陶寿伯（1902～1997）
现代著名书画家，有书画印“三绝”之美誉。其中以篆刻第一，画梅第二，被人们称为“篆刻巨手”和“画梅圣手”。
陶寿伯先生早年曾师从多位知名大师，在上海即享盛名。四十六岁时，才又投入张大千先生门下，成为大风堂的重要传人。
“转益多师是吾师”，他一生共拜了八位名师，可谓师承众多、汇集诸家之大成。
陶寿伯先生自1931年起，专心致力于写梅。
而此时正值国家风雨飘摇，动荡不堪的年代，陶寿伯画梅正是其爱国热情的表达。梅花所赋有的文化内含，也是中华民族文化精神的重要象征。
陶寿伯为画好梅花，专门研究过梅花的生态。
“梅树老枝不著花，生花在新枝，这是物理现象。梅有不屈精神，凡被折断或弯曲之老干，第二年发芽生枝，必定是向上生长得直挺的，绝没有向下面生出的。”
他还遍习历代画梅名家，诸如吴昌硕、金农、赵之谦、陈录、王冕等。
所以，那一树一树的寒梅在陶寿伯的笔下，清奇古拙、瘦劲脱俗，且姿态各异、生动自然。
陶寿伯除了画墨梅外，还有红梅、绿梅、双色梅、三色梅、五色梅等。
或疏彰横斜，或暗香笼月，或铁骨生春，或柔枝冷香，或冰肌玉骨，或嫩蕊争春，写尽了世间之梅。
画中梅干之倔强古拙，梅枝之挺拔俊逸，梅花之秀美灵动，跃然纸上，让人感觉此梅似乎是活的，还似乎有屡屡幽香，拂面而来。
陶先生因爱梅而写梅，称他“梅痴”也不为过。尤其晚年写梅，已进入化境，随手写出，皆为梅传神。
陶寿伯一生画梅数万幅，是一个非常勤奋且高产的画家。中年以后漂泊海外，但作为一个文化使者，他仍不遗余力地传播和弘扬中华文化，值得我们敬佩。