董邦达（1699-1769）字，也字无异味，无。浙江东山富阳人。龚正十一年（1733年）入士，乾隆两年（1737年）授予翰林书院编纂，曾参与编纂《石渠宝》《隐庙珍珠林》《西清古书》，官员向礼仪部还书，赠送紫禁城骑马。喜欢画画，住在皇家书院，乾隆皇帝的皇家画家。曾为雪琴写过《南北考试练习册》亲笔签名并作序，两人关系良好。姬晓轩也是在董邦达的门下受雇的。
其画作附近的画派董其昌，在窥视东源、朱然和黄公旺，理论家们都有"古今三董相成"的字样，名称一瞬间。善用干笔，线条干发和轻柔柔，光亮光滑，密实宜，注意烘烤和染色，强化干笔素描的魅力，使笔墨融为一体。
过去，关于清代代画的讨论，更多的是以宫廷艺术的名义，清朝宫廷作为最大的艺术赞助和收藏，一直是研究绘画史的重点，很大一部分是清代宫廷的作品。"朝臣"一词，即文学朝臣，是根据对"艺术"一词的认识，在皇帝一方的复杂工具中，体官们，他们通过了考核，绝大多数汉林的立场，后来评价其两个极端，赞美者说，他们创造了宫廷艺术的米桶， 嘲讽会拿来比作工匠，究其原因也源于识字绘画与专业绘画的差距。
乾隆一朝曾经进入直南研究的字数不算，但乾隆文化事业、书画鉴赏、诗歌创作有影响，可以留下著名的青年历史，可以检验出来。董邦达是最重要的之一。《国代画》对董邦达的评价是"生活朴素富贵，官方翰林，对房子闭门收藏进行宣传肆意，从参观者很多文章闻名，中年积累了几只鼻涕虫，还回了手工制作的花洗石，还便便了。董邦达多次陪同皇帝出国，赢得了皇帝的最爱。
董邦达的山水笔墨水很纯净，光墨光晕染色，风景深邃，具有很强的仿古能力，但是画的山石细碎，好用小石堆，略显琐碎，整体感觉不够，他大部分时间都进入官方，而且没有太多时间去观察真实的风景， 继承了四王山水的抽象、象征性特征。他像王元轩一样快乐，用干笔烧焦的墨水，层层叠叠地揉搓，用笔平静，仿佛笔端有"金刚"。但它的笔墨语言能力是无法与王元轩相提并论的。
沈宗轩在《芥末画》中曾提到过"宗派主义"："邦达贡山水，苍渝古厚，理论家们称'三董相成，画家走在正确的轨道上'为源头的目标，其长与邦达也是。"和"三位导演要下来了。董邦达和董元、董启昌并排，乾隆皇帝也在董邦达《董邦达画杜甫诗》中，曾提出董邦达的风景画是南方正统，意思是赞美董邦达的正统画。
近代史上各单身郭强指出，这样的评价是吹捧的，"董邦达官员到礼仪部还书，经常要求皇帝画画，传承'四王'的绘画风格，善用干笔，吹捧与董元、董其昌并排，还有'古今三董相成'的说法。文章中指出的关键点是董邦达的风景画"四王"绘画风格。不管是三王还是两王，如果跳过四王，都不可能在董邦达和董启昌、董元之间建立联系。因此，董邦达在山水画上的成就，首先体现在"四王"画的传承和发展上。