棋画，古称四艺的文学室，是一种文学水墨客人颇为赞美的娱乐活动，古人认为福琴、象棋、书写、画画，或者只是听钢琴、象棋、赏语、读书、理解诗歌，都能赏心悦目，启迪情感，有益于健康和长寿。唐代绘画中出现的那些日用品、山川，真正体现了当时的生活方式和科技水平，结合古画时代背景的记录，对绘画的欣赏更加有趣。
- 铭文
唐朝正值封建社会鼎盛时期，国家统一，社会相对稳定，经济繁荣频繁活跃，对外经济文化交流，都为文艺的发展带来了新的机遇，使绘画艺术形成了辉煌的局面，涌现出一批在历史上具有重大影响力的著名画家。
唐代绘画流派仍以人物画为主，宫府办公室和庙景壁画占了相当大的比例，赞美功勋的肖像画不断，石窟和庙景壁画比南北朝有了更大的发展，其规模宏大，技艺突出，在历史上是前所未有的。佛教寺庙壁画大受欢迎，经典主题，达到了前所未有的水平，穿插着大量生活场景的描绘，佛教形象的人性化明显增强，甚至以宫和为造型造型的佛像，贴在佛教寺庙壁画上的配套人物占据了更大的墙面， 所有这些都表明佛教绘画适应了社会并倾向于世俗倾向。这是唐代著名画家张伟的画作集。
张伟、韩、长安（今西安）、唐代画家开元（713-741）可能曾担任宫廷绘画职务。他以高贵的女人和宫廷马的优良画作而闻名，在绘画史上通常与他的另一位后来的女画家周伟相提并论。唐宋画史上记载的作品数十件。
根据画史记载，张伟的画作传播很多，仅《宣河画谱》就包含四十七卷，其中三十多卷都是描绘女性的。代表作有《王牌地图》、《宫国夫人春游地图》、《明帝图》、《唐后排地图》、《母婴地图》、《地图》、《守雪人》、《隐迷》、《宫国夫人夜游地图》等，其中现存作品有《明帝图》、《王牌地图》、《宫国夫人春游地图》等。
张伟的人物笔触充满棱角，富有个性，其代表作《砸图》、《宫国夫人的春图》更胜一筹，不仅能体现高贵的一生，还能从唐代生活的细节中反映出来。因此，无论是张伟的艺术思想，还是张伟的绘画技巧，都值得后代画家学习和挖掘。
唐代时期，张伟的《破图》受到赞赏
张伟的《砸图》宋义本，原色37厘米，水平147厘米。波士顿博物馆收藏。
《Breaking Chart》也是一首歌曲汇宗的翻版，现收藏于美国波士顿美术博物馆。《特朗普地图》描绘了女性在从混搭到锻炼的各种活动中的感受，描绘了不同角色的颜值和性格。表演是女性缝纫衣服的场景，人物之间的关系生动自然。从事同一活动的人，由于身份、年龄、分工、动作、表达方式不同，而分别反映人物的特征。逼真的人物形象，描绘的威萧，流畅、多彩、粗俗，体现了盛唐崇尚健康丰富的审美品味，代表了那个时代人们的典型风格。
执着的女人的身体微微向后仰，显得有些专注;在势利小人下好奇地的女孩，以及在炎热中蠕动的女孩，都是生动的。画家展示女性的混搭活动，不仅描绘了混搭、铁丝、刺绣、熨烫等活动的过程，他不仅重视人物形象的塑造，还注重某些趣味细节的刻画，使内容得到体现，更有生活气息。
色彩方面属于"重色"，善于渲染。采用鲜艳的朱红、深红色、橙色、祖母绿、石绿色、米色等，在华丽丰富的色彩中注重色彩协调，在平衡配置中注重色彩的冷暖对比变化，给人一种明亮活泼的美感。真丝连衣裙上的图案也非常复杂。
虽然这幅画不是张炜的原作，但是因为有周伟的画史记载"先效果张伟，后差别不大"，为了把图谱和周伟的作品相互比较，可以知道原著要不远了。因此，《捣蛋图》对于了解张伟画中妇女、儿童等人物的风格具有特别重要的参考价值。
唐代，张伟的《玉国夫人春游》受到赞赏
唐章轩"、"燕国夫人春游"是一种颜色，深52厘米，内线148厘米。辽宁省博物馆藏品。
这张照片描绘了唐玄宗最喜欢的公主杨玉环的妹妹燕国夫人和秦国夫人以及她的仆人在春游。在三条单人骑行的开阔路前，依次为男女骑黑马，中间并排两骑，即龚国夫人和秦国夫人一起走，全都骑着浅黄色的马，宫国夫人则在整幅画的中心位置，秦国夫人侧身向她， 两面富丽堂皇，优雅，容貌悠闲，最后并排三骑，中间为保姆;一只手缰着怀里的孩子，保姆右边是男装，左边是红色的女孩。这些作品展现了女士们在春天旅行时悠闲轻松的喜悦，从一边反映了当时上层阶级奢华而甜美的享乐主义生活。出游行队伍是前部松散的紧密组合，团结有变化，丰富的节奏感和节奏感。
