每座城市，都像一個拼圖，由無數的地标和道路組成。
旺角和重慶大廈，曾經就是香港這塊大拼圖上重要的一塊。這兩個獨具自己個性的地标，都曾經在電影裡有過自己濃墨重彩的一筆。
就在今年，這兩個曾經的香港地标，都由于城市規劃問題面臨着整改，容顔不再。
我們印象裡的香港和香港電影，好像永遠留在那個黃金歲月。
有《縱橫四海》的匪氣江湖，有《胭脂扣》的一生癡纏，有《大話西遊》的笑着失落。但是被判了死刑的旺角和重慶大廈，似乎宣告着，香港電影已經走進了暮色。
他們的離去，好像連帶着那個曾經風光無限的香港電影時代，也一起漸漸遠去了。無法否認那段時光孕育無數經典華語電影事實的同時，我們也惋惜如今的港影風光不再。
在王家衛的鏡頭下，1994年的那個夏天，殺手從巷子裡穿過，一頭金發光亮耀眼。在五光十色的燈光中快步穿梭，被人追殺時行色匆匆、争分奪秒。
所有的故事都發生在最真實的大街上，而故事的背景都是霓虹燈光。
香港電影起步懵懂之時，電影人是舉步維艱，缺乏燈光布景的他們自然是選擇了燈火通明的街道拍攝夜景。霓虹燈，也自然成為了香港電影中上鏡率最高的明星。
在攝影師和電影人的鏡頭當中，霓虹燈無疑是一部電影中最好的背景牆，烘托出無數且迷離、且暧昧、且迷幻的場景。
同樣地，在電影《重慶森林》中，霓虹燈成為影片裡一抹纏繞不去的光暈，尤其是在與演繹的這一段故事中，光與影的交織格外出彩。
利用手持鏡頭的方式，讓奔跑時的真實感更加抓人呼吸，也讓背景的光線快速流轉起來，帶着獨特的“港式特色”。
這種“快閃式”拍攝方式，将當時都市生活中快閃式的人物關系曝光出來。在鋼鐵森林中，生活的節奏永遠都是飛快的，而作為生活的産物——愛情，也更像是捕風捉影。
“不知道什麼時候會下雨，什麼時候是晴天”、“每次穿雨衣，都會戴太陽眼鏡”的殺手在酒吧裡遇上了愛問人喜不喜歡吃鳳梨罐頭的編号223警察。
他們之間的故事還沒來得及開始，就已經宣告終結。
那晚，一聲槍響之後，她丢掉金色假發消失在了夜晚的大雨中；而卻因為一句“生日快樂”永遠記住了這個金發女人。
影片中曾這樣描述都市人之間的那種不确定性：“每天都會有機會和别人擦身而過，你也許對他一無所知，不過也許有一天他會變成你的朋友或者知己。”
或許就在燈光忽明忽暗的那一瞬間，人與人之間的關系便開始變得微妙起來。
提到《重慶森林》，除了“過期的鳳梨罐頭”以外，大多數人腦海中第一時間想到的或許就是影片中的和她的“加州夢”。
幾乎沒有人不關注作為歌壇天後的，但是卻鮮有人注意到作為演員的。迄今為止，她隻演過七部電影，卻憑借在電影《重慶森林》中的表演一舉獲得瑞典斯德哥爾摩影後殊榮。
曾說：“其實是我所有女演員裡面最特别的一個，因為她不用力的，演戲不需要用力，她很有天賦。你叫她做什麼，她有辦法讓這個角色成為她自己的一部分。她是很無所謂就做到了。但是，你看她這部分的時候又會覺得就是要她演才行。”
也正是因為她的真實，而讓她在片中的整段表演顯得自然純粹。
與快餐店女服務員的故事，由飾演的帶出：“我跟她最接近的時候，我們之間的距離隻有0.01公分，我對她一無所知，六個鐘頭後，她喜歡上了另一個男人。”
所飾演的，喜歡把收音機放得很大聲，最喜歡的歌是來自美國搖滾樂隊組合在1966年發行的單曲《california dreaming》。每次聽到這首歌的阿菲，總是會情不自禁地搖頭晃腦，又唱又跳，讓人無法不為之傾心。
而後來在得知663的心事之後，時常潛入他家的更是顯得夢遊般的可愛：幫他收拾房間、為植物澆水、喂養金魚、換掉老舊的毛巾和牙刷杯、以及删掉前女友發來的電訊……
也坦言：“在拍《重慶森林》的時候，我都不知道自己做什麼，稀裡糊塗，之後又稀裡糊塗得獎。”
如果用兩個字來概括在《重慶森林》中的演技，當屬“自然”二字，再好不過了。
在豆瓣電影上，《重慶森林》的評分好于97%的愛情片，95%的劇情片。
電影中有大量的獨白和自言自語。據統計，片中總共有三十五次獨白，其中警察十五次，女殺手兩次，警察十五次，三次。
而相比之下，對白卻少得可憐。這也從另一方面展現了在這座“森林”中，“渴望溝通的啞巴”的人的孤獨。
每一寸街道都可能是電影的布景，随便攔住一個行人都可能是天才的演員。
那個時候的香港給所有的元素都打上了“港味”的标簽，那個時候的香港可以謹慎，可以傷懷，可以無厘頭，可以咆哮，不可以落寞。
從2002年4月1日如蝴蝶般從酒店飄下時，許多味道便在空氣中蒸騰、消散……
拍了《步步驚心》；演了《活佛濟公》；走進了《甄嬛傳》，沒有人能在這些作品中品味到港味，而很快，港味也成了一個曆史詞彙。
我們與香港電影，終于不告而别。