"我们谈论的开始往往是结束,结束是开始。终点是我们开始的地方。在他后来的作品《四重奏》中,现代主义诗歌的领导者T.S.艾略特将这首短诗作为整部作品的最后一首歌,在这部代表艾略职业生涯的诗歌中,他写了一系列诗歌,通过音乐学和现代诗歌的两个载体讨论了时间,观点,人性和救赎。
今年3月,由日本设计师宫城创立的品牌Takahiromiyashita The Soloist在2021年2021年秋冬系列的主题演讲中引用了四重奏的结尾。这并不是宫城未来方向的暗示,尽管设计师在2009年做出了"结束"的决定——2009年2月20日,他正式宣布他决定退休,并发表了来自Number(N)ine品牌的官方声明,距离2009年秋冬系列推出不到一个月。
Soloist 2021秋冬系列被命名为"Re",在系列发布后的第二天,《Dazed and Confused Japan》的前主编山崎俊介与设计师就2021年秋冬的创作进行了对话,宫城先生解释了"Re"的概念:"它既代表了主题,也代表了相反, 自由和约束,它是过去和现在的更新,反映在2021年。秋冬系列作品。这是开始,这是结束,我以某种方式在两者之间来回移动。

宫下孝弘 2021 年秋冬独奏家系列 |Via Takahiromiyashita The Soloist
开始往往是结束,而结束是开始,T.S.艾略特在《四重奏》中写道,由宫城贵宇移植到"Re"系列的主要概念中,而另一方面,它与设计师的个人职业生涯履历,有一定的契合度。在(N)号内标志着终结者一年多之后,2010年7月,独奏家高弘宫下诞生了,宫城带着他未完成的男装愿景宣布了他的回归。正如艾略特所写,宣言的结束就是开始。
起初,在他离开(N)号的消息被宣布后,关于设计师退出原因的猜测很普遍,好像曾经筋疲力尽的言辞似乎是最终的测试。直到2020年1月,在Takahiromiyasta The Soloist品牌第三次巴黎时装秀前几天,宫城在与StyleZeitgeist创始人Eugene Rabkin的对话中透露了他离开的原因:"对我来说,设计服装就像做音乐一样,Number(N)ine成为了一个专业乐队,一个我不想加入的乐队。我正在失去自我,我不认为我不再通过这些服装来表达自己了。
设计师 宫崎贵宇 |通过 亚历山德罗·西蒙内蒂
对于像宫城这样的邪教设计师来说,自由表达思想的权利是没有妥协的核心,而不是关于设计风格的改变或任何可以从服装形象表面呈现的东西。它连接了设计师的个人世界,私人经验和不可玩的思维,当渠道产生不可逾越的裂缝时,宫城对自己的"忠诚"促使他做出选择。
2009年秋冬系列的编号(N)ine 2009年秋冬系列,仿佛与T.S.艾略特四重奏中"宣言的结束就是开始"的描述相对应,而五年前,Number(N)ine在巴黎时装周2004年秋冬系列中的首次亮相似乎并不符合预先定位的短语"我们说开始往往是结束"。这是宫城在巴黎的首个系列,在他最好的朋友高桥盾在西方时尚界首次亮相近两年后,Equal(N)ine以同样强烈的文化取向登上舞台,在此期间,这不是结束,而是另一场Cult Brand文化浪潮的开始。
在新一期的"THROWBACK4"专栏中,NOWRE选择步入设计师宫崎骏的审美世界,回顾2004年秋冬系列巴黎时装周首秀的The Number (N) ine,它是起点,它是终点,它是开始,它是结束,而宫城贵语在两者之间的某种方式, 不断穿梭于两者之间。
备受追捧的品牌开始
通过宇智波雄介
就时装设计而言,Cobain几乎与非柯本出生的设计师形成鲜明对比,尤其是在各自服装创作的早期阶段。大多数受过大学教育的创意人员会选择从面料面料、剪裁、质感等入手,一般来说,服装的组成可以看作是大学设计师的创作框架,他/她的风格语法、个人视角,大部分的框架都是围绕着这个框架的。与其说是Cobaan创作者的重点,不如说是它关注的不是服装构图的元素,而是关注服装场景和人群的演绎,以及其相应的文化沉淀、附属群体效应,置于中心位置。
宫城是非科尔宾出生的设计师的典型代表。
