我想大家很多人都不知道在旧版西游记里扮演的唐僧是个摄影师同时也是个导演吧！他就是何藩，最近我看到他的一些关于香港追忆的照片，被他的作品吸引住了，然后巧然地去了解了一下作者才发现的。
西游记里的何藩
何藩（1933年8月8日-2016年6月19日），出生于上海，1949年迁居香港，大学就读于香港中文大学新亚书院 。国际知名摄影家、电影演员及导演，开创香港街头摄影先河的“一代宗师”。
年轻时候的何藩多帅啊！
1958年，他以新派摄影手法，打破墨守成规的传统风格，在1958年至1965年间，连续赢得八届由美国摄影学会所举办之世界摄影十杰的荣衔。在1950至1970年代，他曾在国际摄影比赛中连续获奖267次，著有《街头摄影丛谈》及《现代摄影欣赏》诸书。
60年代曾于邵氏兄弟电影公司担任演员，参演过著名电影《不了情》《西游记》及《蓝与黑》等，其中以饰演唐僧最为人所知；其后以导演身份进军影坛，1970年凭实验电《迷》扬威康城及柏林影展，曾执导逾20部电影，活跃于七、八十年代的香港电影圈，作品包括《春满丹麦》及《空中少爷》，多为唯美文艺电影，直至九十年代退休移居美国。
有趣的是，这样一位严肃、朴质，甚至有些偏执地坚持拍摄香港"日常生活"的摄影师，毕生的真正职业却是从事电影制作，更精确的说，是情色电影的制作。1961年，24岁的何藩加入邵氏电影公司。最初任场记，后转做演员，但多是配角。1972年出任导演，执导电影29部，基本都是情色片。
2016年6月19日，何藩因肺炎恶化在美国加州圣荷西的医院与世长辞。
大师已去，作品长存。最后留下大师的个人网站，此为致敬！
一个人从进入一座城市到定居，
便注定要被周遭的空气、土壤与事物所影响并付诸情感。
出生于上海的何藩先生一生有很多作品，不仅仅是为人称道的东方摄影大师还是许多部电影的导演，甚至参演些许角色，从小到大的经历都极具传奇色彩。
十几岁随家人搬去香港后，后半生都几乎在那里度过，可以说香港成就了他，他也为世界带去了那个年代的香港精神。
年少时收到了来自父亲的第一台Brownie相机，也是在那时迷上了摄影。夜里偷偷将浴室当成暗房，画画、拍照，去各种偏僻的角落、离家很远的郊区，没有一点点富二代“该有的样子”。
与其说他是老先生，可他更像是极具天赋的男孩。
何藩
十几岁到了香港，一开始可能只是记录街头，再到后来他自己也已经置身其中，成为作品的一部分。他常常会为了一个完美的镜头，一连数日在同一地点等待守候，只为等合适的时间、合适的人以及合适的“巧合”。
他曾由半山麦当劳道中区往下走，背着相机，钻进窄街里，热气腾腾的小吃商贩和拥挤的巷道人群中。
烟雾迷蒙，草根阶级、弱势群体，芸芸众生都在眼前，这些小人物的生活表达着的香港在他看来最珍贵且令人难忘。那些努力生存的人、那些街角流浪的动物、那些人来人往的码头、车站，五六十年代的种种悲欢、烟火人间纷纷被定格。
他要光合他的心意
不论对错与否，就是要等光、等到有感而发的心境相契合，等一种他眼里的构图节奏感，就好像画面每一个元素都是一个音符，而整张作品是他的一首曲子。
因为他香港街头的纪实作品居多且注重光影对比，常有人评价他为东方的布列松，但我一直认为他身上最有张力的部分是作品中的一些含蓄的中式美学，这种深厚的东方美学让作品里渗出的是更具地方性的民族肌理。
比如对于留白出神入化的处理，古代诗画意境在当代市井深巷亦能有所表达，这便是在那个所有人的目光都注视着西方的时刻，他所讲述的中国故事，这亦是当时东方最早的源自自身文化的新时代美学启示。
他也有很多优秀的彩色作品，但他似乎更偏向于喜欢黑白，也许黑白更适合表达他内心的世界。
黑白给他一种距离感，与现实、与人生的距离，这个距离感对他来说很重要。
现实人生是七彩缤纷的这毋庸置疑，而黑白像是将其抽离了出来，只留下了给观者思考的时间长度、沉默的空间深度，让人们可以与他跨距离地共鸣。
我好喜欢黑色，黑色是一种力量的象征，具有主宰力。”
配合那些在城市框架缝隙里的几何美，逐渐在那几年形成了何藩自己的视觉语言。
中国古典美学讲究意境美、虚实相生、有我之境无我之境，在他的作品中常常可以看出这种深入骨髓的意境，外师造化，中得心源，象外有象。尤其以下这几个他后期结合双重曝光与自己剪贴胶片“绘”制而成的作品。
对于晚年剪裁、剪接以及后期软件的运用的二次创作，他这样理解：“像电影一样，照片也可以决定自己的生死，这边是死的，那边是活的，那就把'死'减去。
可怜无定河边骨，犹是深闺梦里人
真正的好照片不在相机，而在你本身、在你的眼、在你的脑、在你的心，不是在于冰冰冷冷的机器。”
好在那个时代的中国被他如此诗意地记录了下来，他在诗词歌赋中寻找灵感，并用多种胶片后期处理方式在暗房里创造意境美，开辟出中国美学的摄影先河。
他对自己作品的情感也是复杂的，许多后来的作品饱含创意和心力，二次创作来自于自己内心的灵感与感触，但是让很多人想不到的是反而那些早期被他以最普通的方式捕捉的瞬间却在晚年更被他所怀念，多年之后他依然念到：五十多年了，我心中的最爱的依旧是这一幅1954年拍的“日暮途远”。
日暮途远,人间何世
“人在不同阶段对同一事物的解读不尽相同，认识也不再是原来的认识。”
有些简单的东西反而更加深刻，而精心雕琢的又可能会在层次上止步于技法。
无论是他导演的香港三级电影还是自己参演的角色，你都能看得到他艺术上的造诣，即使是情色电影也展现得极具美感，他在做的始终只是他自己。
这一切带给我们的共情和触动，可能是因为这些“大家”们的内心不仅仅是对世界的观望，还有背后整个民族的悲喜。
如何藩先生常常挂在嘴边的那句出自巴尔扎克的话：
艺术除了感动之外，便什么都不是。
好了关于何藩先说到这啦，后面我会出一个视频来展示何藩的作品集，让大家好好地观赏观赏学习学习，希望能挑起你们的兴趣。
在这里提醒下各位，大家可以关注我下，方便你们后面追踪何藩的作品哦！