三月三
歌海飞花
又是一年三月三，歌海春暖花开，在这片浸润着乡愁的土地上，依旧有说不尽的刘三姐，唱不完的醉人山歌。
上世纪60年代，电影《刘三姐》风靡全国，黄婉秋凭借出演“刘三姐”这一角色，成为那个时代家喻户晓的明星。
发端于唐朝的刘三姐故事，历经上千年而依旧被人传颂，她的魅力为何如此之大？她与广西源远流长的歌海文化有什么关系呢？
在人民大会堂举行的2022年中共中央、国务院春节团拜会，广西戏剧院彩调剧《新刘三姐》片段精彩亮相。而这也是中共中央、国务院春节团拜会第一次邀请地方戏参加演出。
而在广西，另一台精品节目《十二天籁 壮族嘹歌》也在给广西的观众带来视听盛宴，壮族文化代表性的符号——嘹歌被赋予了新的时代精神，让人耳目一新。
在高大上的舞台上唱响的彩调剧和嘹歌，都是广西歌海文化闪耀的浪花。走进时光长廊，人们会对广西三月三歌圩有更多了解。
据1985年广西师范学院（现广西师范大学）民族民间文学研究所公布的《歌圩分布表》不完全统计，广西当时85个县、市中，就有637个歌圩点，规模最小的300人，最大达4万多人，其中规模在万人以上的歌圩就有92个。
广西歌圩文化从什么时候开始？
歌圩，是清代才开始出现的词汇，清道光壮族诗人黎申产写有：“岁岁歌圩四月中，聚观白叟与黄童”。在壮语里，“圩逢”（hawfaengz)、“笼峒”（roengzdoengh)、窝岩（okgamj)等都表达“歌圩”的意思，各地称呼不同。
其中，遗存于靖西、百色、巴马、都安等壮文化保存较好的地方的“窝岩”一词，透露着古老的信息。
窝岩（okgamj），意思是“出岩洞”。许多学者推测，壮族先民原来过着穴居的生活，各岩洞之间又自然地相互结成族群婚姻关系，壮族先民的所谓“出岩洞”，就是“歌圩”的原始形态。不同洞穴的先民聚在一起，咏唱某些特定内容，形成某种共同的意识。在漫长的岁月中，咏唱的内容也逐渐从巫术崇拜、历史传说，逐渐发展成个人的情感表达。
在广西宁明沿明江两岸的岩画中，铜鼓、羊角钮钟，人物的肢体动作组合排列，构成了一幅幅壮观的歌舞画面。不少学者也认为，花山崖岩画佐证了歌圩在战国到东汉时期就已经流行。
中原也过三月三
中原文化与岭南文化的融合，使得“三月三”成为歌海文化中最具特色的一部分。
公元前214年，灵渠开凿成功，沟通了长江、珠江两大水系，秦朝统一了岭南地区，越来越多的中原人进入岭南，岭南各族也不断向外迁移，扩展到长江以南的广大地区。
《汉书·地理志》有这样的记载：“百越杂处，各有种姓”。
在中原地区，三月三古称上巳节，源于古人暮春时节在河边沐浴，兴起于商周，盛行于汉代，从魏晋六朝至唐代，演变为郊野春游，曲水流觞，赋诗唱歌，并随着在各地与民俗汇合，演变为寒食节、清明节、情人节、歌节等。
春秋时期的《越人歌》，是有典籍记载的越人最早的民歌。
西汉末年的刘向在《说苑》中用汉字记下了《越人歌》唱词的发音，后世学者研究得出结论，《越人歌》的越语发音跟今天的壮侗语族发音特点相似。
诗经作为我们国家最早的诗歌总集，修辞手法已经运用了赋、比、兴。赋就是平铺直叙，比就是比喻，兴就是先言他物，在广西民歌里面，这些手法也非常多。
以歌择偶，至少要唱七首歌
岭南越人的聚唱风俗，在唐宋史籍中屡有记载，如《太平寰宇记》载：“谷熟时……男女盛装，椎髻徒跣，聚合而歌”。
《岭外代答》也记载：“上巳日，男女聚会各为行列，以五色结为球，歌而抛之，谓为飞驼。”这是描述壮族“三月三”歌圩上人们抛绣球对歌的盛况。
宋代时，广西地区以歌择偶已经成为风气。歌圩吸引来方圆几十里的乡亲，未婚青年男女则是歌圩活动的主角。
