兩年後，廖俊濤的第三張新迷你專輯上線。專輯收錄了六首歌曲，除了7月9日首演的第一首歌曲《我們的告别信》和16日推出的主打歌《接縫中的情書》外，還有今天推出的《像我一樣》、《誘餌》、《節日快樂》三首歌曲，此外，專輯中還包括一首翻拍的老歌軸上的歌曲， 專輯中歌曲的主題與人生的告别有關。
寫告别故事的人
這是一張關于告别的專輯，寫了六封寫給時間的情書。專輯中的六首歌曲呼應了我們經曆不同場景和生活片段後所經曆的不同情感和感受。第一首歌《我們的告别信》寫于《明日之子樂團》大結局，是與兄弟、隊友告别，主打歌《縫隙中的情書》是形容愛情中的告别，有别的愛情卻不說再見，老朋友之間的告别等等。
在這張專輯中，廖俊濤融入了自己獨特的思想。在他看來，當石頭堆積在生命的牆壁上時，"時間接縫"的存在就成了和諧的必然，也許隻有音樂，才是填補這些空白的最好膠水。廖軍濤以他的方式，用音樂精心縫合了這堵搖搖晃晃的石牆的生活，由搖搖欲墜的自我堆積的不同故事完成。而這些"完成"自己的過程，就是告别了自己過去的過去，而時間調和的過程。這些廖軍濤對邂逅、聯系、異化、告别等抽象概念的思考，構成了專輯《時隙中的情書》的初衷。
專輯上線後，受到衆多專業音樂評論家和樂迷的關注，在熱度不斷攀升的同時，口碑也在發酵，甚至越來越有打破循環的迹象，不少路人都充滿了情感的歌詞，直接擊中了歌曲的心粉。著名音樂評論家趙南方在聽完主打歌《時空裡的情書》後給出了"相當滿意"的評價，"這首歌在新鮮的基礎上保持了廖軍濤的一貫标準"。整首歌試圖打破盒子的模式，跳出循環的來回模式，前後不同的叙事節奏和不同的人聲效果，也許是為了營造一個"時間穿梭"的對話，真實的人聲是現在，複古的低保真人聲是過去，兩者的結合，似乎能夠實作"情書"連結時空的意義。"
記錄器視角下的"詳細共性"
自出道以來，廖軍濤的作品一直呈現出各種标簽和印象，甚至同時，在粉絲眼中卻是不同的廖軍濤。在演出中，在現場場景中，在專輯中，在管弦樂隊時期......能夠實作不同場景中創作歌手之間的一種自我接觸，呈現出一個閃點，絕對是一種天賦。但更有價值的是，在身份變幻的同時，廖軍濤依然保持着最有特色的《廖氏情歌》的核心。
廖亦武在情歌中表達的情感，總能讓人感受到原初的真誠。而在這張全新的專輯中，我們能感受到的是"從人生的不同場合"，一次又一次地走向新的人生。那種互相的遺憾，也充滿了祝福的心情，全部由廖軍濤融入歌詞和歌曲，讓人感受到廖的情歌那種"美好的共同感受"。
除了情感表達，廖亦武情歌的另一個突出元素就是吉他。一直以來，廖俊濤以吉他作曲為主要創作方式，專業的吉他演奏标準使他的創作和表演充滿個性，為中國音樂界帶來不一樣的質感。在這張新的個人專輯中，吉他元素在不同的情感表達中也起着關鍵作用。
視覺抽象和内隐表達的歌曲視覺制作也延續了廖亦武的情歌浪漫風格。像是遠近交替的童話故事，天上情書碎片和湖中喝犀牛，在漂浮的心形遼軍濤島上釣魚......這也是一種視覺上的延伸，以圖像的形式完成歌曲故事的補充。
此外，對于比例專輯的抽象思維、告别音樂的情緒、流行民謠等形式的融合質感，這種視覺設計特别強調抽象中的内隐表達。廖俊濤在視覺素材中變成了一個穿越不同時空的少年。在一個時間暫停的世界裡，他在一個總是在日落時分的世界裡點燃篝火，在漂浮的心形島嶼上釣魚情書，在舊卡片的縫隙中尋找過去的真相。這些荒誕浪漫的行為與新專輯的孤獨和悲觀基調相得益彰，完成了專輯概念的視覺方向。
據悉，廖軍濤的新專輯已在網易雲音樂、QQ音樂、酷狗音樂、酷I音樂四大音樂平台上同時上線，并向公衆提供免費下載下傳模式。在專輯上線的同時，廖俊濤還開啟了全國線下巡演，與歌迷們"零距離"接觸，探索新專輯傳達情感和思考。