南宋，名輩出世，名著名作，除了愛國話人心棄病外，張元安、陳亮、劉，還有一句話人，是人們談論南宋時身邊的一句話人，他就是蔣偉。
江琦，字印，白石路人，饒州濮陽人，南宋著名作家、音樂家。姜偉年輕人失去了父親，久經考驗，一輩子，一輩子在湘鄂、瑤、福建、江蘇、浙江流浪。
雖然姜偉被排名，但這并不能掩飾他的知識和才華。蔣琦善于學習，熱情好客，多才多藝，詩歌，音樂畫，都精通熟悉。姜琦癡迷于音樂，他在音樂方面有着很高的天賦和天賦，尤其在作詞方面聞名于世，曾獲得當時著名的辛棄病、楊萬裡、範成達、蕭德佐的賞賜。
江琦的文字作風獨特、自成一體，他是一部集作文和填詞于一體的名副其實的經典之一。他将清剛、疏浚、排空、索雅等審美風格融入到構圖中，取得了很高的藝術成就，堪稱一代人。江偉的詩集《白石路人歌》是中國音樂史上唯一完整的宋代樂譜文獻，被視為中國音樂史上難得的珍寶。
雖然江偉的文字内容較多為個人愛情，範圍比較狹窄，但在藝術上卻很有特色。姜偉是一位詩人和書法家，精通音樂，一生中從未當過官。但他知道節奏，他的話的語言可以與音樂緊密配合，被濃縮，情感和響亮。
江緯的著作非常注重章法的結構，他的小秩序包含着内隐的、大的開放和封閉的，集中于結尾。江琦在文字的話語中，運用富有想象力的必行技巧，不僅更加信任、虛假地傳遞神，而且意在外言，押韻無窮，形成了獨特的藝術風格。南宋批評家張衍曾稱贊江緯的話是"敲字"。
在吳星一次春遊的經曆中，蔣偉寫下了"于賢"這幾個字，可以說，宋詞之美的内涵和藝術表達最為生動，堪稱經典之歌中的經典之詞，原話如下：
"武獨富"雲："家藏煙溥，家具畫船""隻有吳星是個大人物。春遊的繁華，西湖也沒過。他老了，給和蕭石的父親提着酒南郭，感覺變成了一首歌。
當雙槳來的時候，有人喜歡，老卷曲的桃根桃葉。歌扇光關于飛花，眉毛都驚豔。春意漸漸過去，汀洲自綠化以來，也增添了幾聲呐喊。十溧陽洲，三生杜牧，說了前一次事件。
還有，宮内蠟燭煙熏火燎，奈擔心，急忙換季。都放了一個sc的頭腦，用空的步驟。千縷縷，藏烏鴉細柳，為玉，翩翩起舞，向雪地翩翩起舞。想看西出陽關，是以人們說再見。
在小序列中，姜偉寫道，"自己生命的年齡"的時間是燕西的十六年（即1189年）。今年春末，江琦和他的朋友蕭石的父親在吳興（今浙江湖州）擡酒去春遊，蕭石的父親，詩人蕭德钊的侄子。蕭德钊很了解姜瑜，并把侄女徐指派給姜瑜。
這一次，姜薇來武興看望蕭德加。閑暇時，他和平時小石神父來到湖邊玩，偶然在遊輪上看到一個歌女郎，歌手和他在合肥，一個長相非常喜歡的女人，不禁讓人感受到成千上萬的話，他的思緒不禁回到了那一年與合肥歌妹的回憶。是以我寫下了這部感人的作品。
這首歌前面還有一個小片段，引用了西晉作家左思的《武都甫》中的名言"藏煙璞，家具畫船"。"人"蔣琦認為，吳興獨特的地理位置和由來已久的人文内涵，用"家藏煙煢、家具畫船"來形容，是非常貼切的。
吳興是中國曆史文化名城，北臨太湖，東與無錫、蘇州、嘉興、南杭州、西天母山隔湖相望，流入溪，流入太湖。吳興清澈的風景和宜人的風是太湖周圍地區以湖命名的城市。
