“當年，我們從李德倫等老一輩音樂家手中接過火種，現在火種要傳遞給更年輕的面孔。隻有這樣，我們的音樂事業才能發展和傳承下去。”正如藝委會主席餘隆所說，北京國際音樂節一直在不斷扶植青年音樂家。
今年是斯特拉文斯基逝世50周年和勳伯格逝世70周年，10月18日晚，生于2000年的青年指揮家金郁礦攜手由00後青年演奏家組成的新古典室内樂團亮相紅館，以“開拓與傳承”為題，呈現兩位迥然不同的現代主義巨匠的作品，讓這場音樂會充滿了傳承與創新的味道。
主辦方供圖
斯特拉文斯基改編自巴赫《平均律鍵盤曲集》的《平均律中的四首前奏曲與賦格》，是他在人生末期的作品。當晚，這群00後的青年音樂家不負衆望，以絕佳的表現呈現了這部《四首前奏曲與賦格》的中國首演。在接連斬獲哈恰圖良、Only Stage兩大國際指揮比賽亞軍的金郁礦的帶領下，這群00後演奏家賦予了這部經典巴洛克音樂更為清新大膽的解讀。
下半場，勳伯格的經典作品《升華之夜》在青年演奏家們的演繹下更為細膩和精準，展現出了勳伯格獨有的藝術魅力。音樂會最後，新古典室内樂團加演了維瓦爾第《四季》中的“夏”，這群年輕人散發出的青春朝氣，通過音樂傳遞出的熱情與活力感染了現場的所有觀衆。
“我們是一支年輕的樂團。”作為樂團的發起人，青年指揮金郁礦這樣介紹新古典室内樂團。新古典室内樂團成立于2020年，首演是在2021年1月8日，上演了斯特拉文斯基的《敦巴頓橡樹園》和科普蘭的《阿巴拉契亞的春天》。
“首演我們挑戰了難度極大的《阿巴拉契亞之春》，要求每一個樂手不能以自己是團員的身份來思考問題，大家都必須是獨奏家，因為每個人的聲部都不一樣，沒有人可以依靠。現在想來，我們是很有信心的。”金郁礦介紹說，之是以為樂團取名為“新古典室内樂團”，一方面是樂團的首場演出成功演繹了新古典時期難度水準很高的作品；另一方面也不希望被這個名字限制住，而是為中國古典行業注入新鮮血液。“我們希望新古典室内樂團可以成為古典音樂行業内一個新的亮點，給大家更多新的體驗。”
在第二十三屆北京國際音樂節閉幕音樂會上擔任小提琴獨奏并獲得“青年音樂家獎”的林瑞沣也是新古典室内樂團的創始人之一，同時也是樂團的小提琴首席。第二次登上音樂節的舞台，林瑞沣有着不同的體驗，“今年在樂團中演奏，對我來說是個很新鮮的體驗。我希望自己除了獨奏家之外，還可以有更多新的嘗試。”
雖然這些年輕人還一臉稚嫩，但在台上的認真和不俗的表現讓觀衆為之折服。北京國際音樂節藝術總監鄒爽透露，“為了紅館的這場音樂會，這群年輕人忙活了大半年，他們花了很多時間來讨論曲目，到演出前都還在調整。這在整個行業裡也不多見，年輕人的這種沖勁值得肯定。”鄒爽表示，“他們是第一支在紅館演繹非歌劇作品的樂團，而且上來就是中國首演，意義非凡。這場演出不僅是紅館新時期的開始，也是北京國際音樂節扶持青年音樂家新潮流的開始。”
值得一提的是，本場演出之前，北京國際音樂節藝術總監鄒爽正式宣布新古典室内樂團榮獲2021年“雀巢杯-青年音樂家獎”。新古典室内樂團發起人、青年指揮金郁礦代表樂團接受了這份榮譽，并表示感謝。10月23日，新古典室内樂團還将在中山音樂堂攜手四位琴童帶來聖-桑的《動物狂歡節》，以紀念大師為題，展現音樂的多重思考。
文/北京青年報記者 田婉婷
攝影/北京青年報記者 崔峻
編輯/崔巍