文/水笙
提到“西部牛仔”，你脑中的第一印象是什么？
他们或跃马驰骋在那片蛮荒之地，或是手持战枪与人格斗厮杀，或是对纯洁的姑娘一见钟情，总而言之，他们是那个蛮荒之地中充满了英雄色彩的神秘人物。
而这部《希斯特斯兄弟》，完全可以颠覆你对西部牛仔的认知！
说到电影，那我们不得不先说导演。
这部影片的导演是雅克·欧迪亚，是的，你没看错，这是一名法国导演，而《希斯特斯兄弟》也是他指导的第一部英语片。
说到这位高手人物，这次依然没有让观众失望。影片在开幕后就获得了一致好评，首映后，媒体席上的集体喝彩和掌声，就是最好的证明。
而这部西部片，也让他成功斩获了威尼斯电影节最佳导演。
导演欧迪亚醉心于“暴力”，善于刻画社会底层人物的挣扎和愤怒。他的作品中出现过监狱少年、伤残人、更有对难民移民场景的刻画。而与之前的作品比较，这个西部片，可以说是他的转型之作。他在之前的新闻发布会上也表示：此部作品是寻求暴力和人性关系的尝试。
再说一说华丽丽的演员表，堪称影帝军团。
第一位，波士顿影评协会奖的最佳男主角，令人炫目的搞笑才华让他在喜剧界一直占有一席之地。
第二位，实力派里的“别扭”男星，总是嚷嚷要息影，但不经意间拿遍了各种大奖。
第三位，是不是觉得有点眼熟？这位帅气的英国演员兼说唱歌手，正是去年大火的《毒液》中的超级大反派。
回到影片，此影片的背景设定在美国的“淘金热”时期，主人公是一对杀手兄弟，故事也是从他们接到任务后展开的。
这次任务就是去截杀一名化学家，进而拿到淘金秘方。
影片的开头与以往的西部片类似，都是一幕残酷的枪林弹雨，导演延用了一贯的“暴力”手法，把兄弟两人杀人如麻的残忍也表现的恰到好处，此处依旧彰显了传统西部片的特点。
但渐渐的，影片却出现了一些“反西部片”的喜剧元素，比如，喜欢恶作剧的弟弟，喝醉摔下马，更是对哥哥装哭。而哥哥也不甘示弱，角色扮演等搞笑戏份也不在话下。
这样“接地气”的牛仔兄弟，把原本严肃的剧情变得轻松诙谐，引得观众爆笑连连。
随着剧情的发展，慢慢的凸显出人性。
希斯特斯兄弟因为任务需要，逐渐西行，走出那片蛮荒之地后，他们一路不断接触新时代文明的产物。
他们了解了原来在这种高档商店可以购买生活用品；他们懂得了人与人之间要进行交际，学习刷牙是必要的生活习惯；在工作场合被打脸也会觉得这是一种羞辱；兄弟俩甚至感觉现在的身份很不体面，想要谋取一份正当工作。
随着这一切行为变化，使得人物形象立马变得饱满起来。区别于以往西部片里牛仔们那些凶残的刀光剑影和枪战对决，导演不再一味的塑造战无不胜的英雄主义人物，《希斯特斯兄弟》里的牛仔兄弟人物形象变得鲜活，开始理性的去思考野蛮和文明，并渐渐的接受文明时代的洗礼。
而影片中随着人物的变化也是将当时美国社会的新旧更迭浑然天成的表现出来。
由奴隶制跨越到新兴资本主义，一些先进思想和对新事物的接受都成为必不可少的条件。而影片的主人公由荒蛮到文明，放弃一味的杀戮，甚至加入“淘金公司”，这一切的变化恰恰映射了这一点。
这部影片或许并没有深刻的大道理，但导演却用诙谐幽默的轻松步调，刻画了时代变迁下的牛仔们的去留存亡。在大时代的背景下，每个人都会被影响，而文明终将取代荒蛮。
所以牛仔兄弟都放弃了“不体面”的野蛮杀戮，重拾人性，开始渴望家的温暖，想要得到母爱的呵护，这些被文明“驯化”的牛仔，也是时代进步最好的见证。