有一個人，他是和卓别林同時代的喜劇大師，
他的電影，至今在影視圈仍有無可匹敵的影響力，
而他的名氣，卻遠遠低于卓别林。
他就是有着“冷面笑匠”之稱的喜劇大師——巴斯特·基頓。
電影界大佬費德裡科·費裡尼曾這樣評價他倆——
“卓别林是在扮演一個孩子，而基頓就是一個孩子。”
《公民凱恩》的導演奧遜·威爾斯，
也曾對基頓的電影《将軍号》做出這樣的評價：
它是一種進階的幽默，這種幽默是卓别林所不具備的。
确實。
巴斯特·基頓的喜劇差別于傳統的藝術表演，
而且，大多數作品都來自于他天馬行空的想法，自編自導自演。
在那個沒有電腦特效的年代，
這些超高難度的表演也成了其獨有的喜劇招牌。
這也是為什麼，當年成龍初設好萊塢時，
會被人成為“中國的巴斯特·基頓”。
因為成龍也承認過，自己的動作喜劇風格主要是跟巴斯特·基頓學習的。
一些經典動作橋段都在向基頓緻敬。
基頓《船長二世》
成龍《A計劃2》
基頓
成龍
在那個默片時代，
基頓的電影更像是一種極賦想象力的電影語言，
為後來喜劇，甚至任何電影創作所提供的價值是難以估量的。
比如這部1924年的作品《航海家》中就有很多經典鏡頭，
無限翻滾的房間——
史上最為經典的假吻，
這一些，都堪稱是那個年達最具想象力及視覺沖擊力的橋段。
1895年，巴斯特·基頓出生在一個舞台劇演員的家庭。
他的原名本來叫約瑟夫，
而他的藝名巴斯特，還是當年與他父母共同表演的逃脫大師胡迪尼起的。
據說是因為在某一次，他看到基頓從樓梯上摔下來卻毫發無損，
心裡卧槽，大喊了一句“Buster”（結實的孩子），
後來就成了基頓的藝名。
實事證明，基頓确實天賦異禀。
他從小就“皮糙肉厚”。
小時候他曾經在一天之内數次遇險——
先是手指被甩幹機絞傷，而後腦袋又被磚頭砸到去醫院縫針，
最後帶着兩個傷爬窗戶被飓風吹走，
他竟然還毫發未損，非常淡定的回來....
不過因為實在是太皮，基頓的爸媽不敢把他一個人留在家了，
而是帶着他四處演出，有時候也會讓他一起上舞台。
一家人搞了一個名叫Three Keatons的秀，大獲成功。
也就是在這個節目裡，
小基頓覺醒出了他獨有的喜劇表演風格。
21歲那年，基頓初闖好萊塢，
因其表演風格具有獨到的冷漠與滑稽動作的反差感，
就被媒體“Stone Face”石頭臉，
這也是他“冷面笑匠”稱呼的由來。
對于這個稱号，基頓自己評價道：
“當我有了名氣後，影評人叫我石頭臉，我曾經專門把最早的片子拿出來檢查，發現自己确實沒笑過，我自己都不知道，但既然大家都喜歡，我就一直這樣了。”
在1923年至1929年期間，巴斯特·基頓共拍攝了12部長片，
堪稱是他最輝煌的6年。
當時的他也成為了20年代好萊塢最出風頭的喜劇演員。
其中最出名的，當屬《福爾摩斯二世》和《将軍号》。
而《福爾摩斯二世》更是被知名電影雜志PasteMagazine評為影史默片百佳中排在首位。
說起來，這部片主要講述了一名電影放映員在一次睡夢中穿越了個個場景，
進行各種光怪陸離的探案緝兇。
影片使用了戲中戲的手法，使基頓可以自由穿越在毫無關聯的各個場景之間。
這種拍攝手法讓當時的觀衆拍案叫絕。
不過從1928年起，基頓在放棄獨立制片簽約米高梅，
成了他演藝生涯的最大錯誤，
簽約大公司的他是以失去了創作自由的能力，
之後作品開始變得泛泛無奇，再也沒有之前的爆款誕生。
1960年，基頓獲得奧斯卡終身成就獎，
自此，他的演藝生涯也到此為止了。
但他留在影視界的技術，或者說是精神的遺産，
卻成了全世界最為寶貴的财富。
這份财富價值幾何？
看看有多少電影人模仿借鑒緻敬他，就能明白了。