1993年，19歲的萊昂納多·迪卡普裡奧（Leonardo DiCaprio）因在《異域》中飾演一名智障兄弟而獲得奧斯卡最佳男配角提名。
但在當時的奧斯卡評委眼中，萊昂納多太年輕，無法被提名。那一年，萊昂納多輸給了《死侍》中的老戲演員湯米·李·瓊斯（Tommy Lee Jones）。
第一位奧斯卡獲獎李子本人并不在乎，甚至沒有為獲獎感言做準備，帶着他年輕的狂熱，随便經曆了一次奧斯卡獎。
他從沒想過這将是他"職業跑"奧斯卡的開始，在獲得奧斯卡提名11年後，還有很長的路要走。
即便如此，新衣馬中的年輕人已經嘗到了名聲的甜蜜。當時，萊昂納多興緻勃勃，高高舉起，迎接掌聲和閃光的浪潮。
他很美，但他會是一個智障青年扮演一個光輝、純潔如玉。人們被他天生的表演和眉毛之間的驕傲所震撼。
萊昂納多·迪卡普裡奧
這時，萊昂納多，完全不去想自己的美貌，會給他未來的奧斯卡之路，布滿颠簸荊棘叢林。
因為現在，遠未達到他大紅紫的巅峰。
那一年，從戲劇學校畢業兩年的18歲的凱特·溫斯萊特（Kate Winslet）有了一些舞台經驗，并開始在電視上表演。
凱特·溫斯萊特
在這一點上，距離她開始她閃閃發光的大銀幕生涯還有一年的時間。自從她一生中第一次獲得奧斯卡提名以來，隻有兩年了，但不是泰坦尼克号，而是李安的"感覺與情感"。
同年，詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）成立了自己的特技制作公司Digital Field。
憑借對電影技術的極緻了解，卡梅隆剛剛将《終結者2》作為第64屆奧斯卡金像獎最佳視覺效果，最佳音效，最佳化妝和最佳聲音編輯獎，基于2億美元的票房。
詹姆斯·卡梅隆本人憑借這部電影獲得了第18屆土星獎最佳導演和最佳編劇獎。
但卡梅隆也有一顆堅強的心，要向世界證明自己不是一個純粹的科幻專業人士。他想把神封印在電影世界，神的領域，沒有國界。是以"真正的謊言"正在醞釀之中。
這三人似乎是三條平行線，在各自的軌道上默默地推動着自己的進化。沒人預料到，不久之後，一種癡迷會把他們聯系在一起，導緻一個前所未有的電影神話。
這是無數傳奇的巅峰：前所未有的投資，生産成本超過2億美元;連續281天，全球票房紀錄18億美元;和11項奧斯卡獎。
有點遺憾，這屆奧斯卡，萊昂納多一個提名也沒能。
然而，奧斯卡與名聲之間，名聲與演技之間，甚至奧斯卡與演技之間，似乎都沒有直接的差別。
憑借這部電影，萊昂納多成為世界上最炙手可熱的好萊塢演員。但也正是因為這部電影，萊昂納多才意識到自己之前離奧斯卡有多近。
由于《泰坦尼克号》在商業上的巨大成功，萊昂納多一直被定型為标志性的商業演員。從此，以"文學、深刻、冷酷"為榮的奧斯卡，對他的演技變得極其苛刻。
堅持，通常從導演開始。
詹姆斯·卡梅隆是一個有趣的人。他出生于加拿大安大略省的一個中産階級家庭，父親是電子工程師，母親是藝術家。
12歲時，他寫了一部科幻小說，成為他後來的科幻電影《深淵》的故事原型。
早年，他是一名清潔工，開着大卡車。
1977年，當流行的《星球大戰》電影上映時，卡梅隆走出電影院時感覺一千。
他非常興奮，人類的想象力可以走得這麼遠。他也有點害怕，如果他不碰"電"，好的故事和想法就會被講述。
從那以後，打開盒子的卡梅隆辭去了卡車司機的工作，開始了真正屬于他的電影事業。
從特技制作到電影剪輯再到自導，食人族2，終結者，異形2，深淵，終結者2...卡梅隆正在邁向科幻和電影技術的巅峰。
但從《真實的謊言》開始，卡梅隆改變了，向觀衆展示了他不是唯一一個制作科幻電影的人。他想告訴你，一個真正的電影制作人是什麼樣的人才。
然而，說卡梅隆是一位電影導演并不準确，他為包括《第一滴血2》在内的幾部電影寫了劇本，并制作了其中的三部。通常，他既是導演又是編劇，也是制片人和編輯，比如曆史悠久的泰坦尼克号。
泰坦尼克号的誕生也是傳奇性的，它與卡梅隆的另一個特殊身份有關。
除了擔任電影導演外，卡梅隆還是國家地理探險家，擁有自己的海洋探險隊，曾多次前往深海，拍攝過許多紀錄片。
在《真謊言》發表後不久，卡梅隆拜訪了俄羅斯科學家，并與他們一起潛入了大西洋的底部。
在這次海上探險中，他們發現了一艘巨輪的殘骸。
是的，這是泰坦尼克号！
卡梅隆看到那艘曾經不沉沒的船睡在海底，深感震驚。
一旦人類挑戰自然結晶，所謂"永不沉沒"本身就是對自然的蔑視。
為此付出的代價相當沉重，巨輪上1，500多名乘客的遺體似乎在黑暗的海底講述了他們無盡的悲傷。
卡梅隆這樣回憶這段經曆："看到它的殘骸，我覺得我與甲闆上的生活有着不可阻擋的關系，我有責任制作這部電影，并以準确和富有同情心的方式再現故事。參與拍攝的每個人都有這個責任，鏡頭前的一切都必須絕對真實......"
