左起：德克斯特·弗萊徹、奧利維亞·王爾德、喬·羅素、伊麗莎白·班克斯與安東尼·羅素
（matt winkelmeyer/getty images north america）
<b>時光網訊</b>除了展示新型電影技術的科技公司，和向影迷兜售最新食品飲料的經銷商，cinemacon上最主要的環節，自然是那些影業的新片推介會了。但時不時也有些座談會，可以進行關于創作初衷與動機的、更為深入的讨論——而前兩天，四位（好吧，應該說五位）即将在今年帶來倍受期待新作的導演們，就齊聚一堂，聊了聊他們的創作。
在影業推薦會間隙，影評人elvis mitchell主持了一場溫和的座談，導演安東尼&喬·羅素（《複仇者聯盟4：終局之戰》）、伊麗莎白·班克斯（《霹靂嬌娃》）、德克斯特·弗萊徹（《火箭人》）和奧利維亞·王爾德（《高材生》）在拉斯維加斯凱撒宮的奧克塔維斯舞廳，參與了這一特殊的電影人午餐會。在被問到兒時那些觀影記憶時，導演們的回答五花八門，這也顯示出了電影所賦予的多種靈感鋪設。
《奪寶奇兵》
“我們有個叔叔，經常愛帶我們一大家子一起去看電影，是以我記得我們去看過《星球大戰》《奪寶奇兵》和《福祿雙霸天》這樣的經典影片，”喬·羅素分享道，“還有《飛俠哥頓》和古老的《電光飛镖俠》。”他的哥哥表示同意。“我們看過許多片，”安東尼·羅素說，“所有類型的電影，都是我們童年的重要組成部分。”
“我還記得，我第一次去看的是《美國鼠譚第二集》，”王爾德說，“我是在華盛頓特區長大的，他們在肯尼迪中心舉辦的首映，那可能是我人生中最激動的時刻。另一個經曆就是我第一次約會看的電影，是《黑白遊龍》。我記得自己說‘我想看這個——對！并不是約會……好吧可能也像約會，但我真的很想看電影。’那是很自由、快樂的——<b>看電影真的會成為青少年第一次認識到社會身份和個人主義的途徑</b>。”
9、10歲看這個《閃電舞》 可不是得尴尬麼
而班克斯的經曆好像要稍微尴尬一些。“我記得自己看的第一部r級片是《閃電舞》，因為我媽媽堅信那隻是個，關于小女孩夢想成為一位芭蕾舞者的故事，是以她覺得帶着9、10歲的女兒去看沒什麼問題，我們一起看甚至還會很有趣，”她說，“結果也算是另一種意義的有趣。”
然而，當座談的話題轉向幕後的靈感時，他們的答案仿佛更加一緻起來，引用成長故事、組合叙事，使之完整成了幫助他們融合創作觀點和身份的方式。“我們從自己的童年尋找靈感，”安東尼·羅素說，“<b>我們成長于一個意大利裔家庭，其中不乏個性鮮明的角色，他們也會給彼此講故事</b>。
《廢柴聯盟》
<b>是以我們看待角色的方式，其實是我們成長方式的映射</b>，我們也不斷嘗試将一些主題性的東西和真正的關系，灌入那些大格局電影中。我們創作觀點的必要本質植根于整體性，這也是我們在做《發展受阻》和《廢柴聯盟》時的一部分，當然也是那些漫威電影的一部分。”
王爾德回憶了她與青少年喜劇的不解之緣、艾米·海克林的作品，也承認她在創作《高材生》時試圖模仿這些，還有她即将上映的導演處女作。“這部電影想成為一代人的贊美詩，就像《開放的美國學府》（卡梅倫·克羅1982年的編劇處女作，為了創作，他在高中卧底了将近一年）一樣，”王爾德說，
《開放的美國學府》，這個動圖讓人看了就很想看這片
“裡面有許多唱片元素，音樂是非常重要的，但總得來說最重要的，是那些全部結合起來的感覺。”她繼續道：“這是關于那些發自肺腑的高中、青春期和高風險的經曆——還有那些釋放卻混亂的感覺。是以我們想讓那種脈動貫穿于每個場景，讓大家從頭到尾都像在坐過山車一樣。”