"春遊，西湖還沒太"，小序列中的兩句話是，武興地區的春遊非常繁忙和熱鬧，連西湖春遊都不如吳興。去過西湖、太湖的人都知道，西湖勝于韻律，太湖勝于天氣。
吳興春遊、畫船酒、遊客編織等，很多來過這裡的人都會以歌詞的形式進行春遊。北宋著名詞曲作家張賢在《玉蘭益義武興冷食》中寫道："龍、龍、射柱秋千和女人"，在張賢筆下，在吳興冷食節、當地青年賽龍舟比賽中，春女成對秋千秋千竹秋千。
看完這個詞的小序列，我一定覺得這個詞的主要目的就是寫吳興的春遊事件。其實，姜薇的第一句話，并不是聚焦在春遊上，而是把目光投向了人們眼神所引起的感情。也可以說，這個小序列隻是為了說明單詞的地點和時間，以及單詞的原因，可以說是一篇簡短的介紹性文字。
對于這次吳興春之旅，這個詞人隻用"雙槳來"一次性。在河上，一艘小船上有兩個槳，這句話顯示了男人的腳印和視線，他也是劃船湖遊客的身影。
水面上忽然傳來兩個槳，那艘油畫船從遠處走來走去，船上的一位歌手正在深情地歌唱着，她優美溫柔的嗓音引來了一陣陣掌聲。姜琦，這是一個非常有音樂天賦和天賦的人，他也發現了美國，欣賞美國的音樂素養，在聽到這樣一首優美的歌聲時，他不能不更加關注歌手。
當遊輪經過他身邊時，她發現歌手的長相與他以前的情人相似，這讓這句話變得瘋狂。但當他仔細觀察時，他發現這位歌手并不是他以前的情人，她隻是和他以前的情人有點相似。
一個念頭，過去如煙，一個念頭，過去無法回頭看。短暫的驚喜，換來了人話中的人物，層層的人之後的人物，心中的字聲平靜下來。江琦青年在合肥，一位歌手，兩人共度了一段浪漫的時光，江琦創作了一首歌來填詞，合肥女人把歌喉嚨裡塞進去，她們的浪漫很像《玉功》、刺繡、花香的樹葉，文藝抽打利津;
但美好時光總是短暫的，他們的浪漫愛情在時間的流逝中消失了。當江琦再次來到合肥時，當過境移動時，他努力尋找女人，但蹤迹很難找到。昔日的戀人可能已經過上了新生活。
每一天的每一面，都不會走進對方的心裡，而是在某一瞬間，依然會想到人。但合肥女人卻成了姜薇一生的情感支撐，她的聲音和笑容也讓姜薇的靈魂夢想了一輩子。
是以，姜薇以一種回頭看的語氣寫道："有人看，老桃根桃葉"，到最後說：字突然發現船上有個歌手，她的外表好像是以前的情人。你為什麼明白這一點？
最初的"桃根桃葉"是一個典故。晉代書法家王的情人名叫桃葉，桃根是桃葉的妹妹。王某對桃葉給予了深深的愛戴，曾給她寫過《桃葉之歌》，桃葉還給王寫了一首"群粉絲之歌"。
蔣玉華用了王某的典故，"桃葉、桃根"這幾個字，其實指的是他在合肥的詞曲作者，因為她擅長彈奏這首歌，是以江琦才會把這個自創的曲調命名為"于賢"。
接下來的"歌迷輕飄飄的花，眉毛都怪了"，是她面前的歌手的描述，到最後說：她輕輕地用群扇迎接那些飛揚的楊花，她的眼睛，真的是楚楚動了。
歌迷是唱歌時唱着群扇的手，其實就是歌手用過一個道具，一個在唱歌過程中可以遮擋面部表情，增加迷人的情緒，像是兒媳婦的白色提示"走路"，她很容易為白宮演奏時"一千個電話開始， 仍然抱着半遮蔽"，雖然是場景和表演模式不同，但表演藝術的效果有點相似;歌手用扇子唱歌，可以一邊唱歌一邊看上面的歌詞，這相當于群扇也具有備忘錄的功能。
