《郭子儀拜壽圖》
《八仙圖》
《男耕圖》
靳鳳華 文／圖
水西林地處閩侯縣南嶼鎮。提起水西林，必然知道聲名顯赫的林春澤古厝群。“北嶼水西林，天下無處尋”，凸顯了水西林林春澤古厝群的地位，故古厝群又有福州“小中亭”之稱。
林春澤古厝群作為現存的明清古建築代表，除了其恢宏大氣的建築布局（一式結構、統一朝向、三進透後）、獨特的建築風格（燕尾脊、馬鞍牆、雕梁畫棟），留給人印象極深的還有它精美的彩繪壁畫裝飾。
其彩繪裝飾主要附着在各類建築牆壁之中，是明清時期獨有的一種建築文化特色。建築群主要由明清官宦府第、公祠和宗祠構成，室内彩繪壁畫主要繪于府第和祠堂的梁檩、額枋、廊道、廳堂及室内闆壁等部位，室外彩繪壁畫則主要繪制在大門側壁牆額、建築外牆的屋檐、馬頭牆等地。目前，這些彩繪壁畫儲存相對比較完整，也有一些脫落、掉色比較嚴重，有的在時代“運動”中損毀嚴重。
壁畫題材大部分是以人物故事為主，目前留存比較完整的有《郭子儀拜壽圖》《男耕女織圖》等。《郭子儀拜壽圖》繪于林春澤兒子林應亮宅地大門牆額上，《男耕圖》和《女織圖》位于廳堂兩邊高大的護牆上，《男耕圖》呈現了農夫挑擔、耙田、插秧的過程，位于廳堂左邊的《女織圖》描繪婦女采桑、紡紗、卷紗的生動情景。
還有人們熟知的兩張《八仙圖》，篇幅都不大，但構圖合理飽滿，人物形象生動，畫面給人的感覺非常質樸，但又不失趣韻。特别是其中一幅，雖然沒有繪出太多人物的具體形象，但是通過繪出他們使用的仙器，即“暗八仙”，讓人們觀看壁畫時就會聯想到相應的神仙。
水西林彩繪壁畫繼承了中國傳統繪畫的散點透視技法。《郭子儀拜壽圖》描繪了一個喜慶吉祥的拜壽場景，通過散點透視法，原本複雜的畫面情節被安排得井然有序，畫面的線條和色彩構成互相呼應，視覺效果富有節奏。
人物繪畫技法多樣：《郭子儀拜壽圖》和《八仙圖》人物運用工整的工筆人物技法勾勒；《男耕女織圖》運用小寫意的寫意人物技法。
整體設色上看：《郭子儀拜壽圖》近似于中國水墨畫的意境，底色以黑、灰色為主，淡赭色和深藍色等作為輔助，用深藍色紋樣作為邊框，烘托出濃豔重彩的畫風。《男耕女織圖》呈現的風格雅緻樸素，沒有太多絢麗的顔色，符合“南雅素，北豔麗”的特征。
水西林彩繪壁畫主要是利用“線”作為造型要素。《女織圖》裡，畫師通過線的轉折、虛實，巧妙地将織女織布的形态描繪出來；《男耕圖》裡，畫師通過線條的虛實勾勒出遠景和近景。遠景中的樹木和房屋結構處的線條簡潔明快、層次分明，近景中的牧童騎牛場景用筆則是剛勁有力，線條比較粗犷，生動形象地描繪牧童的活潑及牛的健壯。在農夫的處理上，通過線條的曲折變化，把抽旱煙、插秧的表情和動作表現得淋漓盡緻。
筆者經過研究，在宋代之前有少量關于農耕題材的藝術作品，例如敦煌壁畫的《農耕圖》。到了明清後期，農耕題材的壁畫和藝術作品大量湧現，如明清時期民窯青花瓷上多表現牧牛、耕作、挑柴等題材的彩繪裝飾。
據考證，在故宮博物院藏有一幅宋代樓璹繪制的《禦制耕織圖》，共有46幅圖，描繪宋代農桑生産的情境。清康熙二十八年（1689年）康熙帝南巡時，得到“宋公重加考訂，諸梓以傳”的《耕織圖》，龍顔大悅，即命焦秉貞據原意另繪耕圖、織圖各23幅，附有皇帝本人的七言絕句及序文，并改朝代為清朝。《耕織圖》初印于康熙三十五年（1696年），後又出現了很多不同版本，木刻本、繪本、石刻本、墨本、石印本均行于世。
農耕題材作為一種文化和思想的傳承被代代相傳和歌頌，在一定程度上反映了康熙和雍正時期經濟繁榮、人民安樂富足的盛世局面。自此，在建築裝飾藝術和瓷器藝術諸多藝術形式的工匠、藝人開始流行繪制農耕題材。
林春澤生于明朝成化，為六朝大老，卒時103歲高齡，被稱為“人瑞翁”。其子林應亮官至戶部侍郎，其孫林如楚為工部侍郎，玄孫林慎也是進士。“父子孫孫世進士”家族的顯赫背景，讓林春澤子孫們幼時遠離山野田園，自小家教森嚴，接受的是三綱五常的倫理觀和詩書濟世、耕讀傳家的儒家思想。在官場數十年身不由己的經曆，也讓他們内心充滿沖突，即滿足于衣食無憂，就如《水調歌頭·落日塞垣路》描繪的“堂有經綸賢相，邊有縱橫謀将，不減翠蛾羞”，但内心深處又羨慕男耕女織、不理朝政的田園靜谧生活。
關于《耕織圖》的來源還有一段故事：明末清兵入關，林氏第二十三世祖林西維不想在清廷做官，回鄉潛心著書，著有《耕稼集》十一卷，教育他的子孫後代以耕織為本，不入仕途，并畫了兩幅《耕織圖》，請畫師臨摹在且閑堂兩邊的牆上。
古厝不僅具有實用的功能，用于遮風避雨，其裝飾壁畫更多地被賦予了精神、思想、文化的意義和價值。
（作者為福建工程學院建築與城鄉規劃學院副教授）