Via StyleZeitgeist Magazine
宫城的密友,"UNDERCOVER的创始人高桥说,他与年长的日本设计师不同,如Yukio Kawamoto和Yoshihiko Yamamoto,他们更受青年文化的影响,尤其是音乐。高桥盾、宫城贵宇,包括这群设计师,在他们的青年时代,也就是价值观的形成,在那段重要时期,从西方青年文化的冲击和滋养中得到了无异的,他们渴望群体聚集的身份给予,并以此语气形成了一种服装来彰显身份, 表现出上诉的态度。高橋Shield的朋克基因,注入UNDERCOVER,已經不止一次地表達出我們製造噪音而不是衣服的想法,在Number(N)ine的作品的背景下,人們有時可以感知到搖滾音樂和獨立電影的世界,這是同樣的天生的,不守規矩的叛逆基因。
从根本上说,N号伊内笔下的性格也是设计师本人的真实写照,对体制导向教育的抵制,决定了宫城贵禹治下的人生道路不会有序。在高中时,他反对所有印在书本上的学术内容,逃课,喝酒,打架,并在原宿和涩谷的街头与朋友扎根,以至于他最终被学校开除。同龄青年是按照家庭和学校的安排,发挥各自的作用,将问题作为贵屿少年宫"最后手段"带入社会。这是他人生轨迹的深刻变化。
"我一直在思考如何变得更冷。我不认为如果我没有遇到那些朋友,就不会发生这种情况。此外,我认为服装的特殊感对于塑造我的身份至关重要,回想起来,我真的从街头学到了很多东西。在接受对话采访时,宫城贵宇回忆起叛逆时代的早年。离开学校后,他最初在一家杂货店工作,然后去《Check Mate》杂志担任助理造型师,只把收入的一小部分花在服装上,宫城会拆掉他买来重新制作的物品,这是他接触设计的开始,没有生气,也许不可能被提及。20世纪90年代中期与猪笼草的相遇,真正打开了宫城的眼界,为他未来创作《数(N)》奠定了重要基础。
猪笼草联合创始人铃木大司|与清水清三(右)。通过 克里斯蒂安·维尔纳
在加入猪笼草之前,宫城在一家名为Propeller的服装店工作,这家店成为他热爱美式商品的常客,这也引起了店长的注意,并告诉猪笼草创始人青青三,一个男孩经常穿着个性服装去店里。经过一段时间的观察,清水青三与宫城正式会面,邀请他加入猪笼草。在此期间,他开始定期前往美国,对美国风格进行个人选择和现场研究,德克萨斯州奥斯汀,巴特,蒙大拿州和俄勒冈州波特兰等城市成为宫城对美国风格深入了解的地方。
在2018年第15期《Highsnobiety》杂志发表的独家专访中,宫城分享了他对清水清三的看法,他说,青三不是那种不解释或告诉宫城如何一步一步打扮的直言不讳的人。相反,他希望宫城从观察他的作品中学习。并告诫自己要自由。做你认为正确的事情。
其实,青水青三对宫崎骏的发掘并不仅限于邀请他加入猪笼草,他一直以为这个年轻人会拍自己的系列。通过这种方式,宫城在猪笼草任职期间推出了第一个系列,有20种款式,几乎大部分来自以前对现有服装的重新设计。系列播出后,他开始将个人品牌问题提上日程。
1996年,取自披头士实验曲目《Revolution 9》中重复歌词的The Number (N) ine应运而生,宫城的人生历程开启了新的篇章,在那里他将遇到下一个对他的职业生涯产生重大影响的伯乐和知己,他将回到他成长过程中那些激动人心的时刻, 寻找分享他对服装热爱的年轻人,并以他的服装为蓝本建立一个文化社区。
值得一提的是,根据宫城本人的说法,数字(N)ine品牌(N)实际上是代表猪笼草的。
「给和平一个机会」
通过圣杯
UNDERCOVER创始人高桥敦的形象,在宫崎骏的故事中,是一个不断被提及的存在,两位具有镜面般的文化属性的日本设计师,沉浸在土壤中的青春浪潮中,正如高桥敦所说:"我喜欢我们看待事物的方式,我们在作品中有着相同的文化参考, 比如音乐和电影。1996年,在Number(N)ine品牌的第二个系列之后,高桥盾来到了贵羽宫城的工作室,其中一些人在打了个招呼后匆匆离开,之后高桥找到了他的联系人,邀请他和他的女朋友到他家吃饭。相互欣赏和认可,最终促成了友谊的无止境。