一直癡迷于未來的卡梅倫開始回頭看。
泰坦尼克号事故的性質決定了電影的類型，自然是一部災難片，它對視覺沖擊有着非凡的需求，這是卡梅隆所擅長的。
然而，電影人和觀衆真正想要追求的不僅僅是視覺沖擊，更是精神上的觸動、共鳴，甚至震撼。
對于卡梅隆來說，這并不難，他擁有偉大的科幻大腦。他一曝光，就決定在災難片中加入一個愛情故事。
而随着巨輪的最終沉沒，愛情故事也不可避免地以悲劇告終。
卡梅隆準确把握了人性的特征：從古至今，人們喜歡大團圓的結局，但悲劇往往比喜劇更容易印在每個人的心上，這是不争的事實。
有了題材和劇本設定，卡梅隆決定制作一部史無前例的偉大而悲慘的愛情電影，讓觀衆在大銀幕上驚恐和哭泣。是以，尋找男女主角的理想國家自然成為下一個工作重點。
卡梅隆筆下的角色露絲（17歲）和20歲的傑克（Jack）是這個故事中的第一次戀人，一見鐘情。是以，主演一定是年輕，并且有觸電的感覺，見面能爆出強烈的火花，讓人相信這是"命中注定的"。
第一個找到扮演露絲的演員凱特·溫斯萊特（Kate Winslet）是一個曲折的搜尋。
最初預訂了幾位女演員，包括Little Chili Peppers Gwyneth Paltrow，Winona Rhett，Claire Dennis和Reese Witherspoon。
格溫妮絲·帕特洛
薇諾娜·裡德
克萊爾·丹尼斯
結果非常糟糕，以至于女演員們最終要麼拒絕，要麼談論它。
為什麼？有人說這是電影付錢的原因，有人說這是性格問題，但仍然因為它對電影不好。
卡梅隆最初說服20世紀福克斯投資《泰坦尼克号》，但福克斯并不喜歡它。
追求完美，卡梅隆造了一艘船，幾乎花了福克斯最初給出的全部預算，也就是1億美元，當時是一筆頂級投資。
外表完美的卡梅隆甚至以大約100萬美元的價格放棄了他1000萬美元的導演和制作費。
但這還遠遠不夠，電影場景太宏大，整個大場景制作燒錢太糟糕了。
事實上，最終，卡梅隆選擇的演員中，沒有真正的超級巨星，最大的名字就是船，他想花的每一分錢都會在銀幕上展現出來。溫斯萊特後來的薪水不到100萬美元，萊昂納多的薪水不到250萬美元。
不願意直接跳進街子的福克斯已經投了數千萬美元，但他們真的沒有底心，不知道卡梅隆背後怎麼折騰呢。
福克斯随後看着不太可靠的卡梅隆，痛苦地拉倒了派拉蒙影業，剝奪了這部電影在北美的新投資發行權。
當時，美國輿論一緻認為，《泰坦尼克号》将像其真正的主角"那艘大船"一樣，注定是一場悲劇。
就連強大的卡梅隆也把一把剃刀放在他的工作電腦前，告訴自己，"如果你不成功，就用這把刮胡刀把自己弄碎。"當然，每個人都認為他在開玩笑。
片中的露絲高貴、勇敢、堅強，卡梅隆更感興趣的其實是克萊爾·丹尼斯。但後者剛剛與萊昂納多一起出演《羅密歐與朱麗葉》，在兩部電影中也有類似的感覺，毫不猶豫地拒絕了。
後來，劇組導演芬恩強烈推薦21歲的冉冉升起的新星凱特·溫利斯特。20歲時，她憑借《理智與情感》獲得奧斯卡提名，并穿着緊身胸衣被命名為凱特。
看完劇本後，溫斯坦對露絲這個角色産生了濃厚的興趣，但卡梅隆根本沒有考慮到她。
因為在卡梅隆眼中，飾演過英國貴族的溫斯萊特，再次穿上緊身胸衣出現在《泰坦尼克号》中，沒有什麼新鮮事。
溫斯萊特是一個執着的人，他給卡梅倫寫了一封玫瑰花推薦信。甚至直接聯系卡梅倫說："我就在這裡，我是露絲！"你為什麼還要選擇别人？"
