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20世紀70年代及以後流行電影的創新

作者:三盞影視醬

20世紀70年代及以後的流行電影的創新,如大白鲨,星球大戰,驅魔人和李小龍,以及印度大片《烈火的複仇》,是世界着名的娛樂,但它們仍然非常有創意。在20世紀70年代及以後,最好的電影是具有新思想的主流電影

20世紀70年代及以後流行電影的創新

香港:

香港是電影人逃離戰争的避風港、中轉站和資金來源。低成本的小預算電影是這裡的主流,是以這裡制作的電影也被稱為"候鳥電影"。

香港電影的第一個黃金時代是1950年代。電影皇帝于一夫于1957年來到香港,建立了世界上最大的私人電影制片廠。五十年代電影:李漢祥的《江山之美》(1959)女性化,在棚子裡拍攝,強烈的色彩和配樂,美麗的樹木和服裝。胡金軒作為《神奇女俠》(1971)導演,畫面寬廣,沖擊力更大,速度更快,鏡頭動作快,每個動作都是精心設計的。功夫電影已成為香港的主流電影,胡先生大膽的創新改變了電影的曆史。李安的《卧虎藏龍》就是在向他緻敬。

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1960年代末,胡先生讓香港電影更加陽剛,但李小龍出現在1970年代,李小龍的武俠戲更有侵略性、汗水和憤怒,這來自故事情節,也來自他的生活,他遭受了種族歧視,想要平等。關金鵬認為,從電影到男性氣質的轉變是電影大趨勢的一部分,經濟轉型,女性消費能力強,觀衆更年輕。在李小龍的電影中,攝影機所做的就是仔細記錄每一個動作,把自己從戰鬥中解脫出來,而在1970年代,香港電影沒有太多的剪輯,固定的座位和廣角是最常見的。

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吳宇森的《英雄本性》(Hero Nature,1986)改變了電影的制作方式,深受黑茲爾明和山姆·珀金伯格影響的吳玉森用多台錄影機拍攝槍戰場,其中一些是移動攝影,使用慢動作鏡頭,場景被分解成碎片。江湖英雄電影已經成為一種新的電影類型。

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袁平的《黃飛鴻的鐵馬》(1993)迅速剪輯鏡頭角度變化,鏡頭前的戰鬥設計巧妙,借鑒了胡錦軒和平劇的元素,人物飛向空中。他後來擔任《黑客帝國》的國術總監。他說,香港的電影自由度更大一點,更有創意。徐克被譽為《香港的斯皮爾伯格》、《黃飛鴻》(1991年)、《新龍門客棧》等,引領主流電影。

印度:

"寶萊塢"印度主流電影同樣具有創新性。K. Asif, Mughal The Great (1960), "Season" Gulza, et al.

Amitba Bajan:Ramesh Sepp(1975)"Revenge of the Flames"創意大片,寬銀幕标題像史詩,風景像西部片,配樂像冒險電影。這是當時最偉大的寶萊塢電影之一,也是最有影響力的電影之一。賈韋德·阿赫塔爾(Javed Akhtar)是這部電影的編劇之一,一位偉大的烏爾都語詩人和編劇,試圖反映那個時代的精神,獨立後印度民族的精神。

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《複仇之火》(1975)拉梅什·塞普。拍攝警官親人的場景是整部電影的核心,定、慢動作、不間斷的旋轉,促進了影片劇情的發展,也帶動了觀衆情緒的變化。它的反傳統是改變電影基調的勇氣,結合了卓别林和萊昂内爾,克裡夫理查德的音樂和恐怖。

阿拉伯人:

《信使》(The Messenger,1977)穆斯塔法·阿卡伊德(Mustafa Akaid),這個角色對着鏡頭(觀衆)說話,把觀衆當作對話中的另一個人。配樂為白色,分别提供阿拉伯語和英語版本。

埃及先鋒導演優素福·謝恩(Youssef Shain)在1970年代既受歡迎又憤怒,而《麻雀》是阿拉伯曆史上一個悲慘時期的完美例證。

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美國:

自20世紀70年代以來,香港、印度、阿拉伯電影一直受到好評,美國電影重新煥發活力。驅魔人,大白鲨,星球大戰,改變了美國電影,改變了世界電影。制片人開始專注于将人們的想象力、惡魔、鲨魚、宇宙飛船、恐龍、泰坦尼克号、驚悚片和驚險刺激片帶回影院,這些在好萊塢被稱為"通緝電影",正是在這種文化氛圍中,建立的多房影院已經建成,大片時代開始了。

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驅魔人 (1973) 威廉·弗裡德金.為恐怖電影添加真實元素。創造性的聲音表演,從霍華德·霍克斯那裡學到的嚴肅的方法,關于電影的紀錄片,基于觀衆對電影的反應,制作粗糙的手持照片,捕捉人們的恐懼。他告訴自己,"觸動美國的脈搏。

史蒂文·斯皮爾伯格:"好人喬"對他的影響更大。《大白鲨》是一部再現現實主義的創新電影,斯皮爾伯格生動地講述了他對大白鲨鏡片及其完整性的看法,他抓住了每一種視覺創意感,然後開始拍攝,并通過色彩和鏡頭添加視覺效果。他使用相機向前推,而鏡頭向後變焦以改變視角,就像希區柯克在《狂喜》中所做的那樣。

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"第三次接觸"展示了斯皮爾伯格的标志性場景,敬畏和啟示錄場景,廣角鏡頭,鏡頭推進和"侏羅紀公園"。斯皮爾伯格的電影大多是郊區,以他無能的父親和小人物接觸到奇妙的事物,斯皮爾伯格極大地推動了主流電影成為電影史上最成功的浪漫電影導演。

20世紀70年代及以後流行電影的創新

《星球大戰:新希望》(Star Wars: A New Hope,1977)喬治·盧卡斯(George Lucas),電腦控制的錄影機運動,模特,借用了很多電影。這兩個機器人是一個基于黑澤明的"戰國"的漫畫二人組,對電影邊緣的處理,長矛變成光劍;表達感受而不是理性思考,傳達那個時代的聲音。

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