冯彦轩是标准的儒家思想，他没有道教的清净和佛教的超不知所措的滋养，在阴云密布的官方宫廷里，在夕阳下的状态下，在双方切对方的党内竞争中，冯彦轩想却得不到，想逃避又不情愿，这悲惨的眼泪，让他结束了自己的生命，陷入了右矮人的左支无奈。因此，冯彦轩的文字表现出一种莫名其妙的悲伤，就像晚唐时期的诗歌李善隐，如北宋的阎几首和秦少友。我们称这种生活状态要有烦恼，没什么可担心的，春天也担心，秋天也担心，总是悲伤得像一根烟，比如春草无穷无尽，这种悲伤的风格，让冯艳轩的话语有了悲剧性的审美。
冯艳玉的诗集名为《阳春集》，非常符合镜水月光烟和光柳桥流淌江南的风格，但实际上，他的话并不是阳春的晴天，而是寒冬。冯艳仪的心灵是寂寞的，他喜欢用"寂寞"和"独特"这两个词，喜欢用开放但无人的形象。风彦辉喜欢一个人在月底的桥上，听着风雨听得清清楚楚，直到"风进罗衣私密寒冷"，直到黄昏四合一的黑夜。在他寂寞的时刻，"独立桥风满是袖子，平林新月人归来"，他在一个人的夜晚，"独立前星月，帷幕明亮"，他喜欢在无人居住的荒野中，"独立沙漠池倾斜黑暗，墙壁远遙，隐藏天人"。简而言之，这是一个孤独的人。
虽然冯彦轩的旅程已经到达了顶峰，但在冯艳轩看来，他的生命是封闭的，是被封堵的，是无法通过关山的。因此，冯艳艳的话，总是展现出膈肌的朦胧和迷茫的心情。文字的图像选择构成情绪，单词的情绪和性格决定了图像的选择。冯艳轩特别喜欢用《关山》、《窗帘》等意象，如《画楼的幕布淡冷》，如《罗帘的微寒夜是春天》《关山他放假的日子》。
王伟说："有我的情况，有我对事物的看法，所以事物就是我的色彩。没有我的情况，看东西，所以我不知道我是谁，对象是什么。"冯艳旭的奢华温馨生活，隐藏着一颗冰冷的心。他喜欢用"冷"和"冷"这两个词来表达自己悲伤和孤独的心态。如"楼上春山冷四面"，如"寒风，薄衣如心"。特别是"楼上春山寒四面"这句话，除了表达自己冰冷寂寞的灵魂外，可能还有一个黑暗的巧合，南唐正处在危险之中，在"山雨风大院"的四战地。据说，南唐朝的朝臣们曾用这句话向李伟暗示，国家处于一个强大的敌人环中，有风雨晃动的建筑将处于危险之中。
在江南，但冯艳仪的眼睛似乎只有寒冷的冬天。他的文字一般都喜欢用冷色调，基本上很少有温丁的大红紫，甚至维庄温柔的和声都不是，有的只是没完没了的冷。在他眼里，江南根本没有"吹冷柳风"，有的只是"寒风";鸡，他叫"冷鸡"，反正冯艳玉的人生是孤独的沙洲冷。
作为配音，冯艳逸还喜欢用"破肠子""邋遢"等悲伤的词语，比如"谁八卦抛出很久，每年春天，蜻蜓都静止不动"，如"朦胧如梦空肠破""肠子破丁香结"等。总之，破碎的肠子和冰冷寂寞，构成了他话语的背景色，这也让他的话有淡淡的悲伤。这与西方花朵之间红粉色柔和的歌声和吞咽舞形成鲜明对比。如果说西义的花语是"男人发声"，从男人的角度写女人的悲伤，那么冯彦轩就是"用手写我的心"，真实地表达了南唐知识分子深深的苦恼感——生活无非是担心和担心世界，一个是生活的烦恼之一消失了， 红脸白英雄到最后;无论你多么努力，南塘都无法跳出"楼上春山寒四面"的风雨全国风潮。这些都是冯艳仪的话充满悲剧意识的主要原因。
至此，"人"这个词的抒情方式已经转变，从写别人到写自己，从第三人称转向第一人称，花字终于从花与花之间唱酒的工具，变成了智力抒情的工具。这是第二个优雅的汉唐民间词汇，而第一个优雅的就是民间词汇在花语之间的转换，让话语在大厅里大放异彩，完成了第三个优雅，这是到一百年后苏东坡才能完成的。因此，冯彦轩是宋朝的开门人，北宋初那些委婉的人，尤其是大帝、路人、欧阳秀、张贤、秦观等人深受他的影响。
没有人能摆脱时代的潮流和个人气质，而这些，一句话，都体现在他的作品中。冯彦轩作为南唐的重臣，虽然是民族的心，却偏向于没有天霸的人才，只能眼睁睁地看着南唐在混乱的五代十国中逐渐沉沦，甚至灭亡。这种有心意报告国家无力杀敌的悲剧，让冯艳仪本人和他的话语具有沉重的悲剧美感。而悲剧就是把最美丽的东西撕下来给人们看，悲剧就是在无数的挣扎中，最终失败沉没的过程。所以，冯艳玉的话，虽然也写歌舞宴会，也写红粉红，也写春秋雨，但他的文字呈现出一种孤独的冷酷风格，不能说不是时代潮流在他内心的痛苦体现。
冯艳轩的性格敏感，他追求美，却知道美终将失传，不可逆转;他希望依靠歌舞酒宴来打发时间，但醒来后发现时间已经过去了，他希望"和飞蛾归来，这一晚一定要做所有的歌"，及时快乐的现在的每一天，但之后的喜悦，却发现"酒醒去增添了无尽的悲伤"。就是所谓的"抽刀切断水流多流，靠喝水更伤心"，一个梦醒来，却是深深的悲哀。所以我们可以看到整夜不眠不休的冯艳轩，"转身不眠不休，残留的酒想在夜里醒来""通宵心情，朦胧的黎明"。很显然，伤心的冯延逸陷入了无尽的失眠之痛中。