文|唠唠豆
說到《八部半》，大家自然而然會聯想到藝術裡程碑的大咖級導演：費裡尼，而這部電影正是在我看來正是費裡尼的巅峰之作，如似自傳體風格，再加之馬戲團式的背景制作，其電影風派自成一格，獨具一幟。
《八部半》作為歐洲電影的楷模，正是費裡尼對自己精神上的表達，但由于過于超前，很多觀影者看到一半便覺得再無辦法看下去。黑白的熒幕再加之台詞衆多，密集且晦澀難懂，但正是各種元素的堆積，意識流很好的與電影雜糅交織，展現自己内心的精神世界。
整部電影宛如費裡尼的私人小宇宙，将夢境，現實，幻境雜糅在一起，劇情各種交叉甚至讓人分不清何時何地是幻境，當你不留神，又變換成了現實的孤獨和孤寂。在其過程中，費裡尼所挖掘的價值，正是深度的藝術創作過程。
電影僅僅隻看一遍，根本無法體會其中的奧妙，甚至會幻境和現實混淆不清，其主要原因是費裡尼獨特的表達方式和呈現節奏。正是截然不同的藝術碰撞，這部電影所存在精神核心和叙事結構，成了整部電影的一大亮點。在如此意識流和私人化表達的狀态下，現實與幻境碰撞出炫耀爛漫的火花，是以，今天我就從四個不同角度來思考這部晦澀難懂的電影，相信其精神核心會帶給觀衆新的啟發。
私人化形式仿佛獨屬于費裡尼式風情，在《八部半》這部電影中呈現的尤其淋漓盡緻。在當年費裡尼的創作思路逐漸枯竭，宛如在枯竭池塘的魚，在思想受限制的情況下，一部歐洲巅峰之作誕生，某種程度來說，回憶拼湊的私人化劇情，賦予了電影生命力。
整部電影中，我們能感受到童年回憶的孤獨和情感變化，帶奇怪帽子，背着恥笑木牌，都是導演費裡尼私人化的情感所在。是以，電影的背後正是導演内心的剖析和獨白，情緒濃烈墨重，以及潛意識中的意識所在。
而費裡尼的私人化更多表現在意識流的雜糅與交合，比起以往的影片，《八部半》能能夠入圍奧斯卡絕不僅僅是視覺上的精美，更多的是情感與層面的交流，影片十三個夢交錯相出，一般人看到這就覺得精神崩潰，但正是如此龐大交錯的結構，才讓這部電影成為經典中的經典。《八部半》有些像塔可夫斯基的《野草莓》，思想深度相同，也是從幻境和現實的方式表達情緒情感，費裡尼能夠成為電影的一屆大師，可見功底不一般。
電影的主角如同費裡尼，也是一個思路枯竭的導演，費裡尼将自己融入電影，表達自己的困境之處。電影開頭第一幕，便是意識流的開幕，列車上盡是人，他們動作麻木，甚至冷眼看着世界的一切，主角古依多緩緩爬行着，窗外卻無人發現他的掙紮。于是幻境悄然出現，古依多幻化成蒸汽，在藍天下自由翺翔，不幸的是，腳踝有一根繩子。
古依多在困惑中無法自拔，創作的困擾和現實的崩潰，讓他不再分的清幻境與現實，在意識流的氛圍中，幻境與現實的邊界感被打破，精神層面便遭受到無法掙脫的恐懼感，這便是結局戲劇化一幕的緣由所在。在我看來，費裡尼導演能夠在電影占據一席地位，正是思想高度的升華，正如很多人所說，費裡尼式風格自成一派，獨具一幟。這種意識流的叙述方式或許晦澀難懂，甚至讓人無法感覺電影所想表達的主題，但其正式奠定他地位的緣由之一。
《八部半》另一大特點是色彩的運用和視覺的呈現，導演費裡尼在本片采用寫實方式表達，其設定的人物主角更加貼近現實生活。其中台詞配合視覺盛宴，兩者缺一不可，從視覺節奏方面，我認為這部電影深深的驚豔了我。雖然我看完第一遍沒看懂，但二刷才感受到影片背後給人以巨大的遐想空間。
電影中馬戲團背景的設計出現在最後一幕，這也是電影尤其深刻諷刺的劇情之一，黑色幽默盡顯，與主角的結局截然不同，觀影者忍不住為之一笑，卻滿含遺憾和諷刺。古依多在釋出會上躊躇滿面，不知該如何面對面前記者的問題，而這些問題無比犀利，句句戳心，古依多最終精神崩潰，匆忙鑽進采訪桌下，左竄右爬，最終一槍結束了生命，極其戲谑。
而後電影就出現了衆人歡歌笑語的一幕，仿佛沒人在乎古依多是否真的死亡，在馬戲團的帶領下，這部電影的演員陸續上場舞動，牽着手搖擺，圍成一個大圈，導演費裡尼在此采用馬戲團的音樂烘托，直至舞台結束，音樂依舊進行着，不曾消散。
