时下
有很多人动不动就谈
“丑书”
到底何为“丑书”
如何界定
审美的标准是什么
这些都是有争议的问题
先看看金农的作品与经历
再作感想
也不能断言丑书
金农画像
金农是扬州八怪的核心人物。
他在诗、书、画、印以及琴曲、鉴赏、收藏方面都称得上是大家。金农从小研习书文,文学造诣很高。浓厚的学养使他居于“扬州八怪”之首。
金农隶书
纸本 纵149厘米 横146厘米 天津艺术博物馆藏
金农的书法造诣在“扬州八怪”中也是最有成就的一位。
他的隶书早年风格规整,笔划沉厚朴实,其笔划未送到而收锋,结构严密,多内敛之势,而少外拓之姿,具有朴素简洁风格。
金农楷书
纸本 纵117厘米 横52.3厘米 广东省博物馆藏
金农的楷书,似乎与民间书法一脉相通,没有轻重的线条变化和圆润的转折用笔,也没有提顿中的波挑,以均匀的线条和方硬的转折,书写出类似单线体美术字的书体,却又具有器形文字般的古韵。
金农行书《砚铭册》
册页 纸本 1730年作 纵24.5厘米 横13.7厘米 广东省博物馆藏
金农的行书从其早期开始就不入常格,用笔率真,随心所欲,令人叹服。
但是!!!
当金农到了五十多岁(1740年)极负盛名之后,他独创了一种“渴笔八分”,融汉隶和魏楷于一体,这种被人称之为“漆书”的新书体。
《漆书扇面》
这是一种特殊的用笔用墨方法。浓厚似漆,写出的字凸出于纸面。所用的毛笔,象扁平的刷子,蘸上浓墨,行笔只折不转,象刷子刷漆一样,其书笔划方正,棱角分明,横划粗重而竖划纤细,墨色乌黑光亮。
这种方法写出的字看起来粗犷简单无章法,其实是大处着眼,更有着磅礴的气韵。是金农大胆创新、自辟蹊径的标志。
金农《漆书相鹤经轴》
纸本 1752年作 纵156厘米 横37厘米 北京故宫博物院藏
而究其原因,既有艺术家个人性情、经历等主观因素,更有时代因素。纵观历代书法,凡是形成靡靡时风之时,便有“不守规矩”的艺术家横空出世、别开生面、力挽狂澜。
那是一种对时代书风的反叛,书法艺术柳暗花明、走向勃发的契机。
五代的杨凝式是这样。
元代中后期的杨维桢是这样。
清代中期的“扬州八怪”也是这样。
而今天的沃兴华等很可能也是这样。
傅山说:“宁丑勿媚。”
显而易见得一点是,傅山认为宁可“丑”,也不能媚俗。
他那个没有把丑与美放在一起去比较,是有他自己的想法在里面的。在欣赏书法的过程中,“媚”可以说得清,但“美”是说不清的。什么样的字叫“美”?很难回答上来,但媚俗之书就容易分辨了。
今天我们看他的行书,走的显然不是帖学一路,跟同时代一些书家的“媚俗”相比,完全不在一个境界上。
金农曾作诗表达他的书法审美观:
会稽内史负俗姿,字坛荒疏笑骋驰。
耻向书家作奴婢,华山片石是吾师。
这首诗意思很明显。
第一句否定了王羲之,说他字俗不可耐;
第二句认为帖学过时了,看我笑着来驰骋书坛吧;
第三句更进一步,认为凡学习书法大家的,最终都沦为“书奴”;
第四句亮出结论,华山片石才是我要师法的,就是只学碑了。
八分书(隶书)作品主要集中在35岁至50岁前后。
金农三十六七岁开始临摹《西岳华山庙碑》《乙瑛碑》《夏承碑》等汉碑,特别是对《西岳华山庙碑》的浸淫,从30岁到晚年留下了很多临本,现故宫博物院藏的《临西岳华山庙碑册》写于雍正十二年(1734),48岁时。
他还在一首论书诗中描绘过学此碑的感受:
“会稽内史负俗姿,字学荒疏笑驰骋。耻向书家作奴婢,华山片石是吾师。”
金农隶书《王融传》局部
金农隶书《王融传》(现南京博物院藏)就是学《华山庙碑》很好的证明。
清末民初书法家王瓘题跋曰:
“汉人分法,自赵宋以后,遂失自传。赵松雪、文徵明偶一为之,但取方整而已。至邓谷口,力求复古,用笔纯师《夏承碑》,深得汉代技法。沿及雍乾之际,善隶者人人宗之矣。能出其范者,冬心先生始。亦从此入步,后见《西岳华山碑》,笔法为一变。此册运笔结字纯师《华山碑》,间亦有芝英笔体流露毫端,盖习气既久,未能遽然欲尽也。至匠心独运,精妙入神处,实不愧为中郎入室弟子。安吴书评仅列能品,犹未许为知音也。”
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