这是有道理的
要清楚已经忘记什么
一陶渊明
霜冻落在2021年10月23日，这是今年秋季的最后一个季节，当时天气变冷，漫长而寒冷的冬天即将来临。然而，这一天在太和艺术空间如春暖暖，人的声音，热闹非凡，来自大连、青岛、济南、滨州、太原、上海、广州、银川和北京等地的四五百人齐聚太和艺术空间，参加一个名为"健忘"的活动 本次展览是泰和艺术空间自2010年"笔静"首届展览以来举办的第五次个展。本次展览展出了50多幅油画，是紫子先生十多年来规模最大的一次展览，聚焦于紫子先生60多年来的绘画成就。
沙皇先生的五张展览海报
展览名称：遗忘文字 - 镊子绘画展
策展人：贾廷峰
展览日期：2021年10月23日至11月12日
展览地点：太和艺术空间798号
照片在太和艺术空间前
左：贾廷峰先生，右：李宪婷先生
作品背后是40年前《艺术》杂志刊登的一部代表作老师（太平瑞不易拿到）时的艺术编辑是李仙婷老师
2010镊子展会现场
左起：邹子夫人（张先生）、收藏家何作如、艺术家李晓林、艺术家邓琳、邹子、古琴大师李向轩、太和艺术空间创始人贾廷峰家族
古琴：唐代九环
2012镊子展会现场
骡子夫妇和朱廷峰夫妇
2014镊子展会现场
左起：艺术家李文亮、郭明轩、余子、太和艺术空间 创始人：贾廷峰
2017 镊子展会现场
太和艺术空间创始人：贾廷峰、艺术家于子、李小林
2021镊子展会现场
客人入住
嘉宾：李宪亭先生
嘉宾：常道先生
嘉宾：余兵先生将担任老师
嘉宾：布什先生
策展人：冯俊庭先生
老朋友见面，非常亲切
开幕场景
骡子的画是高自然，权力深，超老的性格。屏幕上，老笔里满是春雨，生机勃勃，活泼多彩;他画的时候忘乎所以，无情，此时一草一木，一朵花一只鸟，一块石头，一条虫子，一条鱼在他心中清澈、明亮，幻觉着一个只属于他的冰和玉、尘埃的世界。他写下了这些充实的、内在的、自由的生活，并以他的节奏，他的节奏，他的形式来到了报纸上。这样的笔记，当然是他的心，这是基于中国画的"六法"。这是无声的诗歌。正如石涛所说："在魔海中性定灵，笔下决定活下去，天平换毛骨，乱乱放光。"希望在他的墨水世界中，他会创作更多，富有想象力，无声的诗歌。
- 布希
在笔墨的传统法则中，骡子总是在寻找自由和创造个人的感觉。他会根据不同的花物和场景，根据不同时代的感受，改变不同的笔墨兴趣，比如不同时期的瓶花笔，有的几支笔，干涸程度，如果心灵进入寂静，时空的感觉消失，干净飘渺 有些树枝是江湖，比如战斗室里几个人的窃窃私语， 活泼温暖，还有一些墨水和有色水的牛奶混合，如深锦锦等着嘉瑶的年轻女子，虽然安静，但也透露出一种温柔的害羞......无论骡子用什么样的笔墨，笔细，墨迹静音，没有飘烟墨的感觉，因为骡子可以自由，全心全意地专注于自己内心的感受和画面的营造心情。骡子的生活，几十年的安详，生活在战斗室里，优秀的画作，虽然不为庸俗所熟知，但在同行中名声却很高，更不用说笨拙的文字可以说是。好在作品都在，有幸与同行分享和产品评价，也是我的祝福和命运。
- 李宪婷
邹子先生领悟了中国文画的优良传统，也深刻领会了西方现代艺术的精神，60多年的名利，远在远方，隐藏在中国画的笔墨生活中，用书法、诗意贯穿于绘画的心中，他的作品揭示了中国文化的精神， 展现了中国人儒家的智慧、深沉、简约、美的心灵和独特的审美理念，代表了当代中国书墨的高度，也是中西合璧的典范，为绘画的发展做出了贡献。回顾一下尤子先生今天走过的中国画之路，反思中国画教育创作的短板，开拓未来，是有帮助的。紫子先生长期不受学术界的追捧，不被批评，在相当长的一段时间内也鲜为世人所知，孤独的不迎合审美和世俗政治的平庸，站在宗派主义的所有潮流之外，陶然在自己的精神世界里，仿佛豪杰， 但也如空荡荡的山谷，令人钦佩，敬虔。