黑色的諷刺幽默悄然進行着，值得一提的是《八部半》劇情摻有大部分童年的回憶碎片，孤獨，羞恥，難過......套層式的劇情結構，為結局做下鋪墊，古依多現實與幻境的困擾，讓觀影者深刻感覺。
黑色幽默下畫面的色調、音樂、燈光則是側面烘托一切，演員的表演高超。再加之燈光和音樂的配合，讓《八部半》如同舞台劇一般緩步呈現，音樂時而輕巧，時而沉重，随情緒波動進而表達内心的深層含義。色調的變化忽明忽暗，歌劇形式賦予了這部“黑白”電影獨特的魅力，就算不彩色，也完全不影響電影在色彩美術運用。
在我看來，電影黑白色調的運用，為觀影者呈現了一場視覺的盛宴，即使有時候虛幻和現實會混淆不清，但這并不妨礙我感受電影深度所在。但其仔細觀察，回憶、現實各個不同的畫面色彩依然有所變化。
觀影者評價這部電影是真正偉大的電影，隻講述，不勸說。而費裡尼也曾認為在夢境裡顔色就是思想，概念和情感，一如真正偉大的畫作。與其說《八部半》是幻境，不如說更接近生活中的夢境，其中包括童年的記憶碎片。電影裡，大多是由童年的碎片回憶組成，也就是夢境的存在。
再加之古依多現實生活中與妻子路易莎的感情并不和睦，由此才出現了薩拉吉娜、卡拉和勞迪娅的存在。古依多一生中隻出現這幾個女人，她們在夢境與現實穿插着出現。電影的後半段古依多瀕臨死亡前，一秒現實，一秒夢境，頻繁的交錯相交叉，也許正是主角内心光影世界的精神折射。
這種獨特的叙事結構，讓人為之感歎，我也不乏看過許多著名的奇幻電影，但将完全的寫實性和奇幻結合如此融洽的，該電影當之無愧。很多影評中提到最多的就是現實與幻境的相結合，但該片過于繁雜，虛幻和現實的邊界線被徹底打破，最終真假不分，精神的邊緣，主角隻能選擇最痛苦卻又自由的結局。
電影節奏快，畫面轉變快，但台詞異常繁重，近乎可稱為密集輸出，不留神則不知前因後果。 在我看來，《八部半》被封為大師作品，正是因為超前的寫實難度，色彩的豐富運用，最大的成功魁是出于低迷期的費裡尼，在低谷期創造巅峰之作，不得不佩服自成一派的費裡尼風格。
《八部半》用樸實簡潔的寫實創作，表現出超現實世界的狀态，潛意識也升華了截然不同的精神核心。在電影的後半部分，費裡尼創造了深刻的潛在結局，将自己與電影融為一體，似乎尋求了人類潛意識的和解。
其實不然，這部電影的精神核心已經超越了當時的境界所在，導演将幻境、回憶與現實交錯相呈現。象征着社會的虛假和困境，而古依多與出現幾個女人，其實代表了古依多心中幾個不同的精神層面，童年，青年，中年......電影的終極定義正是為了展現深刻的精神核心，許是突破困境的掙紮，許是向往自由的願望，許是人生解脫的釋然，相信各個看完電影的觀影者都有一番不同的生命感悟。
生命在某一刻終将終止，但精神永遠不會，電影的結局尤其的諷刺幽默，不知究竟是逃脫了困境，還是陷入永不可解的死循環。 影片中，畫面重疊套環的畫面不在少數，甚至幾秒内轉換若幹個不同的場景，與其說是畫面的重疊，不如說是精神的重疊，主人公内心的精神态度在不斷變化。
從新現實主義創作走出來的費裡尼，不斷地突破并且賦予電影新的意義，本我的費裡尼不再存在，而是不斷突破至自我和超我的境界。而《八部半》就是典型的帶有個人色彩的經典電影，有因果關系，并且從始至終隻有一條主線。
在我看來，這部電影之是以能夠成為歐洲片的典範，正是有着超我的境界的展現，幻境和現實的混淆，以幻境開幕，又以幻境結局。費裡尼在夢中死亡，在夢中重生，這其實就是導演與自己的對話罷了。
總體來說，《八部半》是用獨特的寫實風格以及其他元素所組成的巅峰之作，其魅力遠遠不止表面上看到的那樣，觀影者的解讀永遠會給觀衆帶來新的光彩。而其導演表現出來的人生态度，對幻境和現實，困境與解悟的思考，才是真正值得去挖掘的價值所在。啟迪各年齡段觀影者，在不同時期擁有屬于自己的精神核心。