言恭达老师创作的篆书《诗经·大雅·绵》艺术特色主要表现在三个方面：
一、庙堂气象，正大格局。
应该说当下很多知名艺术家虽人处高位，身居庙堂，但是他们的思想、灵魂没有走进庙堂。恭达老师从基层画院，走到省书协、省文联领导岗位，再到两届中国书协副主席、两届全国政协委员，南京大学、东南大学、清华大学教授……尤其是在两任全国政协委员期间，他的近百份提案充分体现了他关心社会、关注民生，紧贴时代的脉搏。他有着文人士大夫宽阔的胸襟和真挚的情怀。从他的草书长卷《体育颂》《城市让生活更美好》《世纪脊梁》《时代抒怀》《我的中国心》《军魂颂》，再到如今的《诗经·大雅·绵》，他一直在践行着为人生而艺术的理想，将自己的艺术表达与社会担当融合在一起。
恭达老师身居高位，心中有社稷，笔下有乾坤。在他的作品中呈现的永远是庙堂气象，正大格局。有评论家认为恭达老师的书法体现出“云蒸霞蔚、雍容大度的盛世气象。”今天捐赠的篆书精品巨作《诗经·大雅·绵》高190厘米，宽达710厘米。可谓鸿篇巨制，气势恢宏。作为篆书尤其是大篆题材的主题创作，这件作品在当今独一无二。通篇主题内容共有224字，大部分字径超过20厘米，羊毫生宣，大幅、大字创作，而且有些字甚至在商周金文系统中无迹可寻，只能借鉴推衍。还有的字在内容中重复多次，书写中又要富有变化，创作难度极大。
纵观全篇纯中锋用笔，笔重墨沉。空中取势，逆入涩行，裹锋杀纸，笔笔势如千钧，力透纸背。结字形散神聚，体方用圆，奇正相生，正能含奇，奇不失正，会于中和。
思想决定胸襟，技法呈现格局。《诗经·大雅·绵》庄严凝重，气势宏大，呈现出一种大格局，这种“大”，是至刚、至中、至正的大气象。时代呼唤这种正大格局，时代也需要这种庙堂气象。
二、钟鼎气质，高古格调。
记得首次拜瞻这件作品，是今年年初在金陵夫子庙状元楼，同门道友观后无不惊叹。大家不仅惊叹于作品的气势磅礴，更有作品内在的高贵气质和高古格调。恭达老师作为南方夫子、孔门十哲之一的言偃之84代孙，名门后裔，家学渊深，祖德清芬，文脉承袭，让他具有与生俱来的高贵气质。他的笔下永远有一种气质，那就是“优游不迫，从容淡定”的雍容华贵之气，“不激不厉，风规自远”的君子之风。
我记得早在21年前，恭达老师预言式的在当年的《沧浪寄语》中写道：我们正处在世纪之交，站在这时代的交汇点上，我想起孔老夫子的呼吁——“君子忧道不忧贫。”环顾四周，当物欲得到广泛的倡扬与解放，人们往往会开始蔑视崇高，精神的高原就会走向沉寂与陷落。面对扑面而来的知识经济以网络为基础的信息技术的广泛应用，心理危机已悄悄逼近现代人。二十一世纪社会将会更加快速进入高速运转轨道，文化与商业，粘连与渗透。大众的文化被裹挟在资本的运营中，消蚀在强大的商品经济中，与商共舞，作为商业社会的副产品，回馈给民众。它已不再属于传统意义上的中华文化却占领了社会层面。在这里，精英文化已是几多忧伤，几多悲壮……
“情至不能已，氤氲化为诗”。今天我们从游追随恭达老师，在怀疑的时代，我们仰望星空，坚守内心的纯粹。在很多人眼里可能我们不属于今天，但是我们相信，我们必将属于历史。
三、文人气息，清逸品格。
恭达老师曾将自己的美学思想概括为四个字：清、拙、厚、大。他把“清”字置于首位。他说：清则古雅，去“浊”“俗”，显“逸”“静”，风规自远也。他在书法创作中追求“清、简、凝、质”的审美基调，又是“清”字为先。他认为“清”即是清茂畅和，纯粹本真。在创作中表现为：用笔清劲、墨法清丽、气韵清和、点画清简。《诗经·大雅·绵》虽为篆书，但通篇用笔凝重中透出练达，厚拙中寓有灵动。恭达老师既擅长造型、造景，更擅长造虚、造境。起笔空中取势，落纸则裹锋运行，力透纸背。收笔滞空，回锋藏气。笔腰力足，笔尖留韵。圆转时不过多连绵，最擅长断笔，然笔虽断、意还连，断处求活，虚处藏神，真是妙不可言。他总将拥塞处巧妙化解，从容不迫，举重若轻。他的笔下轻松干净，却又劲力完足。
我觉得，高妙的墨法是《诗经·大雅·绵》成为时代经典的主要特质。继林散之、沙曼翁之后，恭达老师是当代又一位擅长用墨的大家。多年来的用墨实践，让他积累了丰富的经验，可以说他在用墨上已经超越了前人。他认为书法本于笔，而成于墨。篆生于墨，墨生于水，水为篆之血也。可见他对水墨应用的极其重视。《诗经·大雅·绵》中可谓墨彩飞动，浓、淡、润、渴、白各有呈现。正所谓：浓欲其活、淡欲其华、润取其妍、渴取其险、白守其墨……各尽其妙，令人叹为观止。
《诗经·大雅·绵》与恭达老师以往作品中还有一点细小的变化，就是他笔画中的“化曲为直”“化长为短”，使得线条清简，作品更为清雅，更具书卷之气。
恭达老师常言：“我恋古，但不守旧；我天天与古人对话，但又时时汲取时代的新鲜空气。清逸、蕴藉、浑朴、平和、简静，是我近50年来一直追求的艺术风格。清逸是我艺术审美的基本取向。清逸，赢得自然、平和、 古雅、高蹈、简静的书卷气。”
可以说这件篆书《诗经·大雅·绵》集中体现了恭达老师的艺术风格和审美追求，也代表了他的艺术高度，也是这个时代书法的高峰。
著名美术评论家蒋力馀评价恭达老师“创作以崇高为宗，雄中见秀，逸中见雅，达到了雄秀高华的艺术境界。他将渊深的学养，浓郁的诗意，时代的精神，灌注于书品之中，化素淡为瑰丽，化平凡为神奇，但见灵性的线条，若俯若仰，若来若往，不可为象……”。
这件《诗经·大雅·绵》格调高古，而当它呈现在我们的面前时，却又如此鲜活，令人感叹。如果说恭达老师是用他特制长锋羊毫在洁白的生宣上“书写”，不如说他是在用手中的笔在纸上“跳舞”，古老的文字在他笔下一个个被“活化”，如一列列兵阵，大小、顺逆、起伏、燥润、浓淡、疏密、向背、聚散……任由他笔下的的锋芒调谴，水墨号令。在他的“舞姿”中，有裹锋绞转，有沉涩轻灵，无论起止、回环、偏正、轻重、疾徐、虚实，都极其讲究。在他的“舞步”中，平正、匀净、连贯、挪让、变化……步步清晰，招招合度。师古而不泥古，让恭达老师笔下既有高古的法度，又有高贵的神采。
李啸，中国书法家协会理事、楷书委员会秘书长，江苏省书法院院长，江苏省书法家协会副主席