由于整幅画的主要目的是在春天游泳，构图的处理清晰透气，节奏轻松。前三游乐设施不那么空旷，后五骑则更紧凑，水平和跌落非常自然，没有紧迫感，也没有分散。人和马的气势不大，从容不迫，但同时保持一定的庄严感，这与春天的主题相协调，也符合特定英雄的身份。为了突出人物，画家没有做特定的背景，只用湿笔点染掉了路上毛茸茸的草色，让人们可以欣赏到春郊的清澈空旷。这件作品的线条的特点是圆润而细腻的能量，在力量上是迷人的。唐将军画线描摹多应用空洞精致的铁丝，这幅画面柔和的线条描摹，或许带有宋代临沂人的审美品味。但画面的基调依然是优雅、自信、乐观的盛唐凤神。龚太太等三姐妹都是杨贵妃的姐姐，尤其是卫国，与弟弟杨国忠密切接触，经常骑着一匹高大的马，并在禁令、路面上为掩护。杜甫曾一度嘲笑自己的美貌，中国奢华与火辣，与诗《美走》混合力量。张卫璋和杜甫同时或稍早一点，开幕年份为博物馆的历史，人物好，亭台楼阁，花鸟树，尤其在女婴画中是众所周知的。虽然他的《玉国夫人春游地图》可以与《美丽漫步》并行阅读，但这张地图并不讽刺，而是定制绘画的现实。唐代社会相当开放，女性的社交旅行和户外活动不像封建社会后期那样局限和幽闭恐惧症，张玮这部作品直接取自宫廷贵轩，真名真品人物为主体，就是反映了这一事实。
唐代时期，张魏（川）《明帝和乐图卷》受到赞赏
唐章轩（川）《明帝和乐地图卷》以自己的颜色设计，深度29.5厘米，深度50厘米。故宫博物院，台北。
张伟功在人物中，特征明显，这幅图中的人物描绘的舒越平静、细腻而不细腻，线条素描细腻，优雅，只有人物略显瘦弱，唐代美的标准不上档次，为后世的大师级绘画所畏惧。
唐代时期，张伟的《唐氏从图中回溯》受到赞赏
2013年6月19日，Thierry Megret在法国巴黎的拍卖行以高价出售了一幅"唐氏后退地图"，该地图被国内收藏家购买。此图无型号，为原色竖轴，垂直180cm，水平100cm，日式装饰。图为院内29人，其中一人宽阔长袍大袖，身穿凤凰冠冕，衣着绚丽，即唐代以后所谓"武则天"，从题材上看，确实是描绘了武则天阅兵朝廷的场景。这幅画曾是估价师张伟收藏的，现在是私人收藏，曾经在国内公开展出。
这本老传记是唐代张伟写的，也有五代，北宋作了论述，但要考察其流传、衣冠、笔墨画法，时代不应早于南宋，或明朝的模仿。以下是从这些方面进行的讨论。
书写、印刷和流通。北宋《宣河画》每年五个字："张伟，景赵人也"。好的人物画，和在你儿子和房子的展示最多的工作...今天皇宫里有四十分之七：明朝皇帝娜酷图一张，整个化妆图一张，母亲抱着宝贝图一张，混搭图一张，火炬宫骑图一张，唐后排图五......"。可以看出，张义英画的是"从地图上看唐的背影"，在北宋有五幅。但是这幅图没有标明和藏文印刷，自然不能把《玄画谱》记载在这五幅《唐朝的地图》中。
后来文献记载，均抄录在《玄与画谱》中的《唐代从图5》中，如《古殿画考》、《佩文斋画谱》等，但清代武胜《大观》《金羽唐五代名画11》注："张唐自画， 黄琦半身，高五尺五寸，宽二尺五寸，车从后面一共二十七人，脸上有古人，头顶一缕缕，飞扬。集浅色、绿竹两丛、枯树带、高音、历代珍品、宋印花很好。与今天的"图中的唐朝"相比，人数不匹配，没有"宋印"，而身影是墨竹而不是绿竹，没有所谓的车、马和"舆论"。有一个尺寸，《大视野》在康熙读书50年左右，应该按照老明缝尺（一尺34cm）走，能把它记录下来的地图垂直187cm，水平85cm，比现在的地图更高更窄。如果重新合身剪裁，那么图可以变短或变窄，但现在"从地图回来"比它更宽，可以看出吴胜的《大视野》记录了另一张宋印的《唐从地图上回来》，今天还没能看到这本书。
唐代，章琦的《武则天》受到赞赏
章琦的武则天，武则天是封建社会两千年来唯一的女皇帝。长期以来，人们对武则天的长相一直很好奇。影视剧中有很多武则天的形象，刘晓清饰演武则天的画面深深扎根于百姓心中。然而，这些毕竟是影视作品，不足以证明其合理性。关于武则天的外貌，最常见的说法是洛阳龙门石窟露舍纳佛，据说这尊佛像是根据武则天的外貌雕刻而成的，当时武则天只是唐高宗的皇后。
也许这种说法是有道理的，但佛像雕刻毕竟高于现实，真实的外观却大相径庭。《那么天圣皇后丧书》就有这样的描述，"给昆德、潜水岗克、祁香月、惠心全赛......"注意里面的四个字，"赤翔月亮"，意思是武则天特长的样子，到底是什么，没有说一样。
此外，还有关于武则天的外貌和"龙眼凤凰脖子"、"方量宽"等等。目前，从唐代高贵墓地壁画的发掘，唐代女性为美国发胖，着装风格更加开放。到了盛堂时期，最受瞩目的女性非杨贵妃，《开元天宝传承》上记载："皇后以肉闻名"。
武则天的样子终于曝光了，千年古画揭开了真面目，专家：武则天看起来真的很胖很漂亮。
张伟的女性形象与周伟的作品有着相同的形象：女性一般妆容丰富，用精细的笔画，镶色制服，极为出土的唐淄泥雕塑和佛像上的宗教画。张伟的绘画对她后来的人物画的历史有着深远的影响。有宫乞图、月亮图，根据鼓图、秋千图、你儿子夜游图、龚国夫人出行图，妈妈会把宝贝图传给世代。张伟的宫马鞍马，都叫第一。张玉山的簇拥风景、景亭、树木、花鸟都精彩纷呈。章琦琪画女，向朱光芸耳根告别。