高橋前往巴黎的決定是在2002年,在Comme des Garçons創始人Yukio Kawakubo的建議下做出的,兩年後,在西方時尚界扎根的高橋Shield也給了Miyagi同樣的建議。在接受采访时,后者谈到过去:"我记得俊劝我去巴黎做一个展览,我完全不确定,我想了很多因素,但如果俊说了,我应该去做。在高橋的眼中,宮城先生已經超越了東京時裝周,成為一個平台,他需要為自己的文化吸引力找到更廣闊的舞台。
高桥盾和宫城贵峪|通过谷歌
在他的巴黎之行得到确认后,宫城开始为2004年秋冬系列做准备,在呈现主题时,他选择了约翰·列侬和小野洋子作为1969年的单曲"给和平一个机会",列侬和小野洋子在他们的第二次坐下来抗议中完成了。1969年越南战争爆发后,约翰·列侬和他的妻子小野洋子在阿姆斯特丹的希尔顿酒店和蒙特利尔的伊丽莎白女王酒店举行了为期两周的和平抗议活动,以展示反对战争行为的非暴力抗议活动。"给和平一个机会"是在伊丽莎白女王酒店的1742室录制的。
列侬和他的妻子小野洋子在蒙特利尔抗议|通过盖蒂图片社
1969年5月25日,在抵达伊丽莎白女王酒店的第一天,列侬在接受媒体采访时提到了"给和平一个机会"这句话(我们谈论的是给和平一个机会/我们所说的一切都给和平一个机会)。在为期一周的静坐抗议中,列侬和小野洋子讨论了和平对话,添加了旋律和歌词,将其汇编成单曲,并在抗议的最后一天录制了这首歌。
宫城为他的巴黎首演定下了基调,他选择了单曲"给和平一个机会"作为2004年秋冬系列的主题。这一举动也呼应了那个时期仍然动荡的国际政治气候,对2001年9/11事件蔓延的担忧尚未消散,随后在阿富汗和伊拉克的战争的笼罩着乌云再次笼罩着中东。在西方世界的处女作系列中,宫城先生尖锐而有力地介入了这个敏感的政治问题,从文化叙事的角度输出了Number(N)ine的反战态度。从这个角度来看,他和高桥盾带领UNDERCOVER进军巴黎时装周2003年春夏系列"SCAB"的情绪,有着相似的特点,也就是双方在参考文化参考层面的一样。
音乐,尤其是摇滚乐,是宫城作品的核心,几乎全面地代表了数字(N)ine系列的外在骨架和内在情感。他对约翰·列侬和库尔特·柯本等先驱人物的迷恋不仅反映在他们图像的视觉再现中,还反映在通过这些标志性外观传递他们的情感世界中。音乐家们打扮成他们精神世界的展示,正如已故美国音乐家弗兰克·扎帕(Frank Zappa)所说,除非伴随着风格的改变,否则任何音乐迭代都不会幸存下来。
约翰·弗鲁西安特 |通过史蒂夫·罗森
编号 (N)ine 2004 秋冬 2004 系列, 宫城的音乐收藏专注于美国实验摇滚乐手约翰·弗鲁西安特.在演出的音乐背景中,宫城选择了John Frusciante的2004年专辑"Forever Away","Falling"和2001年的"Go Go",分别是打开,中档和关闭。其中两首单曲"Forever Away"和"Falling"是John Frusciante 2003年实验性公路剧"The Brown Bunny"的配乐。
专辑封面|通过华纳唱片公司
仔细观察宫崎骏选择的音乐,我们也可以看到日本设计师的私人心态,《永远的离开》的开场部分仿佛表达了他离家出走、去巴黎的感受,以及单曲反复出现的"永远远离/永远离家出走"的歌词,似乎在某种意义上也呼应了《革命9》的品牌名称源头, 来回循环九号歌词。在他在欧洲舞台上的第一个系列中,宫城通过交换音乐和品牌标识开启了Number(N)的巴黎巡演。
这让人想起了高桥盾在UNDERCOVER 2003春夏系列《SCAB》中特别放置的四叶幸运草标志,两位日本设计师有着强烈的叛逆品质,但两人都有一颗无比细腻的心。也许这就是高桥盾和宫城视对方为知己的原因之一。
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编号 (N) ine 2004 秋冬 2004 系列节目 |通过YouTube @Félix R.
