11月7日，《導演請指教》第1期的下集已經可以正版視訊平台觀看。在這一期當中，梁龍導演的《瘋狂外星人》對戰畢志飛導演的《新小城之春》。最終，梁龍的作品播放中途，被暫停，因為大衆投票已經低于120。畢志飛導演的作品播放完畢之後，也引發了“群嘲”，基本上沒人幫老畢說話。這應該都是意料之中的事情。做綜藝嘛，必然如此。不能強求一檔綜藝節目，呈現多大的文藝屬性。
梁龍的《瘋狂外星人》被暫停，讓我這個網絡觀衆看得有點“如鲠在喉”。主要原因是，這個短片，前邊播放的内容，都是蓄勢，都是鋪墊，要呈現導演水準和編劇水準的，肯定是最後那一番，甚至于是最後那一個鏡頭。被暫停的位置，應該是這個短片真正要進入為最後一番做最後沖刺的位置。騰訊視訊方面，還是應該把梁龍的《瘋狂外星人》完整版放出來才好。
當然，這可能就是節目組做綜藝的高明之處，就是要形成争議，形成話題。對于這次暫停，我感覺，節目組想要的效果是，批評現場的觀衆沒有品位，這麼值得期待的作品，怎麼就給暫停了呢。從網絡觀衆的角度講，一個故事聽一半，被暫停了，按下暫停鍵的，都是大惡人。現場觀衆，顯然充當了惡人的角色。是以，我為現場的這群青年女性觀衆們捏把汗啊。但是，我不主張批評觀衆，如何低端啊，如何不懂行啊。更不主張對現場“影評人”的說法進行解讀或者回應——他們說的，沒有多大意義，都是為了引發争議和讨論做蓄勢的，綜藝效果罷了。
節目當中，梁龍說，片子都沒放完，我拒絕讨論。這是一個合适的态度。這個短片沒放完，根本沒法進行評論。當然，有學院的老師在現場發言說，一部電影，如果5分鐘了，還是梁龍影片這個樣子的，就容易喪失觀衆。這也是對的，沒啥争議。好多電影人都不敢像梁龍這麼做。當然，不敢這麼做，不意味着這麼做就是錯的。電影的好處是，看似有規律，有百年以上的經驗了，但它又是可以打破規律和經驗的。還是那句話，希望騰訊視訊能夠在自己節目規劃的時間範疇内，把梁龍的這個作品的完整版放出來，讓大家看一看。
畢志飛帶來的是《新小城之春》。現場基本上都是“群嘲”的。“群嘲”要打上雙引号，是因為絕大多數的聲音，還是緻力于理性批評的，不是簡單地嘲笑。現場點評當中，電影人方勵的幾句話，最有煽動性，說畢志飛的這個作品，沒有從女性的視角出發，還是男人向另一個男人讓自己妻子的故事。這話放到當下的女性市場環境之下，畢志飛肯定扛不住女性觀衆的鄙夷了。老方搞電影營銷，那是門清的，他總是可以穩穩當當地切中一些影迷的神經點。
對于畢志飛的《新小城之春》，我想聊幾句我的看法。老畢的這個短片，讓我想起了楊子導演的《喊·山》——各種虛假，各種架空，各種言情劇屬性。從這兩位導演公布出來的官方履曆來講，畢志飛和楊子是可以放在一起的兩位導演。他們兩人的作品，不僅僅是導演技法上的各種不成熟，而且是對更為深刻、真實的中國生活影像的陌生，他們取象，隻能依靠機械化的學院教學片來完成。
楊子的《喊·山》，影片定位的時代背景是八十年代，但怎麼看，都像一部年代非常模糊的山村偶像劇。畢志飛的《新小城之春》年代背景說是九十年代，但短片當中，也是看不出來。小說創作，影視劇創作，都有一個基礎性的要求，年代背景之下具體的人和事兒，典型環境和典型人物、典型性格、典型故事。楊子和畢志飛，都屬于找不準這些基礎性要求的導演。
同樣的故事，放到不同的年代背景之下，都會發生不同的人物角色的行為選擇。是以，我們經常講，好的作家，好的電影人，能夠深刻地插入時代之内去，鑄造時代之音。拿小說來講，莫言老師的小說，有不少六十年代、七十年代的鄉村，放到我們當下來，再寫鄉村，還像莫言老師一樣的主人公性格，故事内容，就顯然不對了。是以呢，每個時代，都有獨屬于自己這個時代的作家。當然，我們現在好像不産作家，因為嚴肅文學創作，能餓死人。
畢志飛的問題，是自己沒有創作紮實劇本的能力。影視劇工作當中，最偉大的工作，是劇本創作。這是從零到一的過程。剩下的，才是導演、攝像、燈光、演員、聲音……等等的老師們無限地在後邊畫上一個零。我們很多導演，在一的基礎上畫上零的本領都有。但是，讓他們自己從零到一的搞創作，就立馬露怯了。太多的時候，編劇在觀衆們看不到的地方，孕育生命。導演、演員，在觀衆們看得到的聚光燈下，咋咋呼呼。（文/馬慶雲）