姜薇面前的歌手是什麼态度？看到空中的紅點，她輕輕舉起歌扇，輕輕飛濺的花朵，這就能看到她真臉，真美。這也從側面可以看出，因為歌手面前的她外表很漂亮，和她外表和當年紅臉知己的字樣如此相似。不難看出，在合肥的創作歌手，也應該是一個長相雖麗、美貌美貌的美女。
這三句話描寫得精彩絕倫、動感十足，詞人會把女人的優雅、動感的姿勢和美麗而不合情理的外表最生動，如果這兩句話唱出來，那一定是動人的節奏和韻律，這也充分展現了藝術家的藝術表達對文字的捕捉細節。
蔣偉本非常精通節奏，作文好，因為對音樂特别敏感，深刻了解樂譜的動态魅力和熱衷于音樂，經常通過作曲來表達内心世界，是以他的歌曲會展現出音樂的節奏之美和動感之美。
然後，詞曲作者轉而描述春遊的時間，他巧妙地避開了對他面前的歌手的正面描述，進入了抒情場景的藝術境界。你看，人寫的字恰恰是"春去不去，丁州從綠中走出來，還加了幾聲呐喊"。
這三句話一口氣，讓這個詞的含義遠在外，無形中給江南的暮春增添了幾絲煙和失水的魅力。這三句話是要說的：春光漸漸走遠，沙洲自然變綠，還加了幾聲悲傷的鳥鳴。
杜鵑花，通常在暮春，而暮春，是花季。是以，古人聽到二人組的呼喊聲，常常提醒他們内心的傷痛春、後悔的春等。如宋代詩人王靈在詩《送春》中寫道："分治黑半還哭血，不相信東風呼喚";
春天越來越遠，象征着美好事物早已褪去，早已成為過去，早已是一個字眼中隻能觸動的潛意識美好回憶。沙洲自然變綠，象征着生活中總會有美好的事物，這似乎成為生活中的常态，但會增加潛意識中"歲月花花相似，歲月歲月不同"的感覺。杜居的哭泣，也是美後期深深悲哀的隐喻。
有了這三句烘烤和渲染，文字的感受也是分層的，于是他寫下了《十溧陽洲，三生杜牧，過去說》，這三句話意在說：那一年，在繁華的揚州路，我也擁有像杜牧年輕時一樣快樂的人生經曆，但當中轉時卻搬家了， 過去無法回頭。
在影片的最後三句話中，姜瑜先後用了杜牧和黃廷建的詩句，杜牧在《告别》中寫道："俞曦十三，二月初豆粕末。春風十裡揚州路，滾珠簾更好。黃廷堅在《廣陵早春》中寫道："春風十裡珠簾卷起，仿佛三居二田園。"
"三生"，佛教術語，指的是三生的過去，現在和未來。在字眼中，他和合肥女人的美好過去，早已被字塵揚起，這往事早已是一團煙，更多的是想念會像飄在天上的雲，悄悄地變換姿勢。時間匆匆，世界變幻無常，更多的懷念，更美好的回憶，都屬于過去，也許此時此刻的缺失，隻會讓自己更難把握。
是以在下一部電影的開頭，人筆前一轉，不再是情感的宣洩，而是對風景的描述，"或者，宮廷蠟燭煙，奈擔心，匆匆忙忙地換個季節。"聯系唐代詩人《冷食》詩《春城随處飛花，寒食東風柳坡》。孫暮光漢宮經過蠟燭，淡煙散落到五侯家"，會發現這個詞之是以這樣一個字，無非是指這次春遊恰逢清明季節之後的冷食。
接下來的一句話是"奈傷，匆匆換季"，這句話讓人看到了事物的感受，在漂浮居住的歲月裡，他不再是那歲月向青春緻敬的青春。在經曆了時間的沉澱之後，他的臉上也充滿了歲月滄桑的象征，他的青春早已不複存在。
在這個美麗的暮春，在閑暇時與朋友在湖上，文字在情感上有着深深的感情。這句話暗示，既是暮春景象的悲傷，也是現在和過去的哀歎，世界的變幻莫測，人們内心的無限感受，無限的感受，早已不言而喻。