要想赢得心仪对象的青睐，就要在“对歌”场上技压群雄。广西各地对歌的程序大同小异，但基本都少不了“七段歌”。
第一段：“游歌”，相当于亮相。
第二段：“相见歌”（又称相迎歌）是自我介绍，以歌代言。
第三段：”“求歌”（又称邀请歌），是向对方发出对歌的请求。通常会有几位（组）男歌手同时向一位（组）女歌手求歌，男歌手们所唱的调韵不能相同，而女歌手只选择应和其中一位（组）男歌手的调韵答歌。这一阶段相当于初选，落选的人只能自觉退场。
第四段：“斗歌”，将进入男女双方相互了解的环节，要比试智慧与歌才。斗歌的内容涉及天文地理、国事家事、古往今来各个方面，气氛既热烈又紧张。
第五段：“初交歌”。对歌双方若情投意合，便可唱“初交歌”（又称倾慕歌），用词语含蓄的情歌表达倾慕之情。
第六段：“深交歌”。深交歌（又称盟誓歌）要等到男女双方第二、第三次在歌圩见面时唱，双方这时可以大胆抒情，表达爱慕和思念了。
第七段：“离别歌”（又称相送歌）唱在歌圩即将结束时，表达难舍难分的情感，男女双方互赠信物，并以此定情。
歌仙刘三姐的传说
要问古往今来的歌圩上谁的歌唱得最好，大家公认就是刘三姐。
传说刘三姐生于唐朝中宗年代，真名叫刘三妹，是活跃在广西柳江流域的优秀壮族民歌手，有着出口成歌的本领，经常用山歌歌颂劳动和爱情。
在广西民间广泛流行的歌圩比赛、歌王传唱，以及祭祀唱颂等活动,使刘三姐美丽、善歌、亲切的特质被不断强化，这也是广西各族人民正直、勇敢、智慧、善歌品质的缩影。
自从上世纪五十年代刘三姐形象搬上舞台后，广西掀起了一股“刘三姐”创作的热潮。1960年，彩调剧《刘三姐》大获成功，并进中南海怀仁堂为毛泽东主席、周恩来总理演出；随后，由黄婉秋主演，傅锦华配唱的电影《刘三姐》又风靡全世界，在美国的票房，竟然打败了好莱坞大片《飘》的纪录。只要有华人的地方，都会有电影《刘三姐》的影迷。
《刘三姐》风靡全球，让广西、让中国文化有了新的交流和表现形式。刘三姐的歌声传唱越来越广，广西民间文化也迎来了繁荣发展的春天。
三姐歌声代代传
今天，“刘三姐”的传承者在用自己的方式，传唱着对生活的热爱。 他们将八桂大地上植根于劳动人民的原生民歌进行抢救、挖掘、整理、传承，创作出一批艺术珍品。其中不少入选国家级非物质文化遗产代表性项目名录。
侗族大歌（2006年）
布洛陀（2006年）
刘三姐歌谣（2006年）
那坡壮族民歌（2007年）
瑶族蝴蝶歌（2008年）
壮族嘹歌（2008年）
壮族三声部民歌（2008年）
广西八音（2011年）
京族独弦琴艺术（2011）
密洛陀（2011年）
壮族七十二巫调（2014）
壮族百鸟衣故事（2014年）
壮族天琴艺术（2021）
仫佬族古歌（2021年）
清明节习俗
广西戏剧院彩调剧《新刘三姐》修改提升排练现场，作曲傅滔在和演员们讨论作曲的修改。《新刘三姐》凝聚了集体的智慧与心血，每个细节的精益求精，都将对提升整部剧的质量大有裨益。
《新刘三姐》这部彩调剧讲述了几位热爱音乐的壮家青年投身“乡村振兴”的故事。为了体现出当代青年的特征与活力，傅滔大胆地将彩调、山歌、管弦乐、流行乐融于一剧。
民歌声声，流淌不息。那是来自祖先穴居的远古记忆，是刻画在花山石壁上的图腾与信仰，是刘三姐的勇敢与机智，是百姓口口传唱对美好生活的向往，是对本土文化的坚守与创新……共同汇聚成广西歌海最烂漫的花朵——三月三。
人们相会、祝福、欢唱，将彼此陌生的心灵连接在一起，与高山大海合奏，与时间岁月共鸣。