多虧了溫斯萊特的堅持和芬恩的支援，卡梅隆終于感動地邀請她到好萊塢與其他女演員一起試鏡。
鏡頭中的凱特優雅迷人，穩重、威嚴而脆弱，她所散發的精神深深地吸引着卡梅隆。
是的，這是露絲！經過幾分鐘的試鏡，卡梅隆決定露絲不是她的。
尋找傑克的工作開始了。
現在，傑克除了足夠英俊之外，還增加了一個條件，可以打電話給溫斯萊特。
當時，幾乎所有的年輕人都聚集在一起，包括馬修·麥康納（主演《星際迷航》）、克裡斯·奧唐納（主演《神奇女俠》）、克裡斯蒂安·貝爾（主演《蝙蝠俠》）等等。
但他們都比卡梅隆的傑克落後一點點。據說當時的導演和劇組成員比後來的傑克船長約翰尼·德普（Johnny Depp）多，當他因為剪刀愛德華成名時，關鍵是德普的不羁氣質和傑克的角色更近了。
約翰尼·德普
然而，德普并不自信，他不明白為什麼他一接到這個角色就來找他。好萊塢最好的演員絕對不喜歡被凝固，是以他們隻是拒絕了。
這時，制片人巴斯給卡梅隆發了一段萊昂納多在《羅密歐與朱麗葉》中的表演片段。
卡梅隆覺得22歲的萊昂納多沒有男子氣概："他看起來太瘦了，不像個英雄，也不夠漂亮。"
有趣的是，萊昂納多獲得奧斯卡提名的角色是在《異色的天空》中扮演約翰尼·德普（Johnny Depp）的精神病兄弟，這是一場重要的表演。再加上萊昂納多之前在《邊緣日記》中扮演的海洛因成瘾的高中運動員的角色，這就足夠了。
卡梅隆決定請他過來談談。
萊昂納多來的那天發生了一件奇怪的事情。
辦公室裡的所有女性都來參加會議，一群女性擠滿了會議室，包括會計師和秘書。
不僅是女船員，整棟樓裡的女生都被他吸引，在辦公室外面等着他出來。就連當時大樓裡的女保安也已經輪班很久了，跑過去看。
卡梅隆讓萊昂納多坐在窗邊，晴朗的陽光照在他的臉上，卡梅隆正在仔細觀察效果。
很快，這位年輕的演員就迷住了一屋子的人，尤其是女性。
卡梅倫回憶說："在試鏡那天，我看到我的會議室突然擠滿了女性、會計師、秘書、行政人員，甚至阿姨。我對自己說，'這到底是什麼，又是什麼？這不是一個角落會議嗎？"最後在會議室裡，我、萊昂納多和一群女人完成了試鏡，我想，好吧，我明白了。"
是以，會議結束後，卡梅隆安排凱特·溫斯萊特從英國飛來與萊昂納多交談。
然而，令卡梅隆驚訝的是，萊昂納多似乎對這個角色不太感興趣，這似乎是傳統的羅馬曆史。
19歲就獲得奧斯卡提名的萊昂納多，剛剛出演了《羅密歐與朱麗葉》。
當卡梅隆遞給他一個劇本時，萊昂納多帶着一點憤世嫉俗的回答："我對台詞的看法從來都不是對的。"
這句話激怒了卡梅倫，他禮貌地握了握手，說："謝謝你的到來。然後轉身走。
在這一點上，輪到萊昂納多看起來很傻了。雖然年輕而有名的萊昂納多已經有了腕帶，但他離卡梅隆還很遠。
之前特工特意向他坦白，雖然你現在很紅，但可以飛，還要看看能不能和頂級導演一起工作，卡梅隆不是普通人，這個機會不能輕易錯過。
沮喪的萊昂納多對卡梅隆喊道："等等！你的意思是我不考慮這些台詞嗎？"
卡梅隆的回答很直白：如果你沒有看到演員，你就不會選擇他們。
沒辦法，萊昂納多不得不答應和凱特一起嘗試一場戲。
走進排練室的萊昂納多點燃了一支煙，漫不經心地看了看劇本，然後半躺在沙發上，轉向凱特·溫利斯特。
看着這一切，卡梅隆心裡有一點點底氣。但當他開始大喊大叫時，萊昂納多就變成了傑克。
"他進入角色太快了，表演很棒，眼裡有一道光，他就是我寫的那個人。你可以看到他的表演如何啟發了凱特，這是瞬間的默契，瞬間的角色創造。"