于是，"男人"一字筆向前擺動，開始回憶起與合肥女人的美好時光。"都放了個念頭，用空的順序。這兩句話就是要說的：隻能對桉樹花充滿不滿，讓它飛向空蕩蕩的石階。
在這個美麗的暮春，戀人想卻看不到，言語中充滿了感情，充滿心靈的感情，該如何放置呢？月光可以停留在台階上，而他的感受就像花朵落在台階上，随風，随風，到頭無影無蹤。
接下來的兩句話"千縷縷，藏烏鴉細柳，為玉，向雪舞"，大意是：一千縷細柳，烏鴉裡面的這道覆寫，軟柳似乎在為來來往往的客人飛來飛去。
楊流象征着離别的感覺，最早出自《詩集》，"我曾經去過，楊柳一。自《詩集》以來，楊流象征性離别的形象逐漸被詩人所接受，是以詩歌作品中的離别場景往往與楊流的形象相映成趣。劉偉熙的《楊留知》有《長安陌生人在無限的樹上，隻挂柳管離别》，王偉的《送元二做安溪》中的《玉城要雨塵，招待所綠柳色新》，都是極好的例子。
姜薇在作品中經常回憶起自己與合肥女人的戀情，劉成為她情感的基礎，正如他在《淺黃柳》的序列中所寫："合肥南城紅吧橋以西,......柳樹三明治，取決于窮人。在《荒涜罪犯》一詞中寫道："合肥胡同裡的陌生人都是各式各樣的柳樹，秋風嘩然。"從姜薇的文字中可以看出，他對合肥女人有着深厚的感情，楊柳這個形象成了他隐喻的這種情感載體。
這些話，在表達情感時，讀起來含蓄，寫在細膩、微妙的地方在于楊柳青清眼中的文字，錯覺的另一幕。
在成千上萬縷柳樹前挂着綠色的樹枝，成群的烏鴉躲在樹枝上，這一幕不禁讓人想起了合肥人話和心愛的女人分開的場景。細柳飛翔，飄飄飄，戀人依戀告别。風景和感情的轉變，自然的、近的和無标記的，以及空靈的情緒遠，這是每個人都能感覺到的，但很難用言語來形容出來的"可以說是不可言說的"微妙的感情。
但話人江琦随着語言的脈搏，沉浸在人們的話語中會表達這種感覺，沒有痕迹之間有痕迹可循，确實有草蛇灰線的方法。在品味文字的同時，人們也不得不感歎文字中人物的精彩藝術表達。
用前面一層的鋪路、渲染、烘烤，情感這個詞讓人不得不發到點，是以江琦以情感輾轉的語氣寫成"想看西走出陽關，是以人先告别"，這是整個話的集合，這兩句話用了王偉《送元二做安西》中的"勸奉王多做一個一杯酒，西出陽關無緣無故"兩句話。它還包含兩層含義。
王偉的詩也以陸城的柳青色為臨别的背景，江緯也用他的話寫到了合肥的柳色。兩句話的結尾帶有風景，是整個詞的情感的巅峰，但詞的含義在巅峰時突然停止了，其餘的聲音，這些詞有無窮無盡的意義，讀起來讓人還是未完成的。
蔣偉對作品的第一感受，有生活經驗，還可以看到文字捕捉瞬間的美感和表現瞬間的超強能力。整個文字場景融合，文字人由現在的暮春場景書寫出過去無法回頭的無限情感，寫出歲月不活、季節等流動的情感，也表達了客體是人，世界不是反複無常的無助，文字讀起來很美， 全世界。
經典是在時間的沖刷下形成的，一個作家，一部作品必須經過一定的時間考驗，在一定時期内被廣泛傳播，也深刻接受，進而産生長期的影響，可稱為經典。
江炜的作作，都是宋詞中的珍品，尤其是這首《俞賢》，堪稱宋詞中的經典。鳳琦在《宋61字評選》中對江琦人的評價中說："天宇人力，兩頂"，借用鳳起的話來評價這句《餘賢》，是中肯的。