存史冊，這卻是可争的。進可以剪除建文帝和他的支援者，讓翻案不存在任何物質基礎。退可以和建文帝和解，再交上出色的文治武功答卷，功過是非留與後人評說。
劇中的朱棣曾經想撲滅對方，但他最終悟到一了不能百了，還是選擇了和為貴。他在對待兒子們的越位之舉時，同樣選擇了家長的處理方式。漢王意圖發動兵變，他料敵機先，大事化小，小事化了。太孫和“靖難遺孤”勾勾搭搭，他也睜隻眼閉隻眼。
本來，天子之家，先是君臣，再是父子。然而《大明風華》裡，皇帝、皇子、皇孫之間就這麼“爺爺”“二叔”“大哥”地叫着。稱謂上親熱而家常，鬥到最後一床大被遮掉所有争端。
朱棣的刻薄無情和不留餘地基本上留在前史裡了，剩了一些存在于兒孫們的議論裡。真的做起事來，他一方面事事占據主動，另一方面則是不聾不啞不做阿家翁。
王學圻老師臉上寫滿了安全感。尤其在跟朱瞻基和孫若微的相處中，朱棣的龍袍下面藏着的都是萌，還有寬容。
朱高熾是一個全新的熒屏形象。梁冠華把體型優勢發揮到極緻，開始幾集居然隻靠“咿咿呀呀”就能塑造角色。這是個表面慫包，内心亮堂的家夥。這是個宅心仁厚，任勞任怨的儲君。這是個悟到了“牙齒堅硬先脫落，舌頭柔軟長久存”的高人。
我不知道這版朱高熾和曆史人物有幾分相似，但我的确很喜歡這個人物，尤其是當他對父皇說出這番話的時候：“爹您任性了一輩子，現在又拿孫子的腦袋做抵押。如果您再這麼任性下去，兒子可要造您的反了！”
其實人物塑造就是這樣，常态描寫求的是個質感。而到了關鍵時刻，必得有個變奏：讓慫人生出棱角，讓野心勃勃者喪失進取心。
猛然生出棱角的是太子，突然失去進取心的是漢王朱高煦。漢王一直都是個野心家，戰功赫赫，手握兵權，看不上太子，做不得藩王。隻在老爺子面前肯低頭，為的是從朱棣手中接過皇位。
可是當他察覺到皇上将他玩弄于股掌之上，并且一通嚴厲申斥後，他沒了繼位的念想，也就失去了禮貌和顧忌。他當面頂撞了朱棣，回府又演出“活人出殡”的荒唐大戲。
故事發展到這兒，已經是喜劇了。君臣對抗是絕無喜劇可言的，隻有父子之間才會玩這樣的遊戲。而倒黴的解缙成了“挑撥者”，姓朱的和好如初，他被凍死在诏獄的大雪中。
執行死刑的是趙王朱高燧。這是個跟紅頂白、随時反水的二五仔。他老說自己是漢王一黨，卻又把漢王的秘密報與朱棣，準備撿漏。這個才具平庸的人，不幸生在了帝王家，把自己活成了牆頭草和陰險小人。
男主朱瞻基的強大在于他有一顆真心。他的一縷情絲牽在孫若微身上，他的一腔熱血為靖難遺孤而湧，冒死喊出了：建文帝的忠臣也是忠臣！
這部劇裡有老謀深算的政治手腕，也有捍衛正義的人性光輝。這光輝，在朱瞻基身上閃現過，在女主孫若微身上則是正常配備。
為救同道聶興，她敢于進出魔鬼的诏獄。為救建文帝，她敢于逆龍鱗喝破朱棣的心魔。為了救奴兒幹都司的3萬靖難後人，她先是擋住刺客射向朱棣的弩箭，又進宮為妃挑起終身的苦役。
在她的身上，主創還投射了現代人的品性。就像範閑見到慶帝不跪一樣，孫若微和老皇帝、小太孫相處，都是平等的友道。
孫若微和胡善祥都是前朝禦史大夫景清之女。若微是“夫唯不争，故天下莫能與之争”。善祥是“心頭的火動了，誰也滅不掉”。她是網絡小說裡常見的女版“于連”的形象，貴為皇後而淪為反派。
《大明風華》的編劇和導演張挺，藝術總監張黎，總制片人姚昱竹，都有着豐富的曆史劇創作經驗。然而曆史題材的創作進入了艱難的時刻。
如果你走天馬行空的傳奇路線，就要防一頂“曆史虛無主義”的帽子從天而降。如果你走“大事不虛、小事不拘”的傳統路線，保不齊還是有人拿一把教條的尺子，比細節，量出入，挑毛病，打橫炮。
關于《大明風華》在曆史細節上的瑕疵，張挺回應說，“這個戲創作的時間很局促，關于大女主和宮鬥戲的禁令下來之後，臨時抛開之前的全部劇本，重新寫了五十多集，全靠大學時期的一點兒記憶，沒有來得及請曆史顧問，是以出現了曆史細節上的小錯誤，我會引以為戒。”
他在知乎上寫道，“上大學的時候在中央戲劇學院姚莽先生那裡選修了《明史》和《金瓶梅》精讀，這就是我最早對中國古代文學的基礎認識。”
張挺習慣把史書當做文學作品來看，“根據曆史中發生的事，去推測人物動機，為什麼要這麼做？必須有情感依托，否則在戲劇上不成立。”
“緊扣着當代觀衆的情感，把曆史中重要的東西挑出來，完成戲劇的一個組合，再把故事講給觀衆聽。對我而言，這樣就算完成任務了。如果有機會，請曆史顧問來提意見，劇本再做打磨，可以做得更好；沒機會就這樣，不裝。我也沒有更大的野心去做别的事情。”這些話算是交了底了。
在《大明風華》中，張挺寫了九個重要曆史現場：靖難之役、鄭和下西洋、朱棣北征死于榆木川、朱棣秘不發喪、朱高煦樂平造反、喜峰口之戰、土木堡之變、北京保衛戰、奪門之變。四梁八柱搭建起來，三代帝王的命運都在裡面了。
這部劇的前半部分有些像家庭劇。後半部分引入了更多的大曆史，有重要的價值輸出：好戰必亡，忘戰必危。
“好戰必亡”。如果一個皇帝像朱棣這樣好戰，國民經濟真支撐不住，而且敵人跑得幹幹淨淨，朱棣北征也達不到戰略目的。
“忘戰必危”。如果你貪圖安逸，不考慮戰争問題，不抓戰備，這個國家就危險了。國家承平日久，大臣驕傲自滿，軍隊疏于訓練，而瓦剌部族急劇擴張，對大明形成實質性威脅。
《大明風華》前半部緊湊而富有張力，後半部則有些松散和跳躍。這和創作周期的倉促有關系，也和創作思路的嬗變、後期修改的頻繁有關系。權謀劇和宮鬥劇受到了政策的調控，它要避開這兩個雷區，能做到成片的樣子，已經不易了。
今天的節目就到這兒，謝謝收看。
主講人 | 李星文