文/水笙
提到“西部牛仔”，你腦中的第一印象是什麼？
他們或躍馬馳騁在那片蠻荒之地，或是手持戰槍與人格鬥厮殺，或是對純潔的姑娘一見鐘情，總而言之，他們是那個蠻荒之地中充滿了英雄色彩的神秘人物。
而這部《希斯特斯兄弟》，完全可以颠覆你對西部牛仔的認知！
說到電影，那我們不得不先說導演。
這部影片的導演是雅克·歐迪亞，是的，你沒看錯，這是一名法國導演，而《希斯特斯兄弟》也是他指導的第一部英語片。
說到這位高手人物，這次依然沒有讓觀衆失望。影片在開幕後就獲得了一緻好評，首映後，媒體席上的集體喝彩和掌聲，就是最好的證明。
而這部西部片，也讓他成功斬獲了威尼斯電影節最佳導演。
導演歐迪亞醉心于“暴力”，善于刻畫社會底層人物的掙紮和憤怒。他的作品中出現過監獄少年、傷殘人、更有對難民移民場景的刻畫。而與之前的作品比較，這個西部片，可以說是他的轉型之作。他在之前的新聞釋出會上也表示：此部作品是尋求暴力和人性關系的嘗試。
再說一說華麗麗的演員表，堪稱影帝軍團。
第一位，波士頓影評協會獎的最佳男主角，令人炫目的搞笑才華讓他在喜劇界一直占有一席之地。
第二位，實力派裡的“别扭”男星，總是嚷嚷要息影，但不經意間拿遍了各種大獎。
第三位，是不是覺得有點眼熟？這位帥氣的英國演員兼說唱歌手，正是去年大火的《毒液》中的超級大反派。
回到影片，此影片的背景設定在美國的“淘金熱”時期，主人公是一對殺手兄弟，故事也是從他們接到任務後展開的。
這次任務就是去截殺一名化學家，進而拿到淘金秘方。
影片的開頭與以往的西部片類似，都是一幕殘酷的槍林彈雨，導演延用了一貫的“暴力”手法，把兄弟兩人殺人如麻的殘忍也表現的恰到好處，此處依舊彰顯了傳統西部片的特點。
但漸漸的，影片卻出現了一些“反西部片”的喜劇元素，比如，喜歡惡作劇的弟弟，喝醉摔下馬，更是對哥哥裝哭。而哥哥也不甘示弱，角色扮演等搞笑戲份也不在話下。
這樣“接地氣”的牛仔兄弟，把原本嚴肅的劇情變得輕松诙諧，引得觀衆爆笑連連。
随着劇情的發展，慢慢的凸顯出人性。
希斯特斯兄弟因為任務需要，逐漸西行，走出那片蠻荒之地後，他們一路不斷接觸新時代文明的産物。
他們了解了原來在這種高檔商店可以購買生活用品；他們懂得了人與人之間要進行交際，學習刷牙是必要的生活習慣；在工作場合被打臉也會覺得這是一種羞辱；兄弟倆甚至感覺現在的身份很不體面，想要謀取一份正當工作。
随着這一切行為變化，使得人物形象立馬變得飽滿起來。差別于以往西部片裡牛仔們那些兇殘的刀光劍影和槍戰對決，導演不再一味的塑造戰無不勝的英雄主義人物，《希斯特斯兄弟》裡的牛仔兄弟人物形象變得鮮活，開始理性的去思考野蠻和文明，并漸漸的接受文明時代的洗禮。
而影片中随着人物的變化也是将當時美國社會的新舊更疊渾然天成的表現出來。
由奴隸制跨越到新興資本主義，一些先進思想和對新事物的接受都成為必不可少的條件。而影片的主人公由荒蠻到文明，放棄一味的殺戮，甚至加入“淘金公司”，這一切的變化恰恰映射了這一點。
這部影片或許并沒有深刻的大道理，但導演卻用诙諧幽默的輕松步調，刻畫了時代變遷下的牛仔們的去留存亡。在大時代的背景下，每個人都會被影響，而文明終将取代荒蠻。
是以牛仔兄弟都放棄了“不體面”的野蠻殺戮，重拾人性，開始渴望家的溫暖，想要得到母愛的呵護，這些被文明“馴化”的牛仔，也是時代進步最好的見證。