陶壽伯（1902～1997）
現代著名書畫家，有書畫印“三絕”之美譽。其中以篆刻第一，畫梅第二，被人們稱為“篆刻巨手”和“畫梅聖手”。
陶壽伯先生早年曾師從多位知名大師，在上海即享盛名。四十六歲時，才又投入張大千先生門下，成為大風堂的重要傳人。
“轉益多師是吾師”，他一生共拜了八位名師，可謂師承衆多、彙集諸家之大成。
陶壽伯先生自1931年起，專心緻力于寫梅。
而此時正值國家風雨飄搖，動蕩不堪的年代，陶壽伯畫梅正是其愛國熱情的表達。梅花所賦有的文化内含，也是中華民族文化精神的重要象征。
陶壽伯為畫好梅花，專門研究過梅花的生态。
“梅樹老枝不著花，生花在新枝，這是實體現象。梅有不屈精神，凡被折斷或彎曲之老幹，第二年發芽生枝，必定是向上生長得直挺的，絕沒有向下面生出的。”
他還遍習曆代畫梅名家，諸如吳昌碩、金農、趙之謙、陳錄、王冕等。
是以，那一樹一樹的寒梅在陶壽伯的筆下，清奇古拙、瘦勁脫俗，且姿态各異、生動自然。
陶壽伯除了畫墨梅外，還有紅梅、綠梅、雙色梅、三色梅、五色梅等。
或疏彰橫斜，或暗香籠月，或鐵骨生春，或柔枝冷香，或冰肌玉骨，或嫩蕊争春，寫盡了世間之梅。
畫中梅幹之倔強古拙，梅枝之挺拔俊逸，梅花之秀美靈動，躍然紙上，讓人感覺此梅似乎是活的，還似乎有屢屢幽香，拂面而來。
陶先生因愛梅而寫梅，稱他“梅癡”也不為過。尤其晚年寫梅，已進入化境，随手寫出，皆為梅傳神。
陶壽伯一生畫梅數萬幅，是一個非常勤奮且高産的畫家。中年以後漂泊海外，但作為一個文化使者，他仍不遺餘力地傳播和弘揚中華文化，值得我們敬佩。