- 朱京生
骡子的画，我觉得是非同寻常的，在原作中能得到原画的文人等等，努力从原来和新来看待传统。镊子尽量捕捉"味觉清晰的形象"，倾注在活泼的形象中生机勃勃，并写成一本书可以写成"笔墨意象"，让竹鱼鸟等东西，其拐点、突然衰落、点佛、带，都可以作为书法的视角。他的书法在他早年奠定了基础，随着学习和修炼的不断深入，北纪念碑的简单厚度速度真的是与南台精神一起漂浮在熔炉中。它的笔如"孤独的自我振动"，花甲之后，老笔，自然起伏，反正像奇怪;它的墨水笔痕形状、力、韵律、网格，尤其能做精细的事情。有时是"墨水和所有颜色"，有时都是用浅色墨水。浅色墨水难以使用，病在薄、灰色、骡子中可以使其浓郁而灵性、反感的香味。品味自封的"简淡淡的香味，笔墨之美有"，是它的心。他的章节法则，有时融入现代元素，但从不放弃"写作"换新，所以他的作品，就像不妨碍写作一样，写作可以像，书是画，画是书，多合而为一。
- 李润生
骡子的画，主要是指画花鸟，我个人的浅视，推着世界独自一人，至少到目前为止，没有人比它。这不是一个认罪的决定，我没有资格这样做，我也没有吹嘘上帝与他没有很深的关系。他的笔墨意识，也是题材，但却是"人人都能行之道"，重要的是"一切皆宜""公义"或"理性"，他才是深刻的觉悟。因此，他的人生感受和人生思想，不仅在于"绘画"甚至"化学神学"，在双手关系上自然流畅，安然呈现为作品的气息，明显与人物有关，平淡、宁静、沉稳、简洁，单刀直入。只有这样的人，才有这样一幅画。画外没有人，画外没有人，人要看，画给人，笔墨是自己，脸是他自己，心是他自己，所以不同的人。在不与他人对抗的情况下，我称之为"和谐与差异"，或"每周认可"。轻度至极端，隐性至极端。
- 冷蓝色
紫子先生不是美国协会会员，但得到了艺术界的广泛赞誉，一致认为他是北京写花鸟画的高贵人物，电影和绘画都是竞相欣赏的。现在的中国评论家和画家都是以美国书协、书协会员为标准，还是以作品为标准的问题，我觉得这个问题在眼中不用多说，中国华丽的风格不仅存在于社会生活中，在艺术领域也很普遍。寂寞永远是艺术家成长的最佳土壤，真正的艺术家不会回避寂寞，即使在寻找寂寞时，紫子先生也是孤独的追护者。
- 林凯
我一直认为，紫子的画是继徐清托、朱琦、吴昌硕、齐白石等祖先之后，当代文画的又一高峰，他在中国传统"野彝"式文画的基础上，融合了个人对自然与生活的理解，创作出一种自成一体的暖墨风格。他在墨迹、造型、情感、情绪等方面，都体现了"不与古人同在，不与前师同，不与现在同在"的独特风格。看他的作品，笔墨，笔墨齐平，刻薄横截面，写出风神，构图充满趣味，简单易行，不难，不形成障碍的轻微呵护，为画面的视觉效果充满新鲜活力，水蒸气闻外而外，暖心，温暖而美好;骡子的画从乡露出简单的芬芳和旺盛的生命力，除了乐趣，骡子更注重平凡中捕捉幼稚，悄悄传递温暖。
- 贾廷峰
左起：策展人贾廷峰、艺术家展望、评论家李宪婷、艺术家宋永红
展出部分作品
·立式水纸墨水 70x138cm
·不可预测的纸墨水中的笔方法 60x35cm
·白色莲花纸墨水 35x46cm
·Pu草纸墨水34x30cm
·平纸墨水 69x69cm
·风雪千里纸墨水 70x35cm
·向日葵纸墨水 90x94cm
·大石酚铭文 纸墨 71x138cm
|艺术家|
艺术家
镊子（大龙）
1940年生于北京
1956年，师从张惠忠先生书法和画兰花。
1958年，该部门从王学涛和王申生先生那里学会了写宜花鸟。
1964年毕业于北京工业大学
1967年，北京工艺美术大学教授中国书画。作品《白荷兰人》荣获第二届全国美展二等奖
1988年，《瓶花》荣获国际水墨画展优秀奖