寫在前面的話
人生如戲，戲如人生。我們大多數人不過是混混沌沌地安穩度日，但當安穩不在，混混沌沌地我們又該如何度日？陳建斌導演的電影《第十一回》便講述了這樣一個故事，30年前的“拖拉機殺人事件”被市話劇團改編成舞台劇，攪亂了作為當事人馬福禮的生活，面對舊事重提的話劇改編以及家中妻子、女兒劍拔弩張的關系，馬福禮會如何應對？
《第十一回》作為陳建斌導演的第二部影片，延續了《一個勺子》的荒誕和幽默，同時無論在電影文本上還是形式上，都進行了極大的風格化表達。新穎吸睛的古典小說叙事模式，電影和戲劇之間的互文隐喻，關乎真相涉及本我、自我的主題表達，讓很多影迷直呼過瘾，卻又使得很多普通觀衆雲裡霧裡。
那麼《第十一回》想表達的究竟是什麼？本篇文章僅從自我意識這個角度嘗試探尋一下影片想表達的主題。
蘋果（禁果）
在伊甸園的故事裡，人類吃了善惡樹上的蘋果後，就有了意識，自我意識随之産生，痛苦也由此而來。是以，自我意識是人類痛苦的源泉。
而整部影片的主線故事其實也是圍繞着“吃禁果”展開的，無論是趙鳳霞和李建設不被時代所容納的愛情，胡昆汀和賈梅怡假戲真做的婚外情，還是金多多的未婚先孕，都是“吃禁果”的展現。
而自我意識的覺醒則會帶來不同的選擇，無論是選擇真相還是選擇謊言，痛苦都無法避免。
趙鳳霞和李建設是擁有自我并且願意追尋真相的人，賈梅怡是在扮演趙鳳霞的過程中，找到了自我也追尋到了真相的人，金财玲、金多多是在自我意識下主動選擇了真相的人，胡昆汀是起初選擇謊言後來又選擇了真相的人，他們每個人都因為自我意識的覺醒以及選擇真相而痛苦。
馬福禮是片中唯一的異類，是唯一一個直面真相，又不覺得痛苦的人。缺乏自我意識的他，被屁哥和白律師的話術耍得團團轉，可馬福禮作為案件當事人，其實并不那麼在乎真相，但曾經因為“面子”，如今又因為家人，他主動選擇了真相。
在馬福禮的心中，永遠有比真相，甚至比“自我”更重要的事情，那便是和家人一起好好過日子的信念，是以為了多多，他甚至願意選擇放棄“自我”的這個身份。
胡昆汀與名字
影片中有大段關于名字的讨論，首先是那個正副團長，苟也武說他們隻在乎自己的位子，但是不在乎自己的名字。但胡昆汀剛好相反，他很在乎自己的名字，阿瑟·米勒《薩勒姆的女巫》的那段台詞引用是全片中他最真情實感的一次流露，而後來他選擇成全真相，完成這部話劇卻是以放棄署名權為代價，從在乎名字到放棄名字的轉變，恰好是胡昆汀自我意識的覺醒以及面對真相的轉變。
胡昆汀的出場是光着腳的，個人認為他将戲劇當成了自己的伊甸園，并且沉浸了進去，他用沉浸在戲劇中的“自我”來逃避真相，最後當他把頭發剪了，穿上鞋子的時候就是他決定面對真相的時候。
寫在最後的話
豆花鹹了還是淡了？每個人或許都有自己的答案，但最重要的是面對一地雞毛的生活，我們該如何自處？該如何好好地活着？
沒有自我的馬福禮、僞裝自我的胡昆汀、堅持自我的賈梅怡……我們每個人或多或少都能在他們身上看到自己的影子。
他們都給出了自己的答案，而我們的答案也隻有我們自己才能找到。
配圖來自網絡