《我們的歌》大家看了嗎？
說實話，前幾期看完内心毫無波瀾。
沒有一個舞台能激起我寫稿沖動。
論陣容，每一位都能獨立撐起舞台。
可一旦合作表演，有些連1+1=2的效果都達不到。
比如薛之謙&錘娜麗莎《違背的青春》、楊千嬅&周興哲《處處吻》…
在一次又一次失望中，自然對節目不抱期待。
即便如此，作為音樂媒體人還是要持續關注音綜動态。
誰曾想，最新一期節目竟炸出了我的心頭好。
看完周筆暢和單依純演唱的《福爾摩斯》，我蠻激動的。
第一時間分享了微網誌和朋友圈。
不誇張地說，這是我近期看過最棒的合作舞台。
這個舞台給我帶來兩大驚喜。
其一，無意發現一首寶藏歌曲。
這首《福爾摩斯》被埋沒了整整10年。
它收錄在周筆暢2011年專輯《黑·擇·明》中。
葛大為作詞，郭頂作曲。
無論歌詞還是旋律，都稱得上高品質Pop。
可惜的是，那時候周筆暢處于事業低迷。
她當時的經紀公司面臨極大變動，團隊成員基本都走光了。
隻有一位同僚陪她一起完成了這張專輯錄制。
對她來說，即便完成專輯，也并不知道未來的前途如何。
從發行後的結果看，它被徹底淹沒在市場的洪流中。
聽到原版錄音後，我發現周筆暢以前真是一位被大衆低估的歌手。
如果發行時聽到這首《福爾摩斯》，我當時就對她的音樂産生大轉變。
對她以前作品和舞台，我是完全無感的。
雖然她有唱功，但缺乏聲音動态和濃烈的情緒表達。
包括她以前參加的《歌手》，沒有什麼令人印象深刻、可反複循環的作品。
直到去年參加《乘風破浪的姐姐》，我才真正發現她聲音的真正魅力。
很多人對周筆暢的音樂也開始有了新的認知。
這次《我們的歌》，她和單依純的合作舞台再次重新整理我的印象，這也就是另外一個驚喜。
郭頂太會寫旋律了，商業和藝術性平衡很到位，雅俗共賞。
主歌部分旋律響起，我就毫不猶豫點進了收藏。
這是一首完全突出聲樂的作品，編曲化繁為簡，最大限度展現歌手的嗓音條件。
前奏由鋼琴引入。
這件樂器可以說是抒情流行作品的寵兒。
88個鍵卻能展現豐富的聲音動态，特别是對于傷感旋律的勾勒，它總能在觸鍵時給人最深刻的情感體會。
單依純的聲音還是一如既往地動人。
從《好聲音》出來後，她對于抒情作品的诠釋可謂是深入人心。
出道後的一段時間裡，她卻在嘗試擺脫這種“苦情歌”标簽。
從《說唱聽我的》到《爆裂舞台》，她一直在展示R&B風格。
可能是R&B訓練太多，如今的抒情作品愈加成熟。
特别是低音頻的控制，她做得非常好。
看來李健傳授給她的歎息式演唱，已經完全掌握。
“分也分不了手，走也無路可走，時間嘲笑捉弄。”
這句歌詞的演唱，她真的做到了氣如絲線。
她的聲音有動态效果，這也是很多歌手欠缺的演唱特質。
這種聲音的流動感，可以給聽衆帶來更多的想象空間。
一開口，我就瞬間卷入她所塑造的情緒中。
這不是表情、舞美、故事介紹帶來的，全靠她的聲音就能完成。
反觀周筆暢，她與單依純在演唱上形成強烈對比。
她的诠釋更加直接，大而整的感覺比較多。
說白了，她沒有聚焦細節，而是用了更具概括性的演唱。
她的情感相對比較收斂，沒有明目張膽地依附于聲音外殼，而是隐藏在殼内。
是以她演唱情感呈遞進趨勢，不會一開始就顯露。
這也是作為前輩歌手，摸索出的一種诠釋方式。
兩人的演唱雖然各有千秋，但融合起來并不打架。
《我們的歌》四期看下來，她們應該是所有組合中音色最合适的。
歌曲前半段，屬于各自展示環節。
到了過橋段接副歌部分，兩種音色開始互相交融。
兩人在一問一答中，彼此解答情感中的迷惑。
周筆暢的聲場比單依純強很多，合唱部分處主導。
雙聲部融在一起，單依純的聲部就不是特别清晰，可一旦脫離，便能瞬間辨識她的音色。
我尤為喜歡最後的哼鳴。
她們在沒有歌詞輔助的情況下，完全用聲音和旋律本身把情緒推向頂峰。
一個真聲，一個假聲。
厚重與纖薄、剛硬與柔軟、外放與内斂。
如果大家仔細聽結尾句，你會發現單依純的收尾非常好。
她用假聲持續延長後，最後聲音無縫銜接到氣聲，真正做到了聲斷氣不斷。
即便演唱結束，她的情緒依舊保持在一條線。
聽她們唱完，我也是沉浸了好久。
鬼知道這版《福爾摩斯》，我聽了多少遍。
其實除了她們的演唱，大張偉和汪蘇泷《夢醒時分》也有給到我驚喜。
大張偉絕對是個奇才。
能讓我“笑到頭掉”的音樂舞台，也就他能做到了。
《夢醒時分》本是一首略帶悲傷的情歌，結果被大張偉變成了喜劇作品。
他用傳統曲藝京韻大鼓作為底色，加入電子元素，完全颠覆我的認知。
中間挑逗觀衆情緒的地方，做得很有意思。
随着節奏不斷加強，觀衆的情緒被推到頂點，結果音樂突然停住了。
這種落差感充滿戲劇性。
如果大家聽完《福爾摩斯》情緒有些下滑，可以用這版《夢醒時分》緩解一下，聽完保你精神。
看完他們的表演，才重新喚起我對節目的好感。
作為新老搭配的音樂綜藝，從形式來看确實很有價值。
既然請了林子祥、齊秦、呂方、戴佩妮這類歌手，就要拿出好的演出。
現在音樂綜藝缺少的根本不是超強陣容，而是優質音樂舞台。
選歌是不少音樂綜藝的痛點。
翻唱經典很容易垮掉，小衆歌曲觀衆又不抱期待。
如何選出既有傳唱度又高品質的作品，應該是各大綜藝及歌手需要思考的難題。