在陈敬友的作品中，他为之不懈努力的乃是对生命诗意的追寻。应该说，就此而言，画家收获了辛勤劳动的果实，奠定了自己的审美理想和美感追求，在不断的深化中，他将倾心的“萧疏”、“苍凉”之美充分地展示在画面之中，用以体现中国艺术精神的典雅、幽静的魅力，折射出画家特有的情怀与心境。
一方水土养一方人，陈敬友出生在北国的白山黑水之间，大自然陶冶了他的生命情趣和最初的天性，使他偏爱寒秋、冷雨、落雪等一类情境美感，从中发现一般人不易发现的生命诗意─向日葵在萧瑟中成熟并结果为沉甸甸的花盘，雪鹅等并未因秋的到来而停止嬉戏……一切都展示为富于生命活力的现象。
在《雪鹅图》《无语》《凉雨》《雪韵》等作品中，画家以小写意的手法，游刃有余的用笔，勾划出倾垂的枝干与肥厚的叶片，以及沉重的向日葵花盘，在删繁就简中使向日葵的意象简约、单纯，却又气韵生动，与之呼应的鹅则略呈工细特点，使画面出现收放、开阖、聚散的布局，增加了生动性与诗意氛围的营造。这是一种“实写”与“虚写”互为结合的绘画手段，它带来了画面的运动感和扑面而来的韵致气息，而作品在浓淡、繁简、虚实、疏密之间互动中，打破了传统的静态美，取而代之以动态美，表现出一种笔墨当随时代精神状态和审美气息。
陈敬友以娴熟的水墨技巧工笔画法，深刻的阐释了人与自然的关系，秋风萧瑟、冷雨苍茫、葵花傲然的主题，用以体现一种精神、一种文化和一种诗意。在“工而不工”中和“不工之工”的表现风格中，在不事张扬的小写意中，在笔墨渲染与优雅设色中，把传统花鸟题材带入到当代语境，完成着继往开来、承前启后的使命，使他的中国画创作在单一的主题中表现出丰富性与多样性，给人以精神愉悦，产生了动人的艺术效果。当然，画家笔下的秋天与万物，并不是凝静之境，而是带有梦幻色彩的“感觉”性文本，它透示着隐喻式的个人生命体验与感悟，以具象的意象去传达抽象的诗意，在简淡之中，营造了一种纯净、朴实、透明的感觉和境界。
陈敬友寻找到了他的诗意之路，完成了从“物我分明”到“物我两忘”的创作过程，在虚静、空灵的描绘表现中，以无言代有声，直抒胸臆，使之既有传统与现代维度上纵向的历史感，又有世界与民族维度上横向的空间感，造成了作品丰富的诗性。从历史上看，有成就的画家都不是按图索骥的结果，他们勇于探索与创造，终成大器，上有循此之路渐行渐远者，方能收获硕果。
摘自《不懈的诗境追求|陈敬友的中国画》文/徐恩存 （原文有删减）
艺术家简介
陈敬友：（原名陈晶友）1967年11月生于黑龙江省双鸭山市。毕业于哈尔滨师范大学艺术学院 ，东北师范大学美术学院，曾深造于中国国家画院于文江工作室，现任黑龙江大学艺术学院绘画系主任、教授，硕士研究生导师，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国当代工笔画学会会员，民进中央开明画院理事，黑龙江美术家协会理事，黑龙江省民主促进会会员，中国民族书画院特聘画家， 中国同泽书画院特聘画家。
作品欣赏
《日倚南窗有所思》
《事事如意》
《诗老为花空》
《四月清和》
《夏日荫荫》
《别院深深》
《十二生肖·狗》