从《一条安达鲁狗》《黄金时代》起浅说布努埃尔

自从有电影起，说起电影大师，布努埃尔可能永远都是一个无法忽视的存在。这位西班牙国宝级电影导演，从《一条安达鲁狗》和《黄金时代》起，就多采用超现实主义的摄影技巧，非常完美把宗教和社会的伪善融入到他所表达的主题中。他一生有名的作品有32部之多，宗教和人性欲望永远是表达的主题。

后人说，其实《一条安达鲁狗》和《黄金时代》是这后来所有电影的母体，后面电影的思想主题都是脱胎于它们。当然这也有后世的过度解读之嫌，但是在三十年代电影艺术才刚刚进入大众视野，布努埃尔就能把那种深刻宏大的东西赋予到这种流动的画面中，也足够后来人说道个不停了！我是在去年年末才完整系统的看布努埃尔的。《一条安达鲁狗》和《黄金时代》还是默片时代，表达的东西确实是很超现实的，那时候的电影完全应该是被当做一种艺术品存在的。这两部电影包含的东西也太多，只能大概感觉出一二，说不出很深刻的门道话。《无量的土地》是纪录片，但是年代久远，b站的画质很烂，就没有细看。《被遗忘的人们》跟是枝裕和的《无人知晓》有异曲同工，社会的主要资源和权利对下层人来说，少的太可怜。人想过的幸福体面，必须要努力到达社会所承认的最基本阶层。

当看到《纳萨林》和《维莉蒂安娜》时，我才进入布努埃尔的表达中去，并被他完全迷住了。

这两部都是关于怀疑宗教的，宗教的虚伪性被他巧妙深刻的挖掘了出来。纳萨林和维莉蒂安娜那种一味的善，对于现实中普通的恶，他们都没有一点的还手之力。宗教所宣扬的善，太白莲花，一味的宽容也似乎是愚蠢的。这些宗教所追求的终极的东西，都是起不到感化作用的，而且还会被恶击败，并要忍受恶的嘲笑。社会的善恶，必须要法律制度来保证，若没有这些强制的东西，人性都会滑到恶的一面。

看这两部电影，我想到之前一位国外女性行为艺术家的一场展出。她只是裸体站在公众视野中，一开始人们只是评头论足，接着有人便轻微的嘲笑，再接着有人开始往她身上涂鸦，慢慢开始用一些利器在她身上画，最后很多人竟然肆无忌惮的对她的身体进行猥亵侮辱。这场展出，完全的记录人性从善向恶转变的全过程。所以说任由大众无所顾忌的表达自己的民主自由，社会不会变的更好，相反会变成民粹甚至街头暴力。如今一些地方或国家陷入混乱和乌烟瘴气，很大一部分就是盲目的追求和模仿自由民主的结果。

关于宗教的，布努埃尔还有一部《沙漠中的西蒙》，这部电影主要讽刺基督教的禁欲主义和欺骗性。

欲望无论何时都是人性的一部分，而且对人性的善恶甚至还起着决定作用。布努埃尔探讨人性欲望的最有名的走的最远的应该是《白日美人》和《欲望的隐晦目的》，《资产阶级的审慎魅力》也算一部。《白日美人》让我看到了每个女人心中大概都住着一个狐狸精，整部电影就是女主做的一个下流的春梦，构思也很巧妙，有谁能想象高贵端庄的女主，内心怎么会有那样的渴望！但是想想每个人的私密处，大概都有些奇怪不可理喻的小嗜好。《欲望的隐晦目的》说的是老男人的欲望的故事，电影的叙述一直是以老男人的视角，未免会有罗生门。男女之间一直在互相伤害，再互相思念，少女一直不让男人得到她，似乎给人的感觉只是圣洁，可是马上就有东西把她推翻，说那些都是伪装，男人想把这感情断去，可是转念又欲罢不能。这种不对等究其原因最后我把它归为年龄差异，女人可供选择的太多，男人对自己年龄上的恐慌，所以说年轻就是最大资本。男女情感交织无对错，一朝柔情蜜意，似乎当时的恶毒报复也是爱之深恨之切了，若又怒了，却说的执手相爱都是虚伪假惺惺。还是我们的古话“床头打架床尾和”总结的最形象。影片最后，男女相拥和好，可是一转眼就又怒目相对。婚姻爱情都是互相伤害啊！然后在伤害中取乐！《资产阶级的审慎魅力》把人们的虚伪虚假推到更深的地步，人的所有日常都是一场表演，都是假象，社会是个大舞台，只是在比看谁表演的更精彩。

大师就是大师，所有表达的东西都是深刻严肃又生活化的，让人很快有代入感，并且由衷的赞誉导演那种生活寓言式的东西。

电影发展到现在的阶段，各方面的完善估计比过去那个年代都强，可是为什么现在很少有这种表达的导演呢？

前几天看过一句话。没听过罗大佑，似乎感觉《两只蝴蝶》听着也挺牛逼。我现学套用一下，没有看过布努埃尔等等老一辈电影人的东西，我们就不知道我们电影有多么的不知天高地厚。我们的审美情趣的高低宽窄，都是因为我们的视野而决定。观影是个漫长的过程，无论制作方还是影迷对于电影这个行业来说都是沧海一粟，唯有把自己当做一块海绵多去吸收过往的电影点滴，才能真正的找到电影给我们带来的乐趣，才能真正的找准自己的位置！