"给和平一个机会"的反战主题直接延伸了2004年秋冬系列的"数字秀容"(N)ine,六位模特穿着assat迷彩迷彩服首次亮相。该设计由两位美国狩猎爱好者Jim Barnhart和Stan Starr Jr.于1986年创立,最初定位在狩猎迷彩类别中,但随着美国军事参与在20世纪80年代扩展到世界各地,陆军对伪装的需求同时增加,导致对不同气候,景观的单一伪装反应的想法。 和植被,以及ASAT迷彩全地形迷彩全天候全地形迷彩概念迎合了这一需求,从那时起,ASAT迷彩已成为美国军方的常规迷彩制服之一。
ASAT迷彩|,其概念是通过ASAT迷彩进行全天候全地形迷彩
在2004年秋冬系列中,宫城将ASAT迷彩图案从常规的荆棘形式调整为心形,以表达整个主题所传达的反战意识。模特穿着一系列背心,对着镜头漠不关心,低头看着地面,似乎在抗拒什么。但它并不是失败和空洞的,时不时地包裹着,有时暴露在眼睛之间,人们的捕捉是果断而坚定的,宫城通过时装秀形成的情绪延伸,再次以"给和平一个机会"为主题的背景,安静地抗议达到了,以及2004年秋冬的开场白, 但也为整个系列设定了一致的基调。
号码 (N)ine 2004 秋冬 2004 系列首次亮相 ASAT 迷彩单曲|通过 Archived.co
随着约翰·弗鲁斯琴特(John Frusciante)2001年同名专辑《Go Inside》的前奏,一系列穿着哥特式和苔藓代码口号T恤的模特出现了,这是宫城在2004年秋冬系列"给和平一个机会"中参与政治的另一种表现,该系列从开场部分的无声抗议变成了直接讽刺。
号码 (N) ine 2004 秋冬系列关闭口号 T |通过 Archived.co
T恤正面的丝网印刷标语指向当时的美国。政府官员,如"不同的布什,同样的议程"(不同的布什,同样的议程),并嘲笑布什家族的两位总统在任期内的许多侵略行为(1991年的第一次海湾战争,2001年的阿富汗战争和2003年的伊拉克战争)。
口号"好布什,同样的议程"T|通过银联赛
口号"共和党"T|通过银联赛
「你看過灌木、騙子嗎?」 口號 T |通过银联赛
「你看過布什嗎?」(說謊者,你見過布什嗎?),諷刺喬治·布希在2003年全面入侵伊拉克,理由是伊拉克擁有大規模毀滅性武器,暗中支持恐怖分子,最後,七年多來,美國軍方未能找到所謂的大規模毀滅性武器,卻藉機根除反美的薩達姆政權, 而美国人民称乔治·布什为骗子;"共和党"指向当时美国执政党的共和党派,布什总统都是共和党人。
编号 (N) ine 2004 秋冬 2004 系列节目 |通过 Archived.co
数字 (N)ine 2004 秋冬系列在 John Frusciante "如果有什么展开,那就是与 Ooh 决斗" 歌词,宫城的闭幕式显得匆忙而短暂,但在镜头中出现了一个阴影,然后转身离开。在他尖锐和不合情理的设计推力与他害羞的个性之间存在着极端的对立,但这并不能阻止Number(N)ine和Miyagi成为日本巴黎时尚浪潮中的新力量。在首播系列的结尾,高橋告訴他,這部劇是一個實驗,在宮城看來,表達這些方向是不夠的,他可以改變一些事情,試圖做出聲明。正如他在与《VOGUE》撰稿人蒂芙尼·戈多伊(Tiffany Godoy)的对话中所说,这是他唯一想完成的使命:
"传统的男装似乎一致,比如深蓝色西装外套搭配灰色裤子等等。为什么人们只想看到某种类型的男性服装?我想要实现的是我和高桥正在做的那种男装愿景 - 多样性和更广阔的愿景。衣服应该是彩色的和梦幻般的。
通过 亚历山德罗·西蒙内蒂
在开始主题的The Soloist 2021秋冬系列中,宫城创造了一系列隐藏的乐谱细节,象征着上半身的两条夹克和衬衫的带子,以及下半身裤子上的三条带子,象征着分数,而他的服装则代表着音符。正如设计师所说,这个系列与严格的乐谱规则形成鲜明对比,服装的轮廓在铅笔画的线条之间自由移动,营造出优美的旋律。
这个设定也可能反映出宫崎骏的创作生涯,在原宿和涩谷街头游荡的问题少年,清水青山所看重的设计天赋,高桥盾视知己的冉冉升起的新星,甚至是《高手》两幕乐谱的创作者、表演者和演绎者《Ine》和《The Solo》中最后一位伟大的邪教数字(N)。 各种记述的青年文化,在大乐谱的间隙之间摇摆,以符号的形式记录着宫贵峪的"音高指法"。虽然设计师眼中的这些文化群体和符号早已像以前一样具有影响力,但它们仍然是他作品的核心 —— "我不可避免地会回到这些来源,因为它们在我成长的岁月里深深地影响了我。
这是开始和结束,宫城以某种方式在两者之间来回穿梭。