場景結束了，就像它開始時一樣突然，萊昂納多倒在沙發上。
但這已經足夠了。
在節目的最後，溫斯萊特低聲對卡梅隆說："即使你不選擇我，你也必須選擇他。"
卡梅隆還悄悄地告訴溫斯萊特，這個角色一定是她的。
在10多分鐘的時間裡，萊昂納多通過了卡梅隆的考驗。
現在，情節已經逆轉，在接下來的三個月裡，卡梅倫一直在苦苦掙紮，接受萊昂納多的選擇，并受到福克斯的壓力。
因為萊昂納多并不是真的想演這部電影，他不喜歡這個角色，或者不喜歡卡梅隆的劇本。當時擺在他面前的選擇是，除了《泰坦尼克号》之外，還有一部叫《不守規矩的夜晚》的電影，萊昂納多更喜歡這部電影。
他告訴《洛杉矶時報》："我隻是不習慣坦率和活潑。我以前演過很多角色。扮演一個離我這麼近的角色是相當困難的。"
另一方面，大多數好萊塢明星都非常喜歡這個角色，甚至連湯姆·克魯斯的經紀人都問。
由于萊昂納多不允許卡梅隆拍攝他與溫斯萊特的陣容，福克斯的高層未能看到這位年輕演員奇迹般地創造了傑克。他們更喜歡奧唐納或麥康納，後者當時更有名。
卡梅隆的時間不多了，他必須讓傑克失望。
他和萊昂納多再次相遇。"我不認為你的想法是對的，"卡梅倫承認。你總是在做你能做的，并且已經得到認可，扮演一個白癡（"不同的天空"中的智障兒童）或一個瘾君子（"邊緣日記"中的吸毒成瘾的年輕人）。你正在尋找一個表演棒。"
卡梅隆想讓萊昂納多明白，像傑克這樣的角色，如果放在過去，将由詹姆斯·斯圖爾特（主演《費城故事》并憑借電影獲得奧斯卡最佳男主角）或賈利·庫珀（主演《中午》并因電影獲得奧斯卡最佳男主角）扮演，他們可以做出一個普通人， 簡單的好人玩一個朗朗上口，可以撐起整個螢幕。
"如果你能做到這一點，你就是一個男人，年輕人。你想要一份具有挑戰性的工作嗎？相信我，這将是你一生中最緻命的角色。"
與此同時，溫斯萊特找到了萊昂納多。她以為如果她是露絲，傑克就會是萊昂納多。溫斯萊特也直接說："我想要他。"（我會有他。
最後，萊昂納多被感動了，開始潛入劇中去打磨這個角色。
後來在卡梅隆的自傳中，小李也告訴了自己這件事，說他一開始并不想演泰坦尼克号，但幸運的是他很佩服溫斯萊特，他喜歡扮演露絲（不是角色，而是演員本人）。
在仔細檢查了劇本故事後，他發現這是一個跨階級的偉大愛情故事，而不是一部一開始就沒有意義的災難片，于是決定把《不羁的夜晚》推回去，出演《泰坦尼克号》。
萊昂納多和溫斯萊特的第一部戲是傑克和露絲畫肖像的戲。
萊昂納多起初有點尴尬，當時"大姐姐"溫斯萊特想出了一個把戲，當萊昂納多進入更衣室時，他和劇中一樣笨拙和誠實。
萊昂納多終于放手，墜入愛河。
雖然他們沒有成為戀人，但萊昂納多和溫斯萊特真的把對方視為好朋友甚至家人，是他們所欽佩的那種人。
憑借萊昂納多和溫斯萊特等一對不守規矩的演員和女演員，該劇最大的"明星"——價值近十億美元的船和癡迷的卡梅隆——制作了經典的《泰坦尼克号》。
卡梅隆憑借影片獲得第70屆奧斯卡最佳導演獎。而當他獲獎時，他舉起小金人，向觀衆喊道："我是世界之王！"我是世界之王！）
這是電影中傑克登船時的台詞。
憑借泰坦尼克号前所未有的表現，卡梅隆真的出名了。
然而，在泰坦尼克号之後，卡梅隆似乎陷入了沉默，并停止了多年的電影導演。
他累了嗎？還是高還是冷？
不，已經爬到頂峰的卡梅隆先生需要新的積累，他正在等待電影技術再次改變的機會。
作為一名冒險家，卡梅隆的愛好保持不變，他甚至多次潛入大海，觀察泰坦尼克号的殘骸。
