在诗向词的发展史上，韦庄和温庭筠是“花间派”的代表人物，被合称“温韦”。温庭筠比韦庄大二十多岁，自然是前辈，但在对待爱情这件事上，他却没有韦庄的深情与执著。
温庭筠一生为了仕途而奔波，以女子身份入词，不过发几句牢骚罢了，有时也带着些真感情，但与他的晚辈词人韦庄相比，就实在不须一提了。韦庄的爱，我以为是世间别有的一道风景，甚至在表现手法上，已经超越了南唐后主李煜。
我们不如先来说说，最开始的相遇。写相遇的词有许多，“记得小蘋初见”、“记得绿罗裙”、“洞房记得初相遇”，这些作品自然美不胜收。但一切，都是从“记得那年花下”开始的。
记得那年花下，深夜，初识谢娘时。
水堂西面画帘垂，携手暗相期。
惆怅晓莺残月，相别，从此隔音尘。
如今俱是异乡人，相见更无因。
——《荷叶杯》
记得那年在花下，深夜时候，第一次与谢娘相识。这谢娘的身份，与柳永、晏几道笔下形象是一致的。痴情，委婉，重情，所以才有了后面的悲惨结局。
天明别后，再也没有了她的音讯，所有的美好都停留在了昨夜。黄景仁说：“似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵！”韦庄和谢娘自然都会为了彼此而长夜伫立，但分隔两地后，就再也没有相见的机会了。
这首词写于长安沦陷后，韦庄为了避难而流浪江南。他的很多爱情词也都作于这个时期，既是写爱情，也是揭露破坏爱情的元凶——战乱。写战乱不通过环境，而是抓住人们的内心表现，可见韦庄是一个重情之人。他在《菩萨蛮》中写道：
人人尽说江南好，游人只合江南老。
春水碧于天，画船听雨眠。
垆边人似月，皓腕凝霜雪。
未老莫还乡，还乡须断肠。
大家都说江南很好，风景如画，风物连天，风情动人。那水是碧青的，比天空还要略胜一筹。在画船上，听着斜风细雨，轻轻入眠。不得不说，这两句简直堪称神来之笔，将整个江南的风情雅韵浓缩在一块儿。
紧接着，又写人情。在此引用司马相如和文君的典故。是说这江南水乡卖酒的姑娘啊，个个都长得和文君一样水灵，那胳膊就和霜雪一样白嫩。可是，整首词把江南写得如此好，甚至都已经超过了白居易的《忆江南》，但结尾却抒发出一股荒凉之情——未老莫还乡，还乡须断肠。
江南是绝美，可是终究想着有朝一日能回到北方去，这是每一位异乡游子的希冀。但是回到家乡后，看见那破败的一面，只会令人更加肠断。所以，在一南一北，一好一坏的对比中，韦庄的爱国之情就流露出来了。而关于正面描写战争的，则全在他的《秦妇吟》中了。
韦庄是一个喜谈爱情之人，也是某位女子的痴情郎君。他最经典的，还是两首《女冠子》。第一首云：
四月十七，正是去年今日，别君时。
忍泪佯低面，含羞半敛眉。
不知魂已断，空有梦相随。
除却天边月，没人知。
四月十七，在今天并不是什么标志性日子。韦庄所指的，肯定是农历四月十七。那时已经立夏，是一个气温比较适宜的好时节。
这个对别人而言并无二致的日子，对他却有着极为重要的纪念意义。因为去年今日，是他与那位姑娘分别的日子。这个“君”是谁呢？一般来说，指妻子的可能性较大。李商隐的“君问归期未有期”，不就是来自妻子的关切吗？
所以韦庄这个“君”，很可能也指妻子，因为与其他的红粉知己都已经是“相见更无因”了。唯一思念他，并有机会再见的，一定是自己的发妻。
分别时，忍着泪，假装低下头，不忍丈夫看见她眉头紧锁的样子。“不知魂已断，空有梦相随。”妻子对丈夫的思念，已经到了魂断入梦的地步，甚至到了除了我和你，只有天边月亮知道了。
“明月不谙离恨苦”，在这儿却反其道而行之，明月变成了爱情和思念的见证。无一用典，平白如话，却深情婉转，直击人心！
再看他的另一首：
昨夜夜半，枕上分明梦见。语多时。
依旧桃花面，频低柳叶眉。
半羞还半喜，欲去又依依。
觉来知是梦，不胜悲。
已经习惯了入梦，昨天晚上，又与妻子在梦中相见了。她依旧是面若桃花，眉如柳叶。我们相互依偎，说了很多很多的情话。接下来一句，就很具有魔幻色彩。
“半羞还半喜，欲去又依依。”既然是两人谈的语情渐浓，为什么又突然要走呢？临行前依依不舍，娇羞欢喜，这就与现实的状态有点说不过去了。
可是很快，作者醒了，发觉一切不过是大梦一场，榻上依旧只有自己孤零零一个人。一切就又合理了。试问，在你与心爱之人梦中相会时，是不是也以她的离开而苏醒呢？如若不离开，梦也不会醒；如若不分离，也就不会有这样的梦了。
韦庄这两首词，让我深切体会到他是拥有过爱情的，那种滋味儿令人如痴如醉，舍之不得。他愿意为了爱情而支持王建，成就一番事业，我们又何尝不是呢？
-作者-
孔尧。笔名黛珂。热爱生命，热爱文学，热爱诗词。一个清纯朴素的文艺青年；一个难以自拔的红迷；一个性空灵的古诗词作者！