今天，我近年来看过的最好的间谍剧之一
女鼓手
《女鼓手》改编自约翰·勒卡雷（John Le Carre）（有史以来唯一一位获得英国犯罪推理作家协会金匕首奖的大师），是一部1983年的同名小说，由亚历山大·斯卡斯加德（Alexander Skarsgard）、迈克尔·香农（Michael Shannon）和弗洛伦斯·皮尤（Florence Pew）主演。
"女鼓手"的故事始于以色列摩萨德特别行动小组负责人马丁·库尔茨（迈克尔·香农饰），他招募了一名激进的左翼英国女演员查理（弗洛伦斯·皮尤饰），追捕一个在欧洲活跃多年的巴勒斯坦恐怖组织。
因为爱情，查理愿意受雇于以色列，看不见的巴勒斯坦人想引诱幕后的大鱼勾搭上。
但是，当她在两国之间移动，情感和道德钟摆徘徊时，她变成了一个重复承诺的女人，具有双重忠诚。
在无序的感情和狩猎漩涡中，面对虚无主义的荒诞却无与伦比的现实生活风光，她原本根深蒂固的道德价值观也被打碎，两个民族之间的良知不停地摇摆，哪一方是正义？
作为一个脆弱又渴望爱情的双女间谍，无论选择什么都是孤注一掷的浪漫。
一
一经播出，《女鼓手》就被多家媒体命名为"英国版《彩色，戒指》。"不过，除了"情感欲望可以超越政治阵营"这一点非常相似，包括文本核心的阐述和改编等内容都不得不加以区分，值得详细分析。
在最重要的文本的核心，"女鼓手"专注于对正义和真实性的分析，而"颜色，戒指"则专注于人性和人性的丰富性和运动性。《彩色，戒指》渴望在《女鼓手》的后半部分说出该休息什么，而《女鼓手》则认为"彩色，戒指"之前有根深蒂固的动机。
情节和情感之间有重叠，但《女鼓手》的格局更大，视野更远，重点也更清晰，这也可以从《女鼓手》长篇大论中看出，"彩色，戒指"简短而简洁。
美国政治评论员威廉·巴克利（William J. F. Buckley）对《鼓手》（The Drummer）的评论，揭示了间谍小说中大多数关键的忠诚和背叛、真相与虚构、正义与非正义。
"色、环"在这方面的发展要少得多。《色与戒》的道德立场非常明确，虽然同情叛国者的间境和选择，但止步于"爱超越一切"，抛弃了"正义与非正义"和"真与虚构"这两个更深层次的命题，抛弃了更广泛的社会结构和历史进程。
是的，《色、环》也停留在"通往女性灵魂深处的路是阴道"的思维阶段，结构和情节更多的是因为这种治愈而无法有效延伸，尤其是张爱玲会千无聊在不言而喻，想说也安安在白中休息，李安只能用自己的意志去发挥， 简化为综合体。
导演朴赞旭是一个极简主义者，放弃了一些政治背景，只将情节集中在两条主线上——马丁·库尔茨的问题和解决方案，以及查理的问题和不可解决性。能解决的都是策略和陷阱，解决不了的是情感和道德上的挣扎，让故事和人物更加庄严，令人印象深刻。
二
根据约翰·勒卡雷（John Le Carre）前几年的原著改编的迷你剧《夜班经理》（The Night Manager）的巨大成功，给朴槿惠带来了更大的压力，要求他接手同样由勒卡雷的儿子斯蒂芬·康威尔（Stephen Cornwell）制作的《女鼓手》（The Female Drummer）。
朴赞郁的前辈《斯托克》只吸引了少数内部人士的注意，相比于冯俊宇的连续制作，朴赞宇真正能引起好莱坞关注的是《女鼓手》的成功，所以他会把很多压力箱底的作品用到。
首先是使用大量广角镜头拍摄室内场景，用画面的拉伸和画面边缘的失真，将角色的内心融入叙事中，增强了原有的虚假交集，同时模糊了现实与虚拟的界限，深度拓展了角色的内心。
这两部电影在《蝙蝠》和《机器人之爱》中都有使用过，这两部电影独特的室内拍摄技术赢得了业内人士的一致好评。
其次，朴槿惠善于运用色彩和阴影叙事。
《女鼓手》，艺术营造出巨大的吸睛感，大红绿服装和道具非常有特色，朴用不和谐的配色（如深紫色和亮黄色）强调人物之间的张力和神的外表相去;
影子的运用更是神性，很多单人剧和特写镜头，让人物在阴影和明亮交汇的区域模糊地说话，分离与疏离之间让观众跟随人物一起体验内心的生死。
但朴槿惠最值得称赞的是演员的指导。
他一直喜欢用英国女演员李莹莹、于多伊娜、米娅·瓦西科沃斯卡的眉毛，这次他选择了"身体丰富"的弗洛伦斯·皮尤。
这个刚刚凭借《麦克白夫人》获得第20届英国独立电影奖最佳女主角的女孩，站在亚历山大·斯卡斯加德（Alexander Skarsgard）旁边似乎仍然"不够看"，但她的柔和和眉毛之间无汁的呼吸正是朴槿惠的内心所在。
三
朴赞郁在剧中也首次运用了"在戏中戏"的拍摄手法，可以算是他对表演模式重新思考的集中体现。
这种表演不仅是以生活为导向的生活表达，还包括更深层次的表演和、反窥、真实身份与性格身份融合后人格划分是最容易让演员闪耀的模式，也是演技最考验的。
演员们做得很好，尤其是亚历山大·斯卡斯加德（Alexander Skarsgard），他使用道具和口述将皮尤的查理带入了一个虚构的情境，给他一种真实的情感冲击感，混淆了现实与虚拟之间的界限。当查理化解恐怖分子审讯危机时，观众的情绪与演员们一起爆发。
解决这个系列的关键在于莎士比亚的四部喜剧，"All Joy"和伯纳德·萧伯纳着名的历史悲剧"圣女贞德"。
前者是马丁·库尔茨选择查理的关键，她在舞台上对女主角罗莎琳德的诠释表明她有能力将许多面孔隐藏在一顶帽子下，而罗莎琳德反映了查理的矛盾性格 - 智慧与愚蠢，无政府状态和社会责任的结合 - 完全符合间谍复杂的内心特征。而《圣女贞德》提前透露了该剧的悲惨背景——一个民族英雄被自己的人民背叛，多么讽刺啊！
可以说，"女鼓手"这个角色，无论政治派别还是情感阵营，每个人都是受害者，也是受害者;约翰·勒卡雷和朴赞旭拿了战争的破壁，通过一个女人，深刻地描绘了凡人在面对选择时潜在的恐惧和纠缠，也嘲笑了战争的荒谬和无助。