本文作者是撰稿人@七濑丸
正在找回對電影的熱情
要做北野武的影迷，須得記得兩件事——
一、在日本他搞笑藝人的身份要比導演身份更加重要；
二、他對踢踏舞與“馬鹿野郎”（日語，意為“混蛋”）這句口頭禅的熱愛程度不相上下。
即便你對這兩件事都不了解，也沒關系，快打開網飛的新片《淺草小子》，這部悲喜劇裡有這個“老痞子”波瀾萬丈的人生與銘刻史冊的電影裡的初始密碼。
《淺草小子》取材自北野武創作的同名自傳與歌曲，講述他青年時期在淺草六區的學藝經曆，歌曲則唱出一代代以喜劇為夢想年輕人們的心聲。
1972年的北野武（柳樂優彌 飾），還隻是個從大學辍學、在時代劇變之中迷茫的毛頭小子。他想做一名搞笑藝人，可剛到演藝人聖地淺草的他，隻能在劇場“法蘭西座”當一名電梯工。
小武受到法蘭西座座長深見千三郎（大泉洋 飾）精彩表演的感染，希望拜其為師。深見為其誠意所動，每天教一小會兒踢踏舞。
小武就每天在電梯裡、掃地時不停地練習。舞步交錯之間，結成一段師徒情誼。
與此同時小武還和劇場的舞女千春因懷揣夢想而成了交心的好友。
可此時的淺草已經不複當年的繁華景象，法蘭西座雖然曾經孕育出渥美清這樣的國寶笑星，而今卻門庭冷落。
師徒二人的生命軌迹從此背離而去……
師父是“固步自封的老頑固”，徒弟是“一心出名的小混蛋”，深見與小武怎麼看都不像一路人，可卻就是有一段無形的牽絆把兩個人系在一起。
影片近半的一段戲，在小萬看來是題眼所在。
深見平時總是用繃帶纏着左手，小武詢問法蘭西座的同僚，後者一臉嚴肅地告訴他，師匠當年在工廠的生産事故中，失去了全部手指。
知道了這一内情的小武竟然在師父面前“雷區蹦迪”：“聽說你的手指是餓得受不了自己吃掉的，是真的嗎？”
死一樣的寂靜。
緊接着卻是師父暴風驟雨般的搞笑吐槽。
盡管影片整體仍有不足之處，但這段反觀衆預期的玩法卻頗值得贊賞。冒犯是喜劇演員的天職，即便是師父的斷手，也該無所禁忌地拿來裝傻。
這既是對片中小武逐漸成熟的喜劇理念的鋪陳，也是對深見與小武師徒相知的點睛之筆。裝傻與吐槽，仿佛搞笑藝人的兩個基本音符，在這對師徒間構成一種美妙的應和。
也正是由于這樣的默契，影片最後笑中催淚的“靈前段子”才有了動人的感染力，如果你再多了解一點現實中深見的才華和他終生的默默無聞，這種悲喜交疊的化學反應将會更強烈。
“既然是搞笑藝人，就要記得随時裝傻！”
“不要被人笑，要逗人笑！”
深見這兩句教誨，像是戳中了小武内心亟待喚醒的藝人之魂，成了後來的搞笑藝人“拍子武”（Beat Takeshi）的信條，他的漫才風格辛辣，百無禁忌，引一時之先。
至于深見千三郎其人，雖然影片中的大泉洋已經诠釋得很好，但卻依然不如北野武口中的那個師匠活靈活現。
深見千三郎
導演在為影片做準備時曾經詢問過北野武：深見師匠究竟是個怎樣的人？
北野武一句話裡含着兩個男人的心事：“高興的時候鬧别扭，傷心的時候開玩笑——那個人全都要反着來的，被人看穿内心他會覺得很害羞。”
每一次的裝傻與吐槽，大概是這拙于流露真情的師徒二人最貼近的時刻。
師匠的指點，不止在喜劇，更貫穿北野武的藝術生涯。
“不要讨好觀衆，要由你告訴觀衆什麼是好的。”
這句話讓享譽全球的導演北野武受用終生，“北野藍”、幹脆利落的暴力場面、對白稀少等等強烈的個人化風格，讓後來轉做導演的北野武成為日本平成年代最重要的導演之一。
哦，當然别忘了他電影裡反複出現的踢踏舞，那正是一個“逆徒”，對他啟蒙恩師的深情紀念。
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