年輕明星們愛用熒光筆區分台詞段落，嚴曉頻不同，她拿紅色原子筆在《洋麻将》劇本上劃自己的台詞，黑筆寫注釋，“我們剛演戲那時候沒有熒光筆，習慣了。熒光筆顔色有點花。”“那時候”可以一直追溯到1986年《在水一方》、1993年《北京人在紐約》、1994年《孽債》。8月20日起，《洋麻将》在浦東大戲院連演四場。從藝34年的嚴曉頻說，“這部戲讓我成長。”
《洋麻将》排練廳遠比想象中小，兩張長椅組成舞台，台下三張桌子拼在一起。導演陳薪伊坐在中央，腰間綁着布條，挂住小熱水袋，胃部不适絲毫不妨礙她的工作進度。她目光如炬，時而指點《洋麻将》另一位主演關棟天，“遞手帕時，不用左手，變成右手；手帕散開，不要方方正正。”時而關照兩位演員，“台詞嗲一點，你們太嚴肅了，變成了政論戲。”一場戲結束，她連嚴曉頻的眼妝也沒放過，轉頭對造型師說，“曉頻眼睛圓圓的，下次可以把眼線畫長一些。”
“陳導經驗極其豐富，非常會抓細節。”這是陳薪伊吸引嚴曉頻的原因，2007年紀念中國話劇誕生百年活動，嚴曉頻與陳薪伊在大型交響劇詩《籲天》有過合作，戲不多，隻有兩周排練，演了一場，“我在影視劇花的時間比較多，舞台是我一直很喜歡的地方，想和陳導合作，學習、好好成長。”
《洋麻将》講述養老院裡，老頭魏勒與老太太芬西雅玩一種叫“洋麻将”的撲克牌。十四把撲克牌，每一把牌都是對兩人性格和生存境遇的一次揭示，兩位失意的老人在一次次沖突中向生活和解。
“全劇四場戲發生在不到一個月裡，展示了人的一輩子，像長卷，觀衆可以通過自己的生活去想象。《洋麻将》讓你感受到複雜，人性的複雜、生活的複雜、一輩子的不容易。”在電視劇《天驕》《上海滄桑》，嚴曉頻演過兩次年齡跨度極大的角色，從二十出頭演到七十古稀，“那都是我三十多歲的時候遇到的角色。四十多歲就變得很難了，因為你很難回到二十二三歲狀态。”
嚴曉頻喜歡《洋麻将》劇本，“現在的戲更多往觀衆愛看的方向發展，短小精悍。”而《洋麻将》讓嚴曉頻想起在北京電影學院上學時去中戲看的話劇《饑餓海峽》《培爾金特》，“連語氣詞應用，都有人物的情緒狀态在其中，越看越覺得深刻。年輕觀衆也許看不到那麼遠時空後的自己，但在劇場兩小時，你總會有一刹那去想一想，因為誰家都有老人，誰都有父母親、爺爺奶奶、外公外婆。”
今年，演藝圈“姐姐們”忙着乘風破浪，嚴曉頻卻是風平浪靜的那個人。《洋麻将》原定2月開始排練、3月演出，由于疫情推遲到8月。嚴曉頻依舊在2月初開始為期一個月的線上工作，每天早上九點半開始與劇組同僚對詞，“大約一個半小時，找角色感覺。今天可能是第一二場戲，明天可能是第三四場戲。”
“話劇台詞如此重要，得有非常細緻的準備。”舞台對嚴曉頻并不陌生，2017年到2019年她連續演了超過60場話劇《戴茜今晚嫁給誰》，這是她正式主演的第一部話劇，“認認真真演了三年。”《洋麻将》隻有兩個演員，每人台詞量近一萬字，“台詞處理、音調運用，像一個工具幫助演員展現人物。”排練現場，陳薪伊每翻一頁劇本，随口轉場景，關棟天都能不停頓地續上台詞。
對手的本事擺在眼前，嚴曉頻說，“作為演員，有時候要逼迫自己去做難的事。演芬西雅，這樣的排練、這樣的完成度，對我來說有一定的難度。面對面排練時間隻有十多天，每天從早到晚，我感覺自己在成長。究竟是什麼樣的收獲，不像一二三四說得那麼清楚，但我能感覺自己的内在，從演員的職業狀态裡又掌握了更多，是以我覺得這段時間非常寶貴。”
一天排練，以服裝确認為結束。陳薪伊要求嚴曉頻回家找方形絲質圍巾，換掉排練時的長羊絨圍巾。嚴曉頻又與舞台監督清點《洋麻将》要穿戴的長褲、襯衫、鞋子，把它們一一裝進随身帆布包，拎下樓，這是她平常排練就會穿的衣物，“舒服，《洋麻将》首演就這麼上了。”
來源：作者：諸葛漪