嘉定學校竹雕是明代朱和創辦的竹雕工藝學校，因為它是嘉定人，是以得名。與金陵學派的竹雕風格不同，主要雕刻，深度較重，且刀法穩定，作品多為雕、深雕、高浮雕為主。非常重視刀法的使用，喜歡用圓刀，以及繪畫和印刷等方法，用在竹雕上，扛着刀像筆一樣，使這種古老的工藝從一般的藝術藝術中成為藝術。朱鶴，字歌，沒有。據《嘉定縣紀事報》記載，新安的祖籍，宋建岩時期遷徙到華亭（今上海松江），後來定居嘉定（今上海嘉定縣）。擅長印刷和雕刻，押韻和繪畫，可以用筆在刀法中攜帶，通過雕刻方法創造深刻的方法，為竹雕藝術開辟了一條新的道路。更多的筆筒、香桶、扶手和蜻蜓等服裝，在一寸竹子裡，随意描繪出風景人物、物、亭、鳥獸等飾品。他的竹雕在當時受到世人的重視，以至于它們不是用形狀來稱呼，而是用"朱松玄"來稱呼。代表作品有南京博物院收藏的竹雕松鶴筆筒等。
朱鶴、兒子小松、孫三松都是嘉定派來的竹雕人，為一會兒師傅，并稱"嘉定三松"為"竹三松"。朱鶴子 朱薇，"清父"字，小松号。他秉承父親的事業，博多才多藝，創作詩意，善于繪畫，尤其是快樂雕刻竹子。竹雕技術已經準備就緒，除了陰雕、陽雕、立體雕刻外，還做雕刻和停留青羊等，細酷蕭是父親。據《嘉定縣紀事報》報道，竹雕主題廣泛，花卉、風景、女人、古代仙女人物等。善用畫中的白色，山川相幹，樹體強度大，線條闆折，仿佛天工。古代仙女佛像，出身齊谷，有吳道子風格。朱曉松的名氣十分旺盛，當時有"小松出名，名字藏松松"，有一個很大的掩護是父親的潮流。朱志正，沒有。三松，是朱曉松的第三個兒子。從國小習詩集、寫作和繪畫，擅長畫遠處的山、石頭、竹子、枯木等，尤其是長畫驢。博古魯亞，和當時的社會名人接觸很多，但從來不為重金、權力迎合、性格被世界推搡。他發揚了家族的竹雕技藝，成為朱三代人最傑出的成就。
竹雕主題較為廣泛，明末流行戲曲典故、傳說等移入竹雕。刀法改變了修長工作的先行者，也追求簡單優雅的品味，尤其是刀法和繪畫法的結合，像全墨水筆、刀筆一樣，對子孫後代産生了很大的影響。每件作品都是經過多年完成的，用珠子、玉石等價物，具有很高的聲譽。《嘉定三珠》在竹雕藝術上取得了巨大成就，使明代中古後竹雕大受歡迎，從衆多名人紛紛湧現出侯金真、沈大生、秦軍等，但作品相對較少。清代嘉定送竹雕依然流行，以吳的廣播、封錫國、馮錫祿兄弟，以及周偉、石天章等人而聞名。吳琦，字璐璐，東海路人，是活躍于康熙嘉定早期的竹雕家。吳氏的雕竹大緻分為兩種，一種是師傅程朱三松，具有深高浮雕、深淺多層、高凸近圓雕、低落是采用透水雕刻的技法;
這種雕刻方法讓客人，虛拟現實清晰，對比強烈，簡單的竹絲清晰可見，精心制作的部分肌肉濕潤光澤。吳善于用風景覆寫堆疊，雕刻圖案層層遠近，在淺浮雕有限的高度，甚至在同一表面上，也能給人一種透視深度感。是以，他的作品受到有識之士的珍視。其代表作品《薄土楊文》有甘蔗僧筆桶、卷馬筆簡等。鳳錫曲，金侯字，嘉定市南人，作品詩畫好，刻竹聞名。阿洛瑪名利雙收，曆經歲月不踏步，在家鄉過着安靜的田園生活。竹雕技術精湛，圓刀好運。作品不多，著名的竹根雕刻晚筆桶，新穎奇特，至今驚豔。馮錫路，字的侯，獨立的數量。好雕刻竹子，尤其是竹根人物。"竹人"說："竹根人物在風石中，并在義後精煉，它模仿梵佛像，奇怪的痕迹，奇怪的，看到頭發的頭發。給如果吸毒仙女，散落的花朵，那麼玄霞，冷漠就有了塵埃的想法。"
在北京紫禁城儲存的衆多竹刻中，有西路、吃藥的老人、米勒福德和牧羊人的筆刻的生命之星。角色的表情，尤其是微妙的表情，動作，是非常福音派的。周偉（1685-1773），字金真，字。燕岩，是祁正時期至乾隆時期著名的竹雕家。他在朱三代畫的基礎上，創作了一種凹凸不平的方法，主要是淺浮雕和平面雕刻，而不是假畫和筆，直接雕刻風景，樹石，竹子。他改變了朱三代竹雕的風景畫，人物風光基本上是北方法則的實踐，而南方的繪畫方法直接應用于雕刻竹子，并不獨一無二。他主要是陰雕，輪廓揉搓比刀子多，王明軒《嘉定三位藝術家傳記》說："掃掉一切程度，不管竹桶、竹根、深度、厚實、素描和染色，神在規矩裡，規則的改變在外面，有一支筆是夠不到的，刀雕就能得到。"
《竹人》的作者金元玄用漢唐詩人比較明清的竹雕，同時将周緯與盛唐的杜甫進行了比較，後者認為他是清代第一個将竹子雕刻成創新方法的人。石天章是馮氏兄弟的弟子，馮氏兄弟在多年中被招募到宮中為博物館服務。他的竹根人物，雖然繼承了印章的雕刻方法，但也有自己的風格。在他的雕刻人物作品中，人物的位置、服裝酒、顔面的外表，都極其生動。如老年雞皮鶴毛、喉齒或肋骨，已知可分位。他是如意博物館的多面手，不僅雕刻竹子，還雕刻牙齒，雕刻雙手。
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