三、黃賓虹“金文入畫”的意義
清代碑派以及金石畫派的興起，對清代以來中國畫産生了直接而深遠的影響，具有深重的文化意義。清代以來形成的古拙、雄厚、奇崛、粗放的繪畫風格與金石學派倡導的壯美崇高的美學理念直接相關。同時“金石入畫”改變了中國畫壇靡弱的格局，并成就了諸多書畫大家，縱觀清代以來的中國畫史，但凡大家都會與“金石”或多或少地發生關系，諸如金農、趙之謙、吳昌碩、黃賓虹等均是金石入畫的代表人物，他們将金石碑文應用于中國畫的創作之中，金石研究常常伴随着書畫創作。他們的“金石”呈現出四種截然不同的“入畫”路徑，其中金農是“古隸入畫”，趙之謙是“魏碑入畫”，吳昌碩是“篆籀入畫”，而黃賓虹是“金文入畫”，分别指向“金石入畫”的四個不同形态與樣式。
對于繪畫本體而言，黃賓虹的“金文入畫”主要有以下幾個意義：一是“金文入畫”助長一種稽古、博古和尚古的風氣，與吳昌碩提倡的“與古為徒”有異曲同工之理，實作了山水畫由端莊秀雅向渾厚華滋的風格轉變。蘊含在金文之中的渾厚與古拙的氣息，對于宋元文人畫在其發展過程中所出現的筆墨弊端有着強健的作用。二是“金文入畫”顯示出對于“骨法用筆”的重視。“骨法用筆”是彙通書法與繪畫這兩種不同藝術形态的橋梁。“金文入畫”所倡導的“骨法用筆”追求沉郁蒼勁、雄渾自然、不拘成法的藝術風格，注重作品的表現力，極大地推進了文人畫的發展。
從時代性與文化性而論，“金文入畫”具有深重的文化意義。在民族危難之際，追溯、儲存民族文化本源成為當時文化藝術學者的首務。“儲存國粹，提倡金石書畫”成為衆多書畫社團的核心宗旨。“金文入畫”與“國粹”運動遙相呼應，不僅拓展了書畫家的視野，擺脫了明清以來統治階層對民間的思想禁锢，而且負載着複興民族文化的使命。黃賓虹在緻多位友人的信劄中多次提及“金石”與民族文化複興的關系，“道鹹之間，碑碣書法金石學盛，以開來學，今言民族文化，舍此無他求矣”。黃賓虹先後加入“國學儲存會”，成立“南社”，創辦“貞社”，組織“中國金石書畫藝觀學會”“爛漫社”“中國學會”“中國畫會”，撰寫了大量的金石研究論著，在藝術創作中堅持“金石入畫”的思想，以其一生踐行了“儲存國粹，宏揚金石，複興民族文化”的宏大抱負。
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從當代繪畫的視角來看，黃賓虹“金文入畫”具有現實啟示意義。許多當代畫家不懂書法，畫家的書法水準普遍低劣，更不要說“金文入畫”，這極大地制約了中國畫藝術的發展。當代“金石味”與“金石氣”消失殆盡，金石研究極其缺乏，“金文入畫”的創作思想面臨危機。在創作領域，逐漸演化為“造型”與“筆墨”之争。西方繪畫強調透視方法及明暗表現的基本技能，突出體積、空間感、質感的表現方法，一切以“造型”為中心。而中國畫不拘泥于物體外表的肖似，而多強調抒發作者的主觀情趣，強調“以形寫神”與“氣韻生動”，一切以“筆墨”為中心。
縱觀中國書畫史，自文人畫确立正統地位以來，“以書入畫”逐漸發展成為“自覺行為”，這不僅展現出文人書畫在筆墨上的一緻性，也反映出一個時代的審美情趣。不論是宋人尚意書風與“蘇米”文人墨戲，魏晉尚韻書風與元人花鳥畫，明清調書風與“青藤白陽”，還是清代近現代以來的“金石入畫”，均反映出“以書入畫”的特征。“金石入畫”的研究或許可以給當下的美術教育與中國畫創作一些啟示。