因突袭新冠而暂停的娱乐业最近有所恢复，部分地区电影院重新开放后，中国自疫情爆发以来首个影视类重大国际文化盛会上海国际电影节宣布于7月25日举行。在2020年，这造成了巨大的裂痕，我们似乎从来没有像现在这样需要电影。最近，各出版社也推出了一些新电影。
电影通史
《电影通史》按时代顺序，以电影为主题进行探讨，将世界电影重要时期、主要类型和经典作品联系起来，从书中的位置、布料、动画、表演风格和社会文化影响的角度，详细分析了各个时期的代表作品， 揭示了明星的闪点和电影成功的秘诀，以及最有潜力的剧本到票房战场的原因。
回到电影的原始开始，拍摄技术出现在1895年，原始作品只持续了几秒钟，内容是关于日常生活或魔术。在20世纪，复杂的电影叙事技术出现了，电影制作人处于时代的最前沿，包括乔治·梅里·洛夫，查尔斯·贝德和费迪南德·切卡。费迪南德·切卡（Ferdinand Cheika）的一分钟短片《征服天空》（Conquer the Sky）的主角是一架奇怪的飞机飞越美丽的巴黎首都。在参加了1895年卢米埃尔兄弟的首映式后，剧院经理兼舞台魔术师乔治·梅里亚伊（George Meriai）很快意识到这部电影在创造幻觉和幻觉方面的潜力。对技巧的迷恋成为梅里对电影标签的热爱，这些标签还融入了魔法和死亡的元素。他在奇幻无声电影《橡皮头》（RubberHead）中饰演一名科学家，他砍下了自己的头，从风箱中吹出，他命令助手继续吹风，直到风吹灭。同样，在《月球旅行》中，一枚火箭卡在月球人眼中的镜头，是梅里令人毛骨悚然的割皮疼痛的典型代表。
月球之旅
后来，艺术与电影历史学会制作了"基思公爵的暗杀";D.G. Balji是印度电影先驱，他从一部关于耶稣的电影"King Harish Chandra"中学习了电影制作的基础知识，这是一部基于印度教神话的古老古装电影，标志着印度电影的起源;意大利电影的先驱们热衷于童话故事和壮观的场景，拍摄了"但丁的地狱";在美国，埃德温·博特（Edwin J. S. Bott）的《火车残骸》（Trainwreck）被认为是美国第一部故事片。博特的镜子和剪辑，现场拍摄和西方风格的革命性运动让观众惊呼。技术的进步使得制作更长的电影成为可能，因此文学进入了电影的视野。尽管拍摄技术和叙事技巧进行了革新，但电影艺术的本质 - 对现实的再创造和诠释 - 早在其诞生之初就已经被定义了。
伟大的电影2
《大电影2》是一系列评论家罗杰·埃伯特（Roger Ebert）的《伟大电影》（Great Movies）中的第二部，收集了100条经典电影的评论，作者将其描述为"不被看到"。"死亡"电影，包括罗伯特·布列松，希区柯克，伍迪·艾伦，戈达尔，斯皮尔伯格等最熟悉的导演，通常不会与"伟大"联系在一起，甚至被拒绝。
这些评论包括人们通常不称之为"伟大"的电影 - 有些是因为它们太受欢迎了（例如"大白鲨"或"壮丽的士兵"），有些是因为它们宣传娱乐（例如"真相"，"男人的战斗"），还有一些因为它们太晦涩难懂（例如"埃尔舍蒂亚大厦的倒塌"和"Stushi Wandering"）。罗杰·埃伯特（Roger Ebert）认为，电影的伟大之处在于出于不同的原因去看不同电影的不同形式。
英国影评人德里克·马尔科姆（Derek Malcolm）将一部伟大的电影定义为"一部"当你认为你不能再看它时无法忍受"的电影。"对于罗杰·埃伯特（Roger Ebert）来说，最令人愉快的事情是避开电影业的台词，以深刻而充满爱意的方式观看保留艺术价值的电影。
"在我每年执教的大学里，我每次都会对16部电影进行逐面镜分析。科罗拉多州的放映是世界大会的一部分，我们坐在麦基礼堂，笼罩在黑暗中。有时在数千个小时内，我们在五天以上花费十到十二个小时使用动作暂停分析仪来拉动胶片。有这么多的眼睛盯着它，你可以看到一些非凡的东西。"因为爱情，那些沉浸在黑暗中的时间也充满了乐趣。
《黑色电影》
《黑色电影》是美国影评人、印第安纳大学教授詹姆斯·纳雷穆尔（James Naremour）的作品，他诠释了黑人电影。看看1940年代的黑人电影，我读了几十部经典电影——《双重补偿》、《马耳他之鹰》、《第三人》、《从过去》、《唐人街》、《低小说》、《蓝衣恶魔》、《穆兰路》、《罪恶之城》、《杀戮赌场》......从衍射的概念、时代背景、审查规范、商业机制、审美风格、理论分析、风湿病学解读等七个方面进行解读。