當然，不要以為卡梅隆一直在冒險，他一直密切關注着電影行業。
除了冒險，除了他永無止境的心，還有紀錄片短片和紀錄片。
2003年，卡梅隆與迪士尼合作執導了3D三維紀錄片《深淵幽靈》。這部電影采用IMAX格式，70mm膠片，30米長，20米高。
2005年，卡梅隆執導了IMAX3D紀錄片《深海異形》。他與攝影師文斯·皮斯（Vince Pease）一起設計了一種特殊的高清攝影系統，該系統具有電影的特殊規格。
在這些紀錄片中，卡梅隆完善、應用和升華了下一代電影技術。
最後，在2009年，在憑借《終結者2》引領20世紀電影技術之後，他以電影史上最昂貴的作品之一回到了21世紀的國王身邊。
他帶領全球影業和觀衆進入了一個新的時代，IMAX3D電影時代。這部電影的票房也達到了27億美元，打破了泰坦尼克号保持的近13年紀錄，再次證明了"世界之王"的稱号。
還有這部電影，"阿凡達"。
然而，萊昂納多的球隊經曆了一段颠簸的旅程。
正如卡梅隆所說，傑克成為萊昂納多一生中最緻命的角色。但最難的部分不是在戲裡，而是在戲外。
從此，萊昂納多在奧斯卡評委嚴酷冰冷的眼神中正式開始了他作為跑步者的職業生涯。從傳記片如《飛人》、《血鑽》、《胡佛》、《華爾街之狼》，到《謊言之軀》、《革命之路》、《封閉的島嶼》和《被解放的疊戈》等小電影，再到《紐約黑幫》、《夢幻空間》等等。
萊昂納多的眼睛不再清晰，身材不再長，他的發揮像他的臉一樣寬闊，他用失去身材和外表的代價換取了"遊戲"的稱号。
直到更小衆的《野獵人》，他在某種程度上過于強勢，有着近乎自虐的表演，将先驅者的神靈和頑強的演繹推向了極緻。生吃野牛内髒，把自己赤裸裸地藏在血腥的馬肚子裡......
"自虐"也激發了他的演技巅峰：當他不能動的時候，他看着兒子被殺，拖着活埋。他沒有通過毆打、咆哮等來诠釋情緒，隻通過眼睛，強烈的憤怒、痛苦、掙紮、絕望、不情願、憎恨，已經躍過了螢幕。
在十幾行之外，萊昂納多僅用身體和面部表情來诠釋生存的願望。
為了充分呈現人物，他留了一年半的胡子，胖了幾十斤，頭發亂糟糟的，成了"偶像式"流放的負擔。
這一切，終于觸動了奧斯卡評委，一些導演覺得："他是在用靈魂演戲！"
在第88屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上，當朱莉安·摩爾（《不守規矩的夜晚》的主持人）站在領獎台上說出萊昂納多·迪卡普裡奧的名字時，過去最好的搭檔凱特·溫斯萊特（Kate Winslet）已經憑借《讀者》獲得了奧斯卡最佳女主角獎，淚流滿面，全世界的粉絲都沸騰了。
這是萊昂納多的第五次奧斯卡提名。
在好萊塢，生活就像一出戲，一出戲就像生活。而奧斯卡，作為一個擁有數十億美元的經濟體，是好萊塢今年的大戲。
評委、明星、公關公司、工作室和媒體都必須站出來，盡最大努力制作一部看起來真實但又起伏不定、引人入勝的戲劇的節目，以達到收視率。
作為一個合格的公衆人物，似乎公衆必須永遠快樂。這一次，萊昂納多終于把自己多年來與奧斯卡的愛恨交織變成了老式的陳腐。
獲得奧斯卡最佳男主角獎的萊昂納多讓大衆媒體大吃一驚，他沒有淚流滿面地接受頒獎，而是非常冷靜地感謝了劇組和學院評委，然後為環保宣傳貢獻了寶貴的頒獎演講時間，讓媒體不知道該說什麼。
到目前為止，萊昂納多的一生已經取得了經典的演藝生涯。人生的前半段，"青春成名千千人寵在一體"，之後"千辛苦，吹黃沙開始金子"。