可能很多國内觀衆，都因吳京的《戰狼》系列認識的斯科特·阿金斯，其實這位英倫動作明星，早年就因《終極鬥士》系列中的強悍反派，而為動作電影迷們所知。
本以為演了《戰狼》能讓他時來運轉，接連在漫威電影宇宙中的《奇異博士》、《複仇者聯盟4》中亮相，至少能給他刷點人氣出來，再加上《意外殺手》和《葉問4：完結篇》中，一正一反的角色塑造，看起來應該有點轉運的意思。
事實證明，國内觀衆的老朋友、戰狼的老對手，依然對中小成本動作片情有獨鐘。
如今的動作片早已脫離了單純的拳拳到肉、逼真格鬥範疇，多元素融合的大制作和發揮到極緻的風格化，才是它唯一的出路。
每隔幾年就來收割票房的《碟中諜》和《速度與激情》，不僅維持了阿湯哥和“速激一家”的高人氣，也引領着新一代動作大片的新風尚。
至于将動作元素融合得更徹底的漫威電影宇宙，則成了好萊塢最強勁的印鈔機器、奧斯卡最尊貴的座上賓。
或者，幹脆跟基努·裡維斯一樣，将眼花缭亂的槍鬥與體術發揮到極緻，将場景設計與鏡頭語言發揮到極緻，營造成一種比動作遊戲更刺激的視覺存在。
單純好勇鬥狠、不服就幹的動作電影早已不時興，但像斯科特·阿金斯這樣說紅不紅的動作明星還得過活。
于是，從《讨債人》到《炮火将至》，從《決戰異世界》到《三重威脅之跨國大營救》，從《諜海危情》到今天要說的《倒數追魂》，阿金斯把各種元素、各種風格的動作電影嘗試了個遍，最終還是走不出爛片的魔咒。
不是阿金斯不努力，而是他總是在極盡所能的重複、重複、再重複。上世紀八九十年代的老套路，讓整部影片毫無新意可言，夾心餅幹式的劇情和脆弱勿看的人物動機，成了低成本動作電影的唯一動力。
我承認，如今的觀衆确實挺挑的，純粹奔着爽快去的中小成本動作片，早已難入大多數觀衆的法眼，不隻是好萊塢等歐美電影圈遇到了這個問題，國内也是一樣的。
君不見，《葉問4》上映後，自媒體圈一陣“葉問之後，再無葉問”的哀歎，說的就是以功夫為主的國産動作片，似乎已經走到頭了。
哪怕今年國慶檔，成龍唐季禮再次攜手，靠着老動作巨星+新轉型流量這個商業化組合的《急先鋒》，最終沒有複制《功夫瑜伽》的票房奇迹。
拍一部爛一部的阿金斯不信邪，由《終極鬥士4》導演艾薩克·佛羅倫汀掌舵的新片《倒數追魂》，試圖重新包裝“黑吃黑”的概念，将打怪更新式的單線劇情，與父子親情、以暴制暴聯系在一起，試圖給觀衆帶來一些新鮮感。
然而，《倒數追魂》依然走不出老派動作電影的“三闆斧”路數，添加了好幾層主角光環的個人英雄主義，以及特别密集的戰鬥場景，早已沒法引起觀衆的足夠興奮：有那閑工夫，不如來兩局《使命召喚》、《絕地求生》。
在新鮮感與刺激性成為衡量動作電影唯一标準的今天，除非你能通過精湛的戰鬥設計和特定的共情方式，激起觀衆的興奮點（如《戰狼2》），否則十有八九會被觀衆毫無不留情的淘汰掉。
這一點，阿金斯應該很清楚，或許他持續主演低成本動作爛片，總有一些身不由己的理由，但時代變了，就讓那些老套路，跟着時代的風口遠去吧。