黑人电影无疑是电影中最无定形的类别之一。说到"黑色电影"，人们最容易想到1940年代好莱坞的风格化、怨恨的黑白电影——关于私家侦探、蛇蝎美女、犯罪团伙和死人的戏剧。《黑色电影》并不回避这些电影，但詹姆斯·纳雷莫尔（James Narremore）指出，"黑人电影"这个词比我们所知道的要复杂和矛盾得多，这是一部重要的电影遗产，也是我们投射到过去的想法。
对于大多数人来说，"黑色电影"一词是指1940年代和1950年代的某些好莱坞电影类型，风格或流行特征。例如，黑人电影的人物和故事（漂浮的男人被美丽的女人所吸引，私家侦探受雇于蛇蝎美女，犯罪团伙试图进行抢劫）;黑色电影的情节结构（倒叙，主观叙事）;黑色电影的场景（城市餐馆，破旧的办公室，华丽的夜总会）;黑色电影的艺术设计（威尼斯风格的百叶窗，霓虹灯，现代艺术）;黑色电影的服装（帽子，风衣，靠垫）;和黑色薄膜配件（香烟，风衣，肩膀）;短管旋转枪）;黑人电影风格的表演通常与艾伦·拉德（Alan Ladd）和迪克·鲍威尔（Dick Powell）等"广播声音"的演员联系在一起。
《黑色电影》间接向这些电影和类似电影致敬，并讨论了从1941年到现在的美国黑人电影。鉴于要探讨的主题的广度和时间跨度，我不可避免地将不得不忽略一些重要的名字。例如，我决定把阿尔弗雷德·希区柯克（Alfred Hitchcock）和奥森·威尔斯（Orson Welles）等有影响力的导演放在研究的相对边缘，我已经在其他地方写过他们 - 尽管事实上"蝴蝶梦"结尾燃烧的"R"和公民凯恩结尾燃烧的"玫瑰花蕾"相互呼应;然而，我探索了影响好莱坞的欧洲和英国电影，并非常关注法国知识分子的背景，在那里"黑人电影"的概念首先得到了清晰的表达。我也会提名一些被忽视的电影作为黑人电影，或者至少质疑它们在以前的讨论中的缺席，并利用一些空间来讨论其他媒体中的黑人电影元素。作者说。
《公民凯恩》中的玫瑰花蕾
秋天的传说
《秋天传奇》是硬核作家吉姆·哈里森的传记，是奥斯卡获奖影片《燃烧的岁月》的原著小说。吉姆·哈里森的小说以三部曲的形式出版，《秋天的传说》包括三个中间故事："复仇"，"跳舞的人"和"秋天的传说"。
《秋天的传说》是哈里森根据妻子祖父日记的艺术处理而创作的"历史传说"：在广袤的蒙大拿州，拉德洛上校家的三个儿子为了世界的正义，决心参加第一次世界大战。弟弟塞缪尔不幸遇害，第二个戈特里赫斯坦悲痛欲绝。战争结束后，特里斯坦娶了苏珊娜，但在婚礼几个月后离开了家。悲惨的苏珊娜最终嫁给了她的哥哥阿尔弗雷德。几年后，特里斯坦终于回到了蒙大拿州，这对父子的爱恨纠葛仍在继续，一切都带着一种悲剧性的宿命论。
吉姆·哈里森的主要作品以他熟悉的北部半岛，蒙大拿州或亚利桑那州农村为背景，与福克纳有许多相似之处。哈里森喜欢钓鱼、打猎等户外活动，喜欢喝酒和吃东西，工作中常常是"硬汉"的形象，所以被誉为"当代海明威"。他的作品已被翻译成二十多种语言，深受读者的好评，特别是在法国等欧洲国家，读者特别喜欢他的作品，认为它们更真实地反映了美国的社会生活和文明的冲突。
香水
在18世纪的巴黎，格雷诺耶出生在这座城市最肮脏、最臭的鱼摊上。他生来就没有体味，是一个了不起的嗅觉天才，能够区分和记住世界上所有的气味。为了寻找完美的香水并保存它，Teen Grenoye从香水店学徒到香水制作大师。经过无数次尝试和失望，他终于发现，只有一些红头发的女孩散发着他所追求的完美香气。为此，他屡屡犯罪，抽取自己的体香，做出一种神秘的"香水"，让世界在他的手掌中玩耍。然而，无休止的追求和痴迷并没有给他带来满足感，最终，他选择以自己独特的方式消失，进入短暂的嗅觉王国......
根据同名小说改编的《香水》因其想象力，离奇的情节以及对气味的捕捉和描述而多次受到称赞和引用。作者通过利用嗅觉天才英雄格雷诺耶的悲惨生活来反思理性驱动的现代社会中个人的生存困境。
作家帕特里克·朱斯金德（Patrick Juskind）是当代德国著名作家。他的处女作《低音小提琴》于1981年9月在慕尼黑首演，至今仍在演奏。1984年，Juskind完成了他的第一部小说《香水》，这部小说在德语中引起了轰动，并被翻译成多种语言。他还是小说《鸽子》、《夏先生的故事》等非虚构作品的作者，这些作品对当代德国